西游 卡斯摩尔·科尔克比画廊& 时间的采集者——欧文.基德

卡斯摩尔·科尔克比画廊以当代摄影为主要的策展方向，空间虽然小，但和他们签约的艺术家都是当代著名的摄影艺术家，其中包括：吉姆.哥德堡，莱瑞.苏尔坦,陶德.海多，肖恩.马克法兰以及欧文.基德等。





卡斯摩尔·科尔克比画廊是一家非盈利独立小画廊位于三藩市的美顺区（Mission Distrac），它在明尼苏达街和瓦伦西亚街（Valencia Street）的交界处，地址是1275Minnesota Street, #102，San Francisco, CA94107。这个非常小的独立艺术机构，只有一个画廊空间，面积不到100平米，走在街上的行人如果不注意，会很容易错过。但是每次举办展览的时候，这里都会汇集很多艺术家及观众，小小的画廊瞬间会变得十分拥挤，成为街区一道耀眼的风景。



画廊外景

展览期间，当你走过画廊的时候，也可以透过玻璃窗欣赏里面的艺术作品。画廊以当代摄影为主要的策展方向，空间虽然小，但是和他们签约的艺术家都是当代著名的摄影艺术家，其中包括：吉姆·哥德堡（Jim Goldberg），莱瑞·苏尔坦