似有似无的爱德华多·特雷索尔迪_【艺术与设计】

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> 爱德华多·特雷索尔迪（Edoardo tresoldi）

爱德华多·特雷索尔迪（Edoardo Tresoldi）在2017年1月登上了《福布斯》杂志，被选为“30位最具影响力的30岁以下的欧洲艺术家之一”。年仅27岁的特雷索尔迪，出生在意大利一个小城市的小村庄上，毕业于建筑设计专业，他不仅拥有超高的颜值和才华，年纪轻轻的他也很有想法，对社会、对未来、对艺术和设计，他都早有一套规划方案藏在心里。

> 阿布扎比皇室的艺术装置

2016年，特雷索尔迪与意大利文化部合作，创作了用透视网装置重新打造的全新Siponto大教堂（Basilica Paleocristiana of Siponto），这是他第一个大型的、与政府合作的装置艺术。“以前我总觉得我年纪还小，即使是我从学校毕业以后，我也觉得我还年轻，可是第一次成功与政府合作以后，我不仅收获了名誉、赞美，最大的收获是我学会了如何与政府、机构等社会各个阶层的人打交道，这时我才觉得我成熟起来了。”

> 商场里的Aura装置

> 意大利匡迪卡梅罗塔海滩举办的迎接海艺术音乐节装置

实际上，特雷索尔迪的作品早就在互联网上火起来，只是那时候我们还不知道这背后的创作原来都来自一个人。比如每年定期在意大利匡迪卡梅罗塔海滩举办的迎接海艺术音乐节活动（Meeting del Mare），2015 年的匡迪卡梅罗塔海滩出现了一座座大型装置艺术，这是特雷索尔迪用丝网编出来的雕塑。雕塑上方是一群自由飞翔的小鸟，下面则成为一个完整的规规矩矩的装置，简单地“摆放”在海边，与一望无垠的大海形成一个完美的对比。与他早几年制作的“坐”“趴”“站”在实体建筑上的人体雕塑一样，这一大型的建筑体依旧全部靠手工制作完成。迎接海艺术音乐节是每年开放给年轻艺术家及音乐家发表自已的创作的公开舞台，面向海、迎接海代表着拥有对各种创作的包容性，鼓励大家在这个公开场地进行交流与碰撞，而特雷索尔迪的半透明丝网建筑，营造了一个游走在虚实之间的视觉效果，打造出如梦似幻的氛围，给人自由和美的享受。

> 特雷索尔迪与Designlab Experience合作在阿布扎比皇室一场活动中创作的艺术装置

> 阿布扎比皇室的艺术装置

不久前，特雷索尔迪与Designlab Experience合作了一把，在阿布扎比皇室的一场活动中创作了一件艺术装置。这是中东一场有超过1900位来宾参加了的盛大活动，前期规划准备就超过了三个月。整个装置分布在占地面积7000平方米的透视空间内，是特雷索尔迪在制作体量和面积上的一次突破。无论是谁，如果只是看到现场图片会误以为这些都是效果图，只有亲自经历，真实地去触碰才敢相信原来这是真实存在的东西。特雷索尔迪与Designlab Experience组成的设计团队希望展示出建筑与自然能够自由跃动，交流互通的花园空间。这种独特的方式，源自文艺复兴的姿态，通过当代人的吸收、过滤，展现出时代感，将古典模型与时代语言相结合。特雷索尔迪利用纯粹的几何元素，如球体，立方体，平面，来剪断并打破古典的和谐，创造了透明和间断的韵律。装置的整体效果是一种抽象的建筑进化。装置自身则展现了一个倒转的景观发展过程：在虚构的空间里自然生长和进化，试图在重新打破人类的视觉体验。

> 用透视网装置重新打造的Siponto大教堂（Basilica Paleocristiana of Siponto）

“我的大部分作品都是公共建筑或者说是为了公众所作，从我个人的角度和行业的角度来看，我的创作往往是在向经典建筑致敬，同时表现出我作为现代设计师和建筑师的现代化。”特雷索尔迪说到，“所以别人给我的作品的评价都是超越时空界限的装置。”特雷索尔迪的作品宏观上看很是漂亮，但是走近就会发现，他所选用的材料往往是以透视的金属网和工业材料为主。这些半透明装置，在一个空旷的场地上，总是似有似无，若隐若现，给人以时空上的错觉，特雷索尔迪的装置，从某种程度上来说，摆脱了物理限制，触发了艺术与现实、建筑与工业世界之间的对话。