展讯 真际--唐寅油画展（深圳站）

真际--唐寅油画展（深圳站）唐寅的绘画创作以写生入手，他不仅用眼睛更用心灵提炼着物象的精髓。写生在他的系统里不是简单地抓住物象性情的图稿，而是直接面对自然，参悟感性的捕捉与逻辑创作的关系，将写生升华为创作。...

从某种意义上说，绘画是一种塑造的艺术，作者通过对物象的描绘，塑造不同的情境，以记录和传递内心的感受。对于不同的作者面对相同的对象也会有着不同的心境，优秀的画家就是擅于捕捉这种滋生于自己内心的情感并能准确地将这种情境记录下来。这也是为什么自古至今艺术家们可以不厌其烦地对于同一对象(同一题材)进行反复地描绘，仍能打动观者，因为画家描绘的不是物象本身而是自己的“心源”。这也是作者所谓的“化景为境，以气领形，抒情言志”吧。当然，已有的经典图示和文化的认同都会使这种表达的独特性变得越来越为困难，这也是今天写实性绘画面临着的巨大挑战。唐寅的作品大都是在自然的直接写生中完成的，在与自然的共呼吸，同体悟的过程中，进入物我合一的境界，笔随心至，画随神出，一气呵成。由此可见，自然物象不过是作者通向内心，发现自我的桥梁，成为观者和作者情感沟通的媒介。所谓真正的艺术是要能打动人心的这一似乎是早已为人们所熟知的道理却往往被当下的人们所忽视，或者说这些看似简单的道理能真正做到却并不容易，我们看到的是大量以摹写照片，追求视觉逼真为能事，以炫耀技巧为趣味的千人一面、毫无生气的媚俗之作。我个人比较喜欢唐寅笔下的花卉系列，特别是玉兰，洒脱流畅而又不失法度的笔触总使我想到中国的书法，朦胧的色调营造出的空气感使画面平添了一种灵动、流淌的情境，中国式的书写使物象脱离了具体的真实而更接近了心灵，这种“抽象”的意味扩大了想象和体验的空间，直接感染着观者的情感，较之西方印象派绘画多了一分中国式的气韵和生动，也体现出作者的人文素养和情怀，这种中国式的书卷气在当下也并不多见了。

唐寅还年轻，但却有了难得的定力，这份执着和坚守一定会有所回报。

中国文化部艺术司司长  诸 迪

“

学术主持 / Academic Chair : 诸迪

联合策展人 / Curator : 郝友   韩仕英

开幕酒会 / Opening Ceremony

2016.05.08/15:00

展览时间／Opening

2016.05.08 －2016.05.20

09:00am-18：00pm（逢周一休息）

展览地点 / Venue

深圳·宝安图书馆负一层展厅

【莫奥艺术】

（深圳宝安区宝兴路1号

【导航：宝安图书馆新馆】）

主办单位／Host

莫奥艺术[mao art gallery]

阿波罗艺术网 [art pollo]

支持单位／Organizer

宝安图书馆

AMRC 艺术市场分析研究中心

上海实业马利画材有限公司   德加艺邦



1974年3月出生于中国青岛，毕业于中央美术学院获博士学位，现任教于中央美术学院。唐寅是当代优秀的学院派油画家，近年来在20多家国内外博物馆、美术馆和艺术机构举办个人展览并被永久收藏作品。曾获“亚洲优秀艺术家”等荣誉。近几年来，唐寅钟情于油画风景画的创作。他的作品无论画灿烂花朵、画海滨堤岸、画盛夏睡莲、画异国风情，画所有可触碰的世界，都表达着他个性化的感悟，创造着自我的世界，传递出一份浓浓的诗意。唐寅在西方油画造型语言的空间、光影和色彩等微妙关系中游弋研习，同时又浸染中国传统文人气质和人文情趣。他的油画风景画创作不拘于一种程式，化景为境，以气领形，抒情言志。通过表现主观生命情调与客观自然景象交融互渗，成就渊然而生的灵境，意中生发的精神。

唐寅的绘画创作以写生入手，他不仅用眼睛更用心灵提炼着物象的精髓。写生在他的系统里不是简单地抓住物象性情的图稿，而是直接面对自然，参悟感性的捕捉与逻辑创作的关系，将写生升华为创作。正如诸迪文中所言：“唐寅的作品大都是在自然的直接写生中完成的，在与自然的共呼吸，同体悟的过程中，进入物我合一的境界，笔随心至，画随神出，一气呵成。”不仅如此，在唐寅的作品中“写意”的概念已融入写生之中，“似”的能力加上“意”的追求，这种借油彩写出的“笔墨”状态，使其作品更频添了几分东方的味道。艺无止境，唐寅在对油画艺术和中国绘画语言的不断探究与融合中，研寻其意境的特构，以窥探自然的幽情壮彩。

近几年唐寅先后在北京、上海、山东、广东、河北、安徽、内蒙古、陕西、辽宁等地的国家美术馆和艺术机构举办个人油画展览，作品为美术馆、艺术机构和私人收藏家所关注和收藏。此次“真际——唐寅油画展”将展出唐寅新作精品近90件，其中包括睡莲系列、花卉系列和异域风景系列作品。展览将展出至5月20日。

    关注 ArtPollo阿波罗艺术