99.9%的人都不懂他的幽默!

 

摄影大师布列松这样评价厄维特:厄维特的摄影取向是一种具有相当深度的、不卖弄的、充满智慧的幽默,他带给人们一种十足的享受,看过这些作品,你的感受如何呢?...



艾略特·厄维特是美国纽约的一名摄影师,他的摄影传奇生涯跨越了披头士时代、嬉皮士时代、雅皮士时代和千禧年,总共出版了45本作品集。他的镜头可谓记录下了太阳底下的各种“美景”,许多作品在摄影界占有里程碑一般的地位,令很多艺术家望尘莫及。
艾略特·厄维特,1928年出生于巴黎,父母皆为俄罗斯人的厄维特,童年在意大利的米兰度过,1939年随家人经由法国移民美国。由于青少年时期居住在好莱坞,他逐渐发展出对摄影的兴趣,在进入洛杉矶城市学院正式学习摄影前,他曾在商业暗房中工作过。1948年,他迁居纽约,从事清洁卫生工作以支付社会研究新学院(New School for Social Research) 的电影课程费用。



1949年,厄维特背着他忠实的禄莱 (Rolleiflex) 相机游历法国和意大利。1951年,他接受征召入伍服役。在美国陆军通信部队服役期间派駐德国和法国,曾担任多项摄影相关工作。



在入伍服役前,厄维特在纽约认识了Edward Steichen、Robert Capa以及美国联邦农业安全管理局负责摄影活动的Roy Stryker。当时正为美国标准石油公司建造照片档案室的Stryker,雇用厄维特为该公司工作。之后,他要求厄维特进行匹兹堡市写实摄影工作。



1953年,厄维特加入马格南图片社,并以自由业摄影师的身为Collier's、"Look、Life、Holiday以及那个黄金时代其他卓越的图画杂志等工作。目前,老当益壮的他继续为多家报刊杂志及商业单位服务。



1960年代晚期,厄维特曾担任马格南图片社主席长达3年之久。1980年代,他为家庭票房HBO (Home Box Office) 频道制作了18部喜剧影片,而之前在1970年代时,他就录制了不少脍炙人口的纪录片,其中包括美丽不知痛苦 (Beauty Knows No Pain) (1971年)、红色、白色及蓝草音乐 (Red、White and Bluegrass) (1973年)、The Glassmakers of Heart、Afghanistan (1977年)、The Magnificent Marching 100 (1980年) 以及The Many Faces of Dustin Hoffman 等等。厄维特是一位永不厌倦的旅行家,他的工作和兴趣引领他走向地球的多个角落。



继Photographs and Anti-Photographs (摄影与反摄影) (1972年) 与Son of Bitch (1974年) 这两本著作出版后,厄维特不仅以善意的嘲讽而见称,同时也因带着淡淡忧郁的幽默感而声名大噪。此外,他的风格也展现了马格南图片社传统的人道关怀等特质。他的作品曾参与不计其数的展览,不但是世界各地重要博物馆、知名艺廊的馆藏,同时也深受私人收藏家的青睐。

“我喜欢狗”

Erwitt非常热衷于观察人与狗之间的关系,并且经常在与“人和狗”有关的照片中杂糅一种幽默而戏谑的主观情绪,在描述一张狗从正面冲向镜头的照片时,Eriwitt是这么解释的:“人们总是问我,它为什么会扑向你?原因很简单,我对着它学狗叫,它自然会被我惹得跳起来。”



“能体现人性的照片就是好照片,在我看来,狗是一种充满人性特点的动物。”Erwitt补充道,“我喜欢狗,它们是非常棒的拍摄对象,而且你完全不用担心肖像权的问题。”


摄影大师布列松这样评价厄维特:厄维特的摄影取向是一种具有相当深度的、不卖弄的、充满智慧的幽默,他带给人们一种十足的享受,看过这些作品,你的感受如何呢?









看看这些照片,也许你会发现,幽默其实并不一定存在于你所拍摄的场景之中,而就存在于摄影活动本身,也就是说,一幅特别好玩的照片完全可以从一个没什么意思的场景中获得,在这方面,厄维特无疑是大师级的人物。他最擅尝使用视觉的双关语,这种在书面和口头上都能营造幽默气氛的手法,在摄影中被厄维特发挥得淋漓尽致,人们常常会在第一眼的走马观花之后,突然意识到画面里有什么东西不大对劲,于是翻回头来仔细观瞧,看出其中的奥妙,然后会心地一笑,这就是厄维特式的幽默,大家心照不宣,其中的味道只能意会,不可言传,如果说白了,也就没有了韵味。











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