优酷土豆携手新东方，俞敏洪一场梦游如何开创直播新流派？

《洪哥梦游记》完成了首次户外移动交互式直播的任务。...



作为国内第一个户外移动直播节目，优酷土豆与新东方联合推出的《洪哥梦游记》以实时流媒体服务实现了全民参与，完成了在多变环境下多视角全方位的立体直播。



这也是首次名人长时间的生活态直播，并成为优酷真正意义上的弹幕开局之作，期均百万的评论量已超越了现象级网剧《太子妃升职记》。

一、视频直播的成功创新

网络视频行业发展到今天，提供的不仅仅是内容，而是综合了内容创作与发行、电商、教育等众多产业的综合平台。

未来，视频能够承载用户来自真实世界的各种需求，当视频这一形式与各行各业广泛连接的时候，视频行业的边界也将被无限放大。

正是在这样的大背景下，视频巨头优酷土豆联手教育大亨新东方，推出了《洪哥梦游记》。

当下许多直播都是传统赛事、表演直播，秀场和游戏直播也已经发展地非常成熟。但是户外移动的长时间生活态直播领域，尚未有人涉足。作为视频媒体的巨头，优酷也希望在更具媒体属性的直播上发力。

"我们想做公共事件，做公共空间，做广场，而不仅是包厢。"优酷资讯中心总经理余红苗透露了一些关于这档节目的初衷，"同时，我们还想尝试着用更加简单自由、带有互联网风格的方式把直播空间延展到户外。"



俞敏洪、于湉和周思成在车内与网友互动

《洪哥梦游记》的主体内容是带有公益性质的"梦想之旅"，这是一个具有很强媒体属性的事件；不用卫星车，用手机、用智能眼镜（GLXSS）和信号背包（TUV pack）跋山涉水，这次内含互联网基因的直播中，轻量化伴随着亲民性；纪实的方式和无时不刻的互动让观众体验到强烈的参与感与真实感。

在这场直播中，你会看到俞敏洪吃什么饭，睡什么样的房间，包括他微微皱起的眉头，都暴露在你的视线中。俞敏洪以及同行的嘉宾们会在任何场合注视着你，和你聊天，回答你的问题。要实现上述情景，也只能在互联网中完成。

十天的直播，总在线人数达七百二十三万，SNS阅读量近两亿，互动评论量突破一千万。



作为一档不做噱头的生活态直播，节目效果超出预期，它以自己独特的方式开创了一种健康新颖又不乏趣味的直播形式。

二、结合点迸发新能量

在《洪哥梦游记》中，隐含着两个关键词。一个是Communitainment，一个是Tradigital。这两个现在流行于视频界的关键词概括了未来视频行业的趋势。

·Communitainment=社群+沟通+娱乐

第一个关键词Communitainment，是Community（社群）、Communication（沟通）和Entertainment（娱乐）的合成词。

社群（Community）——要保证节目的效果，有较为稳固的社群支撑。

节目中的行程叫“梦想之旅”，它的原型是新东方一个传统的巡游演讲活动，以新东方多年累积的教育社群影响力，自然形成了一大批追随者，更有许多人是俞敏洪老师个人的拥趸。

另外，全程同行的90后歌手于湉，于选秀出身的他自带粉丝群体，而这些年轻粉丝成长在互联网大环境之下，与网络社交有着天然的亲缘，这部分明星粉丝也形成了一个社群。



于湉在校园献唱

沟通（Communication）——沟通是观众在节目中参与感最强的部分。

传统的“观看——表演”模式是最浅层的沟通，而新颖的弹幕互动则提升了观众的参与感，他们可以共时性地评价节目内容，相互沟通；而实时与嘉宾和偶像交流则使得这一沟通更具吸引力。

但往往由于技术和时长所限，很多观众无缘交流，但长达240小时的直播，则给出了充分的交流空间，又因为极低的延迟和无障碍的多平台入口，让更多用户无门槛地参与到了互动之中。



网友热情的弹幕评论

娱乐（Entertainment）——多数人看视频时最直接的需求还是其中的趣味性。

《洪哥梦游记》随带着“梦想”的严肃内核，但并不"清高"。俞敏洪、于湉、周思成、艾力、大冰、王丽萍、韩乔生等跨界嘉宾，囊括了民族企业家、90后小鲜肉、传奇名嘴、体育明星、网红段子手，不同时代、不同领域、不同思想的嘉宾们相互碰撞交流，让直播趣味盎然。

于是，兼顾了上述三点，将Communitainment做到平衡的《洪哥梦游记》一经播出，便受到广大网友的追捧。相信这种既有趣味、又有深度的内容将在今后更受欢迎，因为毕竟人们既希望一道菜又好吃，又有营养。

