【剧评】长歌古韵,《天盛长歌》质素渐显

 

将古典气质融入故事的起承转合中,《天盛长歌》的“歌”慢慢唱。...



将古典气质融入故事的起承转合中,《天盛长歌》的“歌”慢慢唱。

古装剧是中国电视剧的一个重要类型,近年来,古装剧类型分野演变,从剧本创作到制作水准,越来越多剧集尝试融合流行度与文化性,传递正向价值观、对接优秀传统文化、以历史为表关联现实思考等已经成为古装剧的重要突破方向。

在湖南卫视金鹰独播剧场首播,爱奇艺、芒果TV同步播出的《天盛长歌》便是一个新近案例。正如光明日报评论所言,《天盛长歌》的着眼点是“一心为国”,剧集从宁弈与凤知微两个主要人物的命运切入,讲述天盛王朝(影视化背景参照了晚唐)的风云际会与人情人心。剧作镜头精细,服化道古风浓郁,主配角表演都有亮点,半文半白的台词也显匠心,在同期剧目中质素突出。
虚实相间的“长歌”
“大成王朝末年,哀帝长孙明德昏聩无道,近佞臣而远君子,致使民不聊生,哀鸿遍野。各地州府,义旗频举……”这是《天盛长歌》的故事背景,接下来的每一条故事线、每一个人物发展轨迹都与“天盛王朝”的局势息息相关。虚的是背景,但世事人心并不是架空的。

《天盛长歌》从大局到人物,建立了复杂而具有逻辑性的架构。剧中,宁弈因前朝旧案深陷囹圄八年,被囚的八年中,他苦心经营,隐忍扮演着一个爱织蜀锦的“荒唐皇子”,后因为朝廷作了贡献重获自由。看似平衡的权利结构被宁弈的出现打破,大皇子宁川、二皇子宁昇、五皇子宁研等人都表现出对他的警惕、对权力的野心。
庙堂之外,市井街巷,长女凤知微在家中与弟弟斗嘴,起因是她将要代人出嫁。凤知微本出身名门,却因前朝旧案,不得不与母亲、弟弟一同投靠舅舅,还因为身份卑微做了一枚棋子。但凤知微不甘愿任人主宰自己的命运,结识了宁弈,后又束起头发、穿上男装扮作魏知成为国士。

不论是宁弈复仇查案还是凤知微争取自由,他们的诉求都不止于此。“他有家国观,是活生生的人,不是从客观的模式中套来的;同时,他身上有烟火气,三观很正。”陈坤说自己饰演的宁弈是一个“带着天生的使命去思考的人”。在剧集开始,宁弈便说过:“本王,想让我天盛的子民,每一个都可以自由地活着”。宁弈隐忍多年不仅是为了给自己的兄长洗刷冤屈、匡扶正义,更重要的是为了天道公义。
宁弈身处困境不言弃,坚守信念,凤知微也是如此。面对家庭压力,社会舆论,始终坚持争取自由。当个体努力与命运相合时,凤知微的人物魅力也由此被激发了出来。她凭借智慧和谋略,进入青溟书院,还参与国事。某种意义上,凤知微的自强不息与当代女性的精神追求相符,她的身上传递出具有现实意义的价值观。

在宁弈和凤知微两条主线交替影响之下,从市井小民到庙堂权贵的人物群像也随之展开。

剧中,追随众皇子的臣子也各有筹谋,赵立新饰演的辛子砚表面为太子众人奔走,实际上是宁弈布局的一步,还有彭沛、秋尚奇等人为了在利益相斗中分一杯羹,他们亦庄亦邪。另一边,凤知微所处的环境也不简单,背负秘密的秋明缨、精明的五姨娘、心思缜密的珠茵……在《天盛长歌》中,人物之间的关系没有泾渭分明的界限,但各有各的立场。众多支线交集与主线前后呼应,构成了一幅斑驳陆离的“众生相”。
从目前播出的前十几集来看,这不是一部快销“爽文”式的剧。已播剧集着力于结构架构和节奏铺陈,耐心可赞;虽偶有某些剧情突兀,比如凤知微初遇珠莹便提议“我们义结金兰吧”就有失雕琢,但整体细节扎实,匠心不缺。但这种“慢火”剧情面对网络视听“流量”消费惯性时,难免遭遇挑战,所以该剧目前的网播量数据并不突出。但微风过耳雷霆不远,在完成人物和主线铺陈后,该剧中后段的爆发值得期待。因为品质和口碑就是靠匠心和细节积累出来的。
古装剧的“气韵”
古装剧的故事可以是艺术化的,但对基本历史精神的遵从、对文化传统的尊重,是创作的两大基石。谈及对文化传统的尊重、传承和发扬,古装剧有天然优势和强大的渗透力。优秀的古装剧,均能不同程度地散发出东方气韵和古典之美。
《天盛长歌》在这方面下了功夫。剧集取景于襄阳唐城影视基地,在原有基础上,由近千人的团队耗时240多个日夜,从普通人家的简朴厅堂到宫殿中纷繁复杂的陈设布景,打磨、雕刻、刺绣制作着剧中每一处置景和道具。

古典气质一方面来源于制作工艺,一方面来源于创作团队对古典美学的理解。凤知微起初穿着多位素雅的布裙,高高的发髻上没有镶嵌任何珠宝,随着身份变化,她的造型也发生了变化,额前贴着花钿、发髻上插着几支金步摇,纱裙色彩明艳,与唐朝命妇的形象有几分相似。
“站有拱手、作揖、长揖、打躬;跪有空首、顿首、稽首。”仅仅是还原古时礼仪形态,就需要做不少功课。一站一坐的仪态推敲既增强了剧作的历史感,又为人物塑造寻到了依托。从服化道、礼仪、置景等方面完成文化性的构建,在画面质感和镜头调度上则着重于体现创作的艺术性。

《天盛长歌》首次采用2.35:1的画面比例,配上素雅的色调,画面更显真实和厚重感。宁弈重获自由准备去给帝王谢恩时,一个人踉踉跄跄地行走在冗长的宫巷里中,远景镜头之下,人物更显孤独和悲凉,而这一条通向宫殿高处的道路,也正预示着人物的处境。镜头转向宫殿内,高高在上的帝王端坐在绣金线的龙椅上,忽明忽暗的光线里,君王的神情难以捉摸,朝堂下众人微微颔首,人心诡谲全藏在对比强烈的光线里,紧张的气氛似乎一触即发,但到了市井街头,长镜头下,街头车水马龙、繁花盛开的庭院尽收眼底,处处体现着这个“王朝”刚刚建立的兴盛。
气势恢宏的大场景、古朴雅致的画面是传承和致敬传统文化的一种艺术表征。历史精神为艺术创作提供了一种视角,即贴近历史,贴近传统文化,在细节推敲、框架构建中,一笔一画、一针一线勾勒出兼具文化性与艺术性的作品,古典气质便由此生成。

纵观古装剧近年来的发展,“精品化”越来越成为行业共识,但如何将其落实在每一步创作中、每一个项目中,需要每一个团队、每一部作品来认真回答。

作者:李颀

编辑:江勇  张榆泽

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