2018年武侠剧翻拍扎堆，谁能逃过“十翻九渣”的命运？

2018年武侠剧翻拍扎堆，谁又能逃过“十翻九渣”的命运？ 经典翻拍，在全世界都是常见的事。近有亚马逊2.5亿...



经典翻拍，在全世界都是常见的事。近有亚马逊2.5亿美元购买《魔戒》翻拍版权，远也有DC超人四次翻拍留下一段诅咒故事。而在国内，翻拍日韩更是早已成为一项传统，刚刚过去的2017年就有《深夜食堂》《柒个我》等名作改头换面，加入国产电视剧的行列。

不过，今年的翻拍剧却似乎格外的多。从2017年到2018年，已知的就有20余部翻拍剧正在翻拍或是处于待播状态。而与往年相比，古装武侠剧却成了翻拍数量之最。



就目前各方透露的情报，今年将翻拍的武侠剧包括《上错花轿嫁对郎》《新白娘子传奇》《新七剑下天山》《新神雕侠侣》《碧血剑》《多情剑客无情剑》《绝代双骄》，以及《倚天屠龙记》《新萍踪侠影》《天龙八部》等。再加上在2018年“春交会”上展示的翻拍剧目《新龙门客栈》《楚留香新传之少年楚留香》《连城诀》，20余部翻拍剧中古装武侠剧真正占据了半壁江山。

作为中国最具特色的题材，古装武侠曾经是电视剧最喜欢的类型。而“金古梁温黄”的作品更是被一代又一代的翻拍过。然而，自于正开启“于正武侠风”以来，近几年的古装武侠剧真可谓“十翻九渣”，以至于真不知道这锅粥该怎么炖下去。

翻拍古装武侠剧从来不曾真正冷却过，但在国家广播电影电视总局公布的每月全国拍摄制作电视剧备案公示的通知中可以发现。从今年2月开始，备案的武侠剧突然激增。与去年同期10部左右的武侠剧相比，今年武侠剧的备案几乎多了一倍。而反映在翻拍剧方面，就是古装武侠翻拍剧突然成风。

与其他类型相比，古装武侠翻拍剧确实具有一定优势。作为新时代中国独有的影视剧类型，武侠情怀带来的稳定市场始终是娱乐界不会忽视的重点。再加上金庸、古龙等原作IP，以及前代电视剧积累的人气，翻拍古装武侠剧在商业上首先是一笔容易赚钱的买卖。

另一方面，古装剧和翻拍剧在审核上都具有天然的过审优势，而拍摄成本又无需像现代戏一样考虑“时尚”等流行要素，制作上也普遍容易。因此，选择古装武侠进行改编，在考虑上映问题时也具有一定优势。

同时，翻拍武侠剧由于在人气上有前作托底，因此也是捧新人、完成KPI的良好产品。翻拍武侠剧捧新人的风险小，收益高，一个经典角色很容易带火新人，无论是很久以前刘亦菲的“神仙姐姐”，还是近期杨旭文版的《射雕英雄传》都是很好的例子。



不过，这些因素总体而言属于长期存在的因素。近期武侠翻拍突然兴起的直接原因，与市场原创IP逐渐稀缺密不可分。

从2012年到2018年，中国影视市场以年增长10%的速度飞速成长，随资本入场而来的，是原创IP价值的与日俱增。其中，网文IP如今已占据原创IP的大半江山。前有《三生三世十里桃花》《大唐荣耀》《琅琊榜》成为爆款，后又有刘昊然、宋祖儿主演的《九州飘渺录》和张若昀、李沁领衔的《庆余年》接踵而至。但据艺恩网采访的某负责IP运营的业内人士透露，这些知名原创IP并不是想买就能买得到的。“如今市场上的原创大IP基本上都名花有主，毫不夸张的说，一些已经有名气的作家，书才写完大纲，就有影视公司甚至平台预定。”

