送它上电影院,一定引爆一堆人的童年

 

首部网络动画电影《星游记之风暴法米拉》8月11日爱奇艺上映。六年不见,搞个大萝卜啦~...

#拉过勾的事,就一定要做到#


从2011年动画连续剧《星游记》第一季播出开始,至今已经走过了六个年头。监制叶子源说,我们一不小心成了别人的童年。六年来,从最开始的彷徨无助、自我质疑,到现在的元气回归、再次出发,动画人自己上演了一场坚守浪漫的大戏。

作为“第一个吃螃蟹的人”,北京全擎娱乐文化传媒有限公司导演胡一泊和团队选择了不纠结。8月11日,《星游记》第二季“再飞行”,这将是我国第一部国产网络动画电影。


 影视就是遗憾的艺术

《星游记》是一部热血科幻动画。提到最初的创作灵感,如何想到将探索宇宙与美食、西游记的元素结合到一起,胡一泊导演笑谈,神话和科幻看似是两个不同维度的事儿,但实际上有很多共性的东西。

“利用西游记内核的探索精神,放到科幻的环境里来做,是蛮有意思的一件事情。”

有人说《西游记》被改版那么多次,这一次又被拿来借用,国产动漫好像总在做一些特别“中国”的东西。《星游记》团队不认同这种说法,他们认为,不被表面化的中国传统文化绑架,有着自己对文化自信的思考,是他们所坚守的。

“我们不会强行加入中国传统文化元素,恰恰相反,我们只加适合剧情的。动画中有一个嘣爆米花的老爷爷,那就是一种独特的文化印记。”
《星游记》第一季播出时国内鲜有少年向青年向的动画,《喜羊羊与灰太狼》算是主流动画,而且当时没有网络、电影等丰富的渠道,只有通过电视播出。

胡一泊坦言团队最初想要尝试的方向是日本的OVA(原创动画影片 )模式,主要通过影碟的发行方式为主,是较为粉丝向的东西,不同于走流量曲线救国的变现方式,观众直接为内容付费。

“何不压缩剧情,做一个动画电影放到网上播出来测试一下呢?”叶子源监制说,这一想法出现后,大家就一直在努力。
《星游记》第一季表面上偏向照顾低龄观众,而数据显示核心粉丝其实是初高中生甚至大学生。第二季被市场定性为网络电影,市场环境不一样了,团队自然而然要做出改变。

“我们整体有3-4部的规划,去讲一个宏大的故事,涉及人物众多。在制作的时候趋近于电影的表达方式,在单集动画电影中讲相对完整的故事,也调整了人物设计,降低收看门槛,让更多人有机会了解星游记的故事。”

面对种种挑战甚至非议,团队表示:“影视就是遗憾的艺术,我们希望《星游记》是陪伴大家一起成长的。”怀揣着做OVA的初衷,带着动画人的浪漫坚守,星游记团队和爱奇艺合作,投身到了网络电影的道路上来。

 有意义的正向效应

2016年,中国电影票房突破550亿元,但在耀眼的数字背后,许多中小成本电影默默沦为炮灰,更有一些新人导演的作品干脆被院线“拒之门外”。拼流量的时代,由于变现率不明确,量和质的界限也就模糊不清。
“要活下去,更要做自己。”走周更动画没有回收渠道,而靠广告点击量分成、制作游戏也非《星游记》团队真正想去做的事情。“创作者可以用更多的时间、更高的预算打磨出一个更精致的作品,这是我认为有意义的地方。”

胡一泊认为,互联网也许可以成为电影很好的发行渠道,改善中小成本电影的生存状况。当前网络电影行业可以不靠流量,受众直接为高质量的内容买单。
由于动漫“特别的品质感”,《星游记》团队并没有选择花重金宣传。“宣传只能解决到达率,影响不了内容本身的精彩程度。网络电影和上院线的电影不一样,院线电影基本一天定生死,票房直接影响排片量。而《星游记》在爱奇艺上有较长的付费周期,这就需要良好的口碑进行良性循环,我们触及到我们真正的目标用户即可。”

