别再用可怜的情怀强行摇滚了

摇滚是从西方传过来的一门艺术，尊重艺术是正常公民该有的良知...



不知从何时起我们身边和环境变得愈发畸形，例如sunshine那样恐龙颜值走红，潜心音乐的人几十年无人问津，粗制滥造的花瓶凭借被人谩骂等炒作迅速被人熟知，饱含真诚的种子被人踩在脚下从未能发芽。



前日老狼携“当红”老炮儿演绎了一首《礼物》，一时间这八个总年龄超过400岁的老男人在网上炸开了锅，各种新闻跟踪报道，一种迷之摇滚精神瞬间遮蔽了我们的双眼，许多人声称饱含热泪的看完了这首歌，然而这饱含深情的热泪能否在黑暗的观众席或是家里将你的双眼冲刷清晰呢？如今的电视综艺节目乱花渐欲迷人眼，今天一个节目人们大喊“民谣不死！”，明天一个节目人们又大喊“摇滚不死！”，是啊，它们都没死，就是难听死了。作为一个歌唱比赛类节目最重要的是什么？当然是歌的本身，是歌手的唱功，是歌手独特的嗓音亦或是优美的声线，然而这八个人一张嘴有七个人跑调这就是你给观众的交代？这就是所谓的摇滚精神？还是说因为我唱摇滚所以我不需要唱功，或是我唱摇滚你听的情怀就好了不需要听我唱的怎么样？《我歌》这个节目第一次让我真正认识到了流行歌手的实力，就是老炮儿给对比出来的，也间接感受到在中国流行音乐发展迅猛摇滚始终抬不起头的一些原因，这些歌手在比赛的时候除了带有歌曲背后的一些狗屁情怀之外起码懂得唱功的重要，反观这八个人，唱歌跑调，进拍有问题，部分人声线劣质，有的人会说他们来不是为了比赛而是宣传摇滚，即便如此演唱者如果演绎的不够负责谁还会顾及里面的情怀，不过是一群已经了解这里故事的人自欺欺人罢了。

摇滚在中国目前还只是小众音乐，企图在大众舞台演绎小众音乐，即便做出妥协也很难得到肯定，更何况在大众面前你还不好好练基本功，以至于现在的摇滚乐在大众舞台呈现的景象十分滑稽，给大众的感觉就是“这就是摇滚？恩还可以，你赶紧走吧。”《礼物》是十年前纪念英年早逝的张炬的歌，距他离世也已二十年了，虽然这是个悲伤的故事但过去这么久如今再拿出来演绎歌手是否还能感动自己？如果自己都感动不了还想感动听众？由于张炬的去世才衍生出的歌曲，被放到这样的节目上，无论是为了比赛成绩或是为了博得观众的感动，我都认为这并不是一种尊重逝者的行为，如果不是为了纪念张炬只是单纯想唱这首歌就不要打这么多旗号。



包括我在内热爱摇滚的人都希望它能在脚下的大地发扬光大，而摇滚乐在中国从出生到现在始终是小众音乐，和社会环境相比摇滚艺人自身原因又有多少。其实不止是爱摇滚的人，许多媒体也希望能将摇滚搬上荧幕，虽然这两者的最终目的不同，但他们绝对有为摇滚乐提供平台发展的能力，但这些“爱”摇滚的人给出了怎样的答案，一些乐队不乏好听动人的歌曲，可他们有谁抓住机会了？例如gala乐队，《追梦赤子心》是一首很好的歌曲，结果是任何翻唱都比原唱好听，原唱录音专用现场就死的嗓音真的不能好好练练吗，一定不是没时间练，肯定也不是没钱练，说到底就是扶不上墙，能在各大音乐节串场各地livehouse巡演演完在骗个炮儿就觉得十分满足，这样的心态难怪摇滚会小众，自己都没做好就不要怪别人更不要怪环境。

如今的电视选秀节目早就玩腻了各种流行音乐了，无论主办方还是参赛者都想玩一把摇滚，拿摇滚乐作秀以便为琳琅满目的节目添加一丝亮点，但他们是怎么做的呢，首先他们始终肤浅的认为摇滚就是嚎叫，声音高，声音大，声音粗随便吼了两句就说自己是摇滚，例如谭某某，每当电视介绍说这是中国最佳摇滚女歌手我的心里就浮现妈的智障字样。虽然希望摇滚能在中国发扬光大可很多时候并不希望他发展太快，摇滚是从西方传过来的一门艺术，尊重艺术是正常公民该有的良知，然而这是一个畸形的社会，摇滚大众化的结果必然是摇滚也会发生异变，至少现在是这样。

每个深爱摇滚的人都有一个通病，就是看不起流行音乐甚至是民谣，很多时候人们都是把范围看的太重要，为了划清界限选择谩骂或是抹黑的方式，其实我们心里都清楚自己的不足，但没人会把自己的不足之处展示给别人，这时候被骂的人说了：“我就喜欢你看不惯我，却又不得不跟我一起建设中国特色社会主义的样子。”

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