赵薇罗溪章若楠

这可能是今年最浪漫的国产剧，它将刷新你对偶像剧的认知

青春偶像剧也可以有深度。...

文 | 少女收割机

算一下，如今距离《还珠格格》播出，都已经21年了。

它是真正意义上第一部火遍全国的电视剧，也造就了内地电视剧时代的第一位国民偶像赵薇。

现在21年过去，当初风风火火的小燕子，也已经变成了具有多重身份的电影人。

很多人在成熟之后要么太过留念青春，要么就是太过和青春划清界限。

但赵薇不是这样。

她的导演处女作就是《致我们终将逝去的青春》，不仅在当时创下了内地女导演的票房纪录，还开启了内地青春片的热潮。

而在这之后，她监制的青春偶像剧《谁都渴望遇见你》，也于前不久杀青了。

有一次，韩三平问赵薇：「为什么要拍青春题材的影视作品？」因为在他眼中，赵薇很喜欢看书，完成导演系硕士学位后，首部自己导演的作品就大获成功，在这种趋势下，她也许会选择更文艺向或深度向的作品。

赵薇说：「这就是应该做的事啊。」

这不仅让人想到，赵薇曾经在采访中，谈及当年自己演小燕子的经历，她说那时候的自己演得特别不好，表演套路和她自己演的是两种风格，她自己都没办法接受，「脑子是空的，根本就不知道怎么演」。

即便现在回顾当时的小燕子有种年轻的生涩甚至是不成熟，但在赵薇看来，那种青春的幼稚、生涩、无知又或者是恋爱，并没有什么好回避的。

相反，那代表了一种最纯粹、最简单的情感和表达方式。

从《致我们终将逝去的青春》到《谁都渴望遇见你》，一直在尝试拍青春题材的赵薇，是在用一种不忘初心的姿态，去寻找和年轻人们共享审美、共享精神、灵魂相通的方式。

《谁都渴望遇见你》讲述了一个原生家庭有着诸多问题的男孩张泯（张哲瀚饰），和一个治愈系女孩罗溪（章若楠饰）的故事。

有意思的地方在于，剧集给每个人都设定了一种代表性的植物。罗溪的专业是植物学，因为长年在外和植物打交道，自然的沉静温和让罗溪也拥有了一种温和的治愈能力，总是能带给身边人很舒适的感觉。

所以她的代表植物，是能释放出负离子、具有空气净化能力的琴叶榕和薄荷。

章若楠饰演罗溪

而男主角张泯，则因为原生家庭的诸多问题，成为了一个对自我和别人都要求严苛的完美主义者，强硬的外表下面也十分脆弱。

所以他的代表植物，就是木材坚硬、花叶有毒，但却也易受虫害、需要特别保护的刺槐。

剧集的故事以张泯工作的五星级酒店和罗溪喜欢的自然民宿为重点场景，一边是现代和严谨的标准化，一边是回归自然的放松，这样的对比，也直接象征了男女主角之间的关系。

张哲瀚饰演张泯

从这个设定，我们就能看出来《谁都渴望遇见你》和大多数青春剧的不同。

我们已有的青春剧，大多以古装偶像剧和校园偶像剧为主，都市现代又聚焦于非校园群体的不多，大热的就更少见了。

而《谁都渴望遇见你》不仅是目前比较少见的都市现代题材，更开掘了「自然」的主题。

剧中场景手绘图

校园和都市不该成为青春偶像剧的唯一发生地，在自然中，同样也可以有动人的故事。

《谁都渴望遇见你》这种植物系的人设和乡间民宿的设定，也和近年来青年群体们想暂时逃离城市，到自然中去的心态有了某种契合。

剧集杀青时发布了一张概念海报，那种东方式的、自然而氤氲的质感，都体现在了这张水粉绘制的海报上。

海报以闭眼的赵薇冥想出场景的设计，表明她是整部剧集的把控者。从她头上法式大檐帽所延展出来的男女主人公的背影，后景处的古堡、江南竹林松海，也暗示了故事的发生地既有法国酒庄这样的异域，也有浙江安吉这样东方式的地域。

据说，整部剧集的外景全都是实地取景，没有任何一个搭景，就连张泯工作的五星级酒店，剧组也是拍遍了安吉所有著名五星级酒店的场景，「组合」成的一个新酒店。

毫不夸张地说，这完全就已经是电影的拍摄规模了，从置景到美术，再到整体的影像风格，《谁都渴望遇见你》跟我们被港台偶像剧培养起来的那种固化审美都很不一样。

可能你们也注意到了，饰演女主角罗溪的章若楠，之前只在《悲伤逆流成河》里演过配角顾森湘，也不是科班出身，相当于是个新人。

这其实就很像当年的《还珠格格》用了赵薇一样。

章若楠

剧组当时其实看过六百多位女演员，最终还是想让章若楠来试试。但她一开始很自我怀疑，甚至直接对主创团队说：「我不会演，我真的演不好。」

赵薇：你为什么觉得自己演不好？

章若楠：可能是因为我太小了吧。

赵薇：你现在多大？

章若楠：22岁。

赵薇：我22岁那年已经名满天下了。

换句话说，年龄并不是问题。

剧组杀青照

后来，章若楠再试戏、面对镜头的时候，就变得自然和自信多了，也最终真的成了罗溪。

赵薇的启发，甚至可以说是激将，起到了很大的作用。

类似的情况也发生在《致我们终将逝去的青春》的时候，在那之前，杨子姗完全就是nobody。

赵薇一直都很敢用新人。

有人曾经问过她，为什么总是这么敢用新演员，她是这么说的——

「用红的人，是人在帮作品；而用新人，是我们在为作品做点什么。」

少年成名的她，从来都没有忘记自己是怎么走过来的。这种笃定里，甚至带上了一份感恩，一份回报行业的责任感。

能坚持为作品、为整个影视市场做点什么，需要的不仅仅是自信，更有判断力和审美力。《致我们终将逝去的青春》证明过这一点，《谁都渴望遇见你》则是一种升级。

青春总是充满了很多的第一次，就像演员的第一次很珍贵一样，这是他们一张白纸的阶段，他们可能没有那么多技巧，但是光是那种本能和努力，就已经足够让角色变得迷人。

从某种程度上来说，这也是赵薇自己出演《还珠格格》时候的经验和记忆。

当演员有很多技巧、能想出一百种演法的时候，可能反而就没有很本能的演法了，也就不那么「青春」了。

有时候，往往本能的才是最好的，赵薇当时在《还珠格格》中的表演就有一种本能的「用力」，而作为观众的我们，也正是被这种本能所打动。

那是属于青春、属于单纯的一种力量。

如今，监制《谁都渴望遇见你》的赵薇，就是在尝试着去捕捉这种青春的本能力量。

赵薇在片场

很长时间以来，我们都有一个误区，就是觉得青春偶像题材的作品是简单的、肤浅的，又或是娱乐的。

的确有很多作品如此，但这不等于青春类型的全部。

我们之所以有这样的认知，一定程度上和内地的青春影视观是被港台偶像剧和青春文学孵化成型有关。

但回头看看日本的《情书》、韩国的《假如爱有天意》《我的野蛮女友》，不是依旧被封为「文艺佳作」吗？