在这样的客观情势下，原创IP已经成为争抢的第一焦点，对于缺乏竞争力的团队来说，古装武侠翻拍剧的IP资源本就丰富，又自带宣发优势，成为新宠也就可以理解了。

不独古装武侠类的翻拍剧，多数翻拍都容易陷入“十翻九渣”的苦难境地。一般来说，前作的IP积累越强，翻拍遭遇差评的几率也就越高。

从单纯的商业层面上来说，层层累加的翻拍剧其实更容易获得收益，一来不用挖掘潜在市场，二来基础观众群体十分稳定，即使被疯狂吐槽也是在获得收益以后。毕竟观众总体而言还是健忘的，越是经典的原作，后来者也就越容易收割红利。

另一方面，前作越多，前作越经典，翻拍剧的口碑也就越难获得观众的认同。如陈妍希版的《神雕侠侣》遭全网群嘲，李晟版的《新京华烟云》豆瓣3.8分低评，丁冠森主演的《射雕英雄传》“荣获”豆瓣2.4分的低分，陈翔版的《寻秦记》则更差劲，豆瓣评分仅仅2.2分，而最近刚播的《泡沫之夏》观众的评价也不是很高。更别提去年黄小厨翻拍《深夜食堂》，原版的高分直接成为翻拍的原罪，差些连带黄磊老师的人设崩盘。

在这种压力下，翻拍剧要拍好其实比原创剧集更难，要收获口碑还得看与前作的对比。如《射雕英雄传》之类金庸的名著，优秀的前作太多，对后来者其实相当不友好。更别提四大名著级别的电视剧翻拍，要想获得强力口碑，真得多下大把功夫。

同时，武侠翻拍剧自身也存在着弱点。

对于传统的武侠迷来说，武侠的黄金时代早已过去。自从金庸封笔、古黄去世，后继的原创武侠几乎被玄幻、科幻、都市、爱情等一系列新题材给淹没。而在影视剧作品中，大女主、悬疑、玄幻等类型剧相比武侠明显更具观众缘。在市场大发展之后，影视剧的受众有了更多的选择，而观众群体也早已随之变化，缺乏新血的武侠剧已经显得有些过时和边缘化。

在这样的背景下，即使今年风潮渐起，武侠翻拍剧要想赚钱不难，要想打开口碑却是难上加难。由于武侠题材的新血匮乏，无论金古的原作如何经典，熟悉的剧情都很难激起观众的江湖热血。而为了解决这个问题，越来越多偶像剧专属的言情、玄幻、戏谑等成分在武侠翻拍剧中被进一步凸显，以至于如今的武侠翻拍剧居然变成了披着江湖外衣的都市情感偶像剧。像此前新版《寻秦记》就把故事改成了网络流行语大观的模样，加上近乎拙劣的五毛特效和廉价服化道廉价，分分钟让观众出戏的能力绝对超出平均线一大截。

在这样的内忧外困下，武侠翻拍剧“十翻九渣”也就不难理解。无论是早已被翻拍烂的金庸全集，还是公认难翻拍的古龙小说，完全按照原著来拍并不是武侠翻拍剧的正确姿势。如新版《红楼梦》完全照搬曹雪芹的原本，一分不差也就意味着一步没进。而保持武侠剧的地位，对武侠题材，或是对武侠题材针对的细分市场，都没有实际意义。

在这一点上，中国的武侠电影其实十分值得学习，无论是近期的《绣春刀2》，还是之前《一代宗师》、《师父》等作品的成功，都可以为武侠剧翻拍提供一定的经验作为借鉴。在大的情节上，武侠剧翻拍受到极大的限制，但是让作品更接地气，价值观更贴近时代，或许才是新作品能让人回味无尽的主要原因。

被旧有的荣誉束缚时，如果你完全抛弃曾经的框架，就会导致黄子韬版《新寻秦记》或是陈妍希版《神雕侠侣》的惨事，沦为被人取笑的雷剧。而如果完全照搬，那么旧有的印象无法挣脱，没有特色也就无法成为经典。

逃离“十翻九渣”并不难，完全按照原著拍摄就是最简单的取巧之道。但是武侠的市场如此广阔，前人的路还没有走尽，今人真的要躺在功劳簿上一辈子吗？

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