每一个老戏骨都在期待着属于自己的“苏大强” 剧我说

 

剧研社,国剧鉴证实录!...



作者|Teresa
从去年的“叔圈101”到今年的老戏骨霸屏小荧幕,影视圈似乎正经历着一场暗潮涌动的演员“革命”。越来越多的人开始意识到好演员的可贵,也有越来越多的人开始欣赏他们的表演。

然而若真的认真审视这股戏骨潮,有闪光的演员,却鲜有闪光的角色。一路走来,演员们在经历了无数的重复表演后,或许也需要一个自己的“苏大强”。
那些年,走红的老戏骨
与正当年,还能靠人设(魅力)+演技圈粉的“叔圈”不同的是,真正能用走红二字形容的老戏骨其实屈指可数。而最近当仁不让流量第一人,则非倪大红莫属。

近些年的倪大红堪称劳模,在《都挺好》之前,已经接演了不少颇为重要的配角角色,如《天盛长歌》中老谋深算、步步为营的天盛皇帝。《正阳门下小女人》中沉默寡言但善良朴实的蔡全无。《逆流而上的你》里脾气火爆、一言不合就劝离的高父。或者再早一些《远大前程》里眼袋都是戏的上海滩大佬霍天洪,每个角色都有各自的精彩。
真正让倪大红“红”起来的是刚刚落幕的《都挺好》,虽然剧集本身热度就一直居高不下,但围绕着苏大强和倪大红本人的话题却一直延伸到剧外,从表情包到#当苏大强遇XXX#的跨剧剪辑,再到苏大强的AI换脸术技术,倪大红已然实现了出圈式的实红。
反套路的人物设定是角色成功的基础,倪大红的表演则真正的为角色注入了灵魂。像后期被各种玩儿梗的“我想喝手磨咖啡”就是倪大红临场发挥的台词,一句话便让人物活了起来。

除了倪大红,近期在《夜空中最闪亮的星》中饰演黄子韬父亲的王劲松,同样是近些年荧幕上炙手可热的老戏骨代表。戏路广,能驾驭多种风格,《扶摇》中工于心计的长孙迥,《军师联盟》中不卑不亢、让人肃然起敬的荀彧,《麻雀》中出场不多但每个眼神都暗藏杀机的李默群,当然还有大热的综艺节目《声临其境》,王劲松凭借让人“开口跪”的本事而大放光彩。
其实,好的表演不需要大喜大悲、七情上脸的夸张表情,反而是静水流深,用眼神和肢体语言默默传递着情绪,一举手一投足都难以挑出破绽,仿佛把角色穿在了身上。

在《夜空中最闪亮的星》中,王劲松饰演当红歌手郑伯旭的父亲,自然也是霸道总裁本人,一言不合可以为儿子“承包公司”的那种。剧中王劲松既有着不怒自威的严父的眼神,见到儿子后偶尔也有幽默、脱线的一面。更难能可贵的是演员本身自带的气质和气场,让角色无需过分装扮便有了霸道总裁应有的时髦值。
另外,凭借在《绣春刀》中出演阴狠疯癫的魏忠贤一角而备受好评的金士杰,也成为老戏骨标杆式的人物。《胜者为王》中靠着三分钟的独白赚尽无数观众的眼泪,也道尽了天下父母的苦心,彰显了演员极强的台词功力和情绪感染能力。在《将夜》中,他亦演活了老顽童颜瑟,自然的流露出人物表面上洒脱而内心沉静慈爱的特征。
谈起这些老戏骨的表演经历,他们都有着相当广的戏路,从幕后boss到慈父作爹再到复杂诡谲的古人,无数的经验已经练就了驾驭多种性格的能力。每个演员都不希望被定型,都期待突破,但留给他们的空间究竟又有多少呢?
不该被过分期待的老戏骨
实际上,人们通常所说的“老戏骨”一般要符合三点要求:老,演技好,最好还是家喻户晓起码看一眼就认识的大熟脸,因而一度老戏骨成为一部剧质量的代名词,成为宣传重点实际上,好演员能用演技拯救自己的颜值,却难以拯救一部平庸的作品。与“流量演员”一样,对待老戏骨业界同样不应过分期待。当然,这里不该期待的并非演员本身的表演和人物塑造水平,而是不应期待他们具有对一部剧力挽狂澜的能力。

近些年,有不少老戏骨扎堆的高品质电视剧,比如云集了张丰毅、吴刚、许亚军、侯勇等人的《人民的名义》,刘烨、陈宝国、焦晃、倪大红、王耀庆、廖凡等叔圈+老戏骨主演的《北平无战事》,吴秀波、于和伟、李晨、王劲松主演的《军师联盟》,甚至还有更早以前豆瓣9.7的高分神剧《大明王朝1566》(陈宝国、黄志忠、倪大红、王耀庆等等)。
然而在这些剧受捧的背后,必然是以扎实的剧作、丰满的人设以及精良的制作为基础,加之老戏骨们出神入化的演出,将内容外化后传递给观众,一部剧的成功是多方合力的结果。流量不等同于票房,同样的表演也不应为整部剧的质量“背锅”。

实际上,近些年确实也有不少以老戏骨扎堆做噱头的电视剧播出,但往往是雷声大雨点小,抬高了观众预期的同时,效果并不理想。演员们能拿到的角色总是单一的、扁平化的,或是重复性的套路化人物。老戏骨成为剧集宣传的手段,但反过来却并不能得到应有的发挥空间,制造了一种虚假繁荣的景象。归根结底,国产剧类型单一、套路和空洞或许是症结之所在,每每被批评内容悬浮、剧情虚假的所谓“现实题材”,又如何能创造出有血有肉的现实性人物呢?

不过,不得不承认的是借助这股戏骨潮的东风,越来越多的老演员得到了重视,开始频繁亮相于荧幕。在这背后人们或许更应该看到人物塑造的重要性。同样是资深老戏骨的李立群就曾在论坛上公开“羡慕”倪大红:“苏大强将小奸小诈的人性一网打尽,我认为编剧老师写得好。这样的角色是不多的,我都想演。”在人们呼吁归回好表演的同时,好演员也在呼吁好角色的出现,没有立体可靠的角色,表演也无所依靠,这是剧集成败的关键所在,也应该得到应有的重视。
表演是影视剧的重要一环,但并不是全部。无论是年轻的“流量”,亦或是演技精湛的老演员,都无法决定一部剧的口碑和质量。当人们终于从迷信流量和热度的泥沼中解脱出来,切勿陷入演技拯救口碑的另一个误区。我们庆幸好演员终于开始闪光,而那些匹配得上他们演技的角色,却依旧还在路上。
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