难以企及的自拍

 

1979年

一位摄影师开始在世贸大楼、金山大桥、

好莱坞山等明信片用滥的地点

以自己鲜明的形象

拍下一系列自拍照片

在今天看来

这些自拍本身具有全然不同的出发点和深意

曾广智

Tseng Kwong Chi

（1950–1990）

出生于香港

著名摄影师

曾广智的自拍像具有“游客照”的形式

他不断地变化环境背景

但又是以不变应万变的

他自己总是以一套固定的中山装、

在上衣胸前口袋别一张有照片的自制身份卡

和戴一副反射阳光的墨镜、

以及不变的发型之本人定型形象

呈现于照片之中

01

十几岁时，曾广智随家人移民加拿大

可以说他所接触的文化较之国人是有较大差异的

而他却一直未曾远离东方符号

在纽约工作室书桌上摆放中国地图

（彼时香港还未回归）

使用老搪瓷碗喝茶

以及最为标志性的：穿中山装

在游历欧美的旅程中

他创造了“东方遇见西方”系列

这种汇聚和碰撞

将一道闪电般的东方个人化标志

劈向了对岸

东方遇见西方

·

系列

“不论是在伦敦大桥、巴黎圣母院或者国会山前,曾广智机 械般的姿势,单调的板正服装,还有看不 透的墨镜下的冷峻表情,使他像似一块磐石。他的姿势不但无法令他融入风景,反而更加疏远。好像人们所看到的是位算错时空的外太空访客,装扮成一个常人, 乘着光束来到地球。”

--- Barry Blinderman 

02

在这样一种“会见”的过程中

曾广智既是在处理华裔和同性恋的自我身份

也是讽刺西方对东方固有认知现象的化身

“长征”

标志个人的形象发生了变化

从之前双重架构东西方文化内涵

衍生出东方的中国人在西方探险的文化使命

完成了从游客到发现者的转变

在上世纪80年代，似乎不论什麽时候遇到曾广智，他要不就在准备上路，要不就是刚旅行回来。

----Barry Blinderman

03

在长征系列后几年

曾广智不再使用快门线

投身到广阔的自然荒原中

---突破人与景距离的限制

同时也摆脱了欧洲建筑的力量和雄心

将注意力集中在了自然界无法控制、

无法捉摸的美里面

西方评论认为

曾广智后期的作品

重新发掘了自然之纯洁及人类对其的敬畏之情

风景


·


后期作品

曾广智采取直接地拍摄风景的行动, 是为人类对自然的那种质问和解析式的凝视而承担义务。

---- Lucy R.Lippard《风景之余》

(Outsidethe Landscape)

他的东方情愫牵连着血液

故这些风景从来不曾脱离中国的天地与古今

在人生的慢慢跋涉中

它们更凝聚着“上下求索”的智慧

曾广智的风景摄影本质

实际上是中国哲思之“天人合一”的观念本相

他将中国传统的文化艺术、生命哲学

融化在作品之中

又以开阔的眼界和胸襟使它们被世界所接纳

以旅行的方式进行创作

不止是志向

更像是使命