 拍砖一定不要手下留情

网络电影是一个全新的挑战,它更像是一场赌局。作为内容供应方而不是付费平台去做这样一个事情,结果还是未知的,好在他们有准备:“每个团队气质不一样。对于我们团队来说,就是不纠结。
既然瞄准了要做娱乐,众说纷纭就是常态。监制叶子源告诉中国青年报·中青在线记者:“有争议是件好事儿。我们接受大家的一切评论。愿意长篇大论地打字评论指出不足这是真爱,观众的认同也带给我们继续做下去的动力。”胡一泊也表示:“我们是娱乐公司,希望做大众能接受的娱乐文化,不希望距离群众太远。”
《星游记》第二季相较第一季来说在人物设定、配音等方面都有较大的改动,在被问到有没有过考虑这样的改变可能会让忠实受众无法接受时,他们回答得十分肯定,“我们团队内部其实非常统一,我们特别不希望去做一个怀旧影片,让观众看到童年痛哭流涕,而是希望这个系列可以一直延续下去。当然,我们不喜欢、也不会为了延长作品而故意制作一些梗,该结束的时候就要结束。”

 年龄不应是动画的门槛

“我们不是艺术家,我们是娱乐公司,做娱乐需要考虑用户体验,娱乐不应有门槛。”胡一泊认为,娱乐有内涵、有独立风格是没错的,但不能拒绝观众。因为动画不仅是给小孩看的。

时隔六年,星游记团队本身对“热血”的概念也有了更成熟的思考。正像胡一泊所说:“从二十多岁的高呼梦想到现在转而对自我内心的叩问。”
创作本身是一种表达和沟通的方式,对于动画来说角色就是创作者和观众之间的桥梁。据胡一泊透露,《星游记》第二季增加了更多男女主角内心的挣扎。

“当所有人不再相信他们的梦想,没有人在意时,只有他们仍在坚持,这会有一种孤立感。而热血,是被孤立之后仍然勇于直面内心,仍然勇于去追寻的英雄梦想。”胡一泊相信,“不同年龄段不同经历的人都能从中获得一些自己需要的东西,这是我们追求的。”
有一些半路粉担心,没有看过第一季是不是就看不懂第二季了?叶子源打了个比喻:“第二季我们希望是做一期跑男,做一个让我们的母亲都能看懂的东西,所以完全不用担心。

 不一样的中国式热血

热血文化从日本兴起,热血动画的内核大多相似。像忍者火影、海贼王,都表达出无私的团队精神,所有成员都义无反顾支持主角甚至不惜献出生命。而中国文化和日本武士道文化是有区别的。

和国外的热血故事完全不同,没有明确的极其邪恶强大的反派,没有强烈的二元对立,可以称得上是《星游记》第二季最大的改变。“中国式的热血是我们的动画想传达的东西。比普通的热血再往前走一步,主角不再是个人英雄。这是更多普通人应该获得的鼓励,而不是塑造一个处于顶峰被大家崇拜的人物形象。
对于中国式热血的理解,叶子源将其概括为“明知山有虎,偏向虎山行”。当发现现实并不是最初设想的那样美好的时候,还是坚持做下来了。他笑称,“也许再过十年二十年,我们团队会成为国产动画的炮灰,只留了一个名字在上面,但即使我们看透了会有这样一天,在当下的今天,我们仍然选择继续去做,我们想把这些精神灌输到作品之中。”
六年沉淀,《星游记》变得更成熟了。但是动画人特有的浪漫坚守没变,就像作品里那个眼皮朝上的有情绪的兔子国王咕咚,在网络动画电影的新道路上坚定地前行着。
-- 今日作者 --
中国青年报·中青在线记者 张浩祯
实习生 杨光 姬祥
编辑 / 九五
视频 / 腾讯视频
图片 / 星游记官博
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