专访《幕后玩家》任鹏远导演：感激徐峥愿意和年轻导演合作

当你抛开外在，站在天台的那一刻，你的内心是什么？...



4月28日，任鹏远导演新作《幕后玩家》上映，影片由徐峥监制并主演，讲述了坐拥数亿财产的钟小年在事业如日中天时却突遭意外，经过一系列的困境后实现自我救赎的故事。影片上映5天借助口碑优势成为五一档中唯一实现“逆跌”的影片，在先期排片不足的情况下已收获2.29亿票房。



2014年底，任鹏远计划写一个小人物找大人物复仇的故事，写时发现大人物身上能挖掘出更多的点，联系自己平时看的商业人物传记和纪录片，《幕后玩家》加入了金融元素。“改革开放后的中国发展非常快，很多富人最初挣钱可能只是想改善生活，但钱越来越多后他身边的很多东西都被忽略了，人在挣钱时大脑会分泌出让人兴奋的多巴胺，越陷越深。富人在积累财富的过程中常常是有原罪的。”

理好故事线后，任鹏远选择用悬疑方式讲述故事。写完后常常空一段时间，再以观众的视角检验故事，“好不好看，有没有bug，不行就再改。”

2015年完成剧本后，任鹏远开始找投资，《幕后玩家》虽有个人表达，但更偏向于商业化，电影节获奖与扶持计划难以走通。里面的追车、密室等戏份决定了影片并非小体量，自己凑钱拍很难。任鹏远也希望影片能够走上院线让更多的观众看到，找机会与大公司进行合作。

2015年前后正是中国电影飞速发展期，热钱多，一些人想进入影视行业但成熟和专业的项目进不去，选择找年轻的导演合作。找投资期间任鹏远见过开武校的、搞金融的、做房地产的，深入聊项目时投资方追着问演员定谁。“这不是电影项目的正常流程，正常项目应该是先确定影片体量、投资规模，再去找合适的演员，路子不对没法合作。”任鹏远回忆道。

艰难的融资过程里任鹏远也考虑过拍网剧，但心底还是想把自己的原创电影拍出来。直到遇见了海润影业的刘燕铭，后者看完剧本后决定投资，并将剧本递给了徐峥，徐峥同意出演并担任监制。

“徐峥老师结合自己的创作经验和人生阅历在剧本的细节和人物情感上提出了很多建议，拍摄时一起创作，在营销层面他也亲力亲为，感激他愿意和年轻导演合作，帮助我完成《幕后玩家》。”徐峥的加入让项目自带关注度，任鹏远觉得自己很幸运。

曾执导过《人在囧途之泰囧》和《港囧》等知名影片的徐峥，监制过陈正道、宋灏霖等青年导演的电影，不遗余力地扶持青年导演。



影片全程在怀柔拍摄，有400多个特效镜头，特效公司均为中国团队，从做分镜时特效公司便参与创作，“国内的特效公司与国外相比技术上没差别，磨合很重要。”

影片拍摄了60天，没有超期与开机前做了完整的分镜头剧本等细致准备密不可分，但拍摄时主创们经常忘掉分镜头现场创作。徐峥在片场说的最多的就是“再来一次”，他也精准拿捏与表现出钟小年在困境下的情感变化，展现出人物的成长的与张力。

影片考虑到拍摄日戏与夜戏时的切换方便，钟小年家的内景都是在摄影棚搭设。照顾到徐峥胡子的生长速度，密室戏份是顺拍。

《幕后玩家》摒弃了国内同类型电影主角是好人设置，“年度财经人物”钟小年靠操盘股市和黑幕交易积累财富，电影并非建立在善恶对决上，而是利益与利益的博弈，更具深度。段小年在陷入事业与家庭不能两全的矛盾后遭遇密室困境，幕后操控者逼着他参与一场”A or B”的游戏。钟小年做过的违法勾当一桩桩被曝光，钟小年逃出密室后开始寻找幕后操控者，强情节带来多重反转。



“影片讲述的是人的回归，环境是能改变人的，富人有钱或成名后容易膨胀，挣钱后选择多了，深渊也来了。当富人抛开外在，站在天台的那一刻，你的内心是什么？”任鹏远谈到影片主题时说道，“在选择的过程中回归人性。”

去北京电影学院前任鹏远没想过自己会做导演，读大学后电影为他打开了新大陆。

北电管理系毕业后，任鹏远想看看世界，一是喜欢的希区柯克、诺兰等导演都是英国人，二是为节省学费，去了英国伦敦金斯顿大学学习电影制作专业。在英国读书时重看《卧虎藏龙》，他将玉娇龙作为主角重新梳理故事，看到了一个女孩如何挣脱家庭的束缚从而成长的故事，“用这个视角来看《卧虎藏龙》依旧是类型电影中的人物成长。”金斯顿大学课程更多的是技巧方面的培养，“给你剧本你能马上拍出来，而且比较合格”。



2010年任鹏远回国，不习惯受到束缚的他没有进入公司工作，以写剧本为生。平时每两三天看一部新片，“电影类型是外包装，影片内核最重要，每次看老电影，都能有新收获。”

电影上映首日，任鹏远时不时地盯着手机看评价，踏实、稳重的气质让你看不到他心里的忐忑，“我会看差评，总结观众提出的问题，下次拍摄时尽量规避这些问题，慢慢调整自己的心态，希望能越拍越好。我对自己的定位是职业导演，希望能尝试不同类型的电影。”

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