杨柳青年画史概要（二）

杨柳青年画史概要（二）...



至于木版印刷年画起于何时？至今尚乏实物根据。按《东京梦华录》卷十曾记有“贴灶马与灶上”和“近岁节，市井皆印卖门神、钟馗、桃板、及财门、钝驴、回头鹿马、天行帖子”，知北宋期间木刻印刷的年画，民间已普遍贴用，且样式繁多，可是从题材来看，大都还没脱离宗教的内容。后来甘肃黑城发现的两幅约为辽金时期遗留下来的版画，一题“随朝窈窕呈倾国之芳容”，一题为“义勇武安王”，前者形似小说扉页插图，后者仍属“神马”一类的“圣象”。到了明代，随着纺织、矿冶、陶瓷、造纸等手工业的发展，商业也繁荣起来，且每行都有“行会”和行头。基于当时经济上这一特点，文学和版画艺术也呈现出群芳争秀之景象；富有人民性的民歌、小说、戏曲、传奇等不朽佳作的迭出，刺激了版画插图和印刷业的飞速发展；印刷术在字型上有了铜、铅、锡、木等活字的应用；版画插图方面刻工往往兼能自行拟稿，置绘刻于一技。人们物质文化生活的需求不断增长，人们也就有对自己的美术家——民间艺人——要求他们创作出来更符自己心意的美术品，而那装饰室内供人欣赏的、又含有吉祥意味的木版年画艺术，也就在上述这一基础上融合了传统绘画艺术的优点，而渐行发展起来。到了晚明万历年间，版画黄金时代之呈露，小说、戏曲几乎是无不附图，更促进了木版年画形式的完美和成熟。如存于国内最早的两幅年画：“九九消寒图”（弘治元年——1488——刊刻）和“寿星图”（隆庆元年——1567——印刷）作比较，就可看出前者只是单线拓印，后者已是木版着色了。创于明末杨柳青的年画，最初也是和“寿星图”一样，同是先用木版印出线纹后，再用彩笔填色而成。后来即使采用了木版套色，然而艺人为了仍保持其固有的传统绘画之风格，在最后一道工序还要将人物的头脸衣饰等重要部位，加以敷粉施金晕染一番。这样发展到后来，就形成了一种既有遒劲工丽的木刻韵味，又不失民族传统绘画风格——即后世人们评论画品时所常引用的：“杨柳青木版年画味”之格调。

我国木版年画产地广布全国各省，由于各地人民生活条件和风俗习尚的差异，形式上又都有各自的特色。在北方有河北杨柳青、东丰台、武强、张家口、北京、河南灵宝、郑州、朱仙镇、山东潍县、兖州、泰安、山西汾州、大同。长治、太原。西北有陕西凤翔、汉中，甘肃天水。南方有安徽临泉、毫县、宿县、太和、阜阳、界首，江苏南通、无锡、苏州、南京、上海、福建泉州、潭州，江西九江、南昌，湖南辰州、邵阳滩头镇，广东佛山，浙江绍兴，广西柳州，以及西南的四川绵竹、夹江等地，都有年画作坊或纸马店印制年画。就中历史悠久，产量、质量较高，而艺术性又具有典型意义的，当推河北的杨柳青首屈一指了。

明时方志称杨柳青叫“柳口”，因地富产杨柳故名。光绪年间全村共有七千户。地势背倚子牙、大清两流，南有运河弯绕村前，交通发达，水运方便。故市是美丽动人，清崔旭的一首“杨柳青谣”：

满釜鱼羹气味腥，小船偶傍树荫停；

侬炊香饭郎沽酒，两岸春风杨柳青；

织蒲女嫁弄船男，裙子深红袄浅蓝，

小轿一乘船载过，郎在河北妾河南。

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