·Tradigital=传统+数字化

第二个关键词是Tradigital。这也是一个合成词，它一方面指向Traditional（传统），一方面指向Digital（数字化）。

传统（Traditional）——一个成功的节目，不可能完全脱离传统的藩篱。

传统的导演技巧和纪实风格绝不会给节目减分。在《洪哥梦游记》中，充满了传统的要素：演讲、旅行、欢笑和泪水、传统的纪录片手法和过硬的导演把控。

无论是过去的默片时代还是未来的全息投影，这些基本的艺术技巧和表达方式不会变。不能因为制作工具和传播媒介的改变而丢失了不变的本核。

数字化（Digital）——不过，要突出节目新特性，新技术不可或缺。

为了弹幕互动能实时得到前方反馈，节目组使用了TVU Pack单兵便携式高清广播系统，为户外移动直播高码率信号流提供了解决方案；PC/手机多屏支持让观众可以随时随地进入直播现场；GLXSS眼镜和航拍辅助增添了观看视角，提高观众新鲜度；360°全景摄像和VR呈现更是为了观众的沉浸式体验做足了功课。



《洪哥梦游记》是一场长达10天的直播。在超长时直播过程中，续航能力是首要的，但是持续充电工作会导致设备温度过热，因此，在直播开始前，优酷制作团队在实验室进行了模拟，但预判温度与室外实际情况还是有些误差，实际比预演的高了2℃左右，因此在现场拍摄时还临时用分布式运营、隔热材料物理降温的方式进行了应急处理。

为了这次直播，技术团队还专门自主开发了一个手机APP，为内部信号传输使用。

结合了数字化的传统制作，《洪哥梦游记》完成了首次户外移动交互式直播的任务。传统和创新从来都不是冲突的，两者的结合才能迸发出新能量。

三、生活态直播：直播被需求，是真实被需求

视频是很强大的传播工具。它是一种很亲密的媒介，因为能够将视听讯号（甚至不远将来的VR、AR讯号）传送到观众大脑里。而与我们日常亲和度很高的生活态直播在诸多视频形式中又显得格外“友好”，因为它可以完美嵌入上下班时在地铁或者汽车里的时间，因为实时感和强互动，远胜于录播视频。

10天的体量，与动辄播出一季的传统节目相比，并不是很大。但十天不间断24小时生活态直播，则是一个全新的挑战。因此，《洪哥梦游记》是一个前所未有的高密度、新形式节目。

在最初，优酷团队也担忧过，是否大家能够接受这种生活态直播的节目形式，但总制片徐子淘明确表示：“刺激之后总要回归本真，生活态直播是未来直播的趋势。”

值得一提的是，俞敏洪和拍摄团队经历了一个磨合的过程。在襄阳的行程中，俞敏洪改变了计划行程，但是直播组不介意他的这一举动。

因为本质上这档节目与真人秀直播不同，后者要求情节、冲突与表现，要在短时间内进行爆发，而生活态直播就是发现一个真实的人，在实际情况中，无限的逼近真实。这样对导演组本身也是非常大的挑战过程。

“这是因为每一个创意产生都吻合了大众的需求。”总导演张传亮说，“大环境中，直播被大众需求，其实在更深的意义中是对真实的需求；目前人们看到的直播大约分为两种，一种直播是消磨时间的，一种则是能给人们带来思考的；《洪哥梦游记》的出发点就是后者，力求达到一种前所未有的真实。”



俞敏洪在直播中的状态，其实发生了让人惊喜的转变。

第一天他在镜头面前有点严肃，甚至还有点拘谨。第二天，能看到他对网友的那种平易近人的爱护有加的说话方式。第四天的直播里，他这样一个霸道总裁在市井的街头放声歌唱。



俞敏洪在街头忘情歌唱

第六天的时候，他居然跳上了椅子，向个大学青年一样声情并茂地放声朗诵诗歌；到了第十天，他哭了，为大山里的孩子留下了眼泪。他已经忘记了镜头的存在，忘记了近百万的观众正在注视他，和他感同身受。



俞敏洪为孩子落泪

这就是这种长时间纪实直播的魅力，让网友一起经历了这趟旅程，有机会感受到了撼动人心的真实。

视频能引人入胜，使人身临其境，而且可以激发情感。一档节目的价值在于它建立了怎样的媒介、吸引了怎样的受众。

“这次直播，把正能量和健康娱乐结合了起来，”新东方市场营销总监林容丰说，“严肃内容只要有了适合的形式，依旧是大家非常欢迎的。”

确实，这是技术革新、百花齐放的时代，但这也仍旧是内容为王的时代，高质量的内容终将获得回报。

（想一看节目究竟？请点击“阅读原文”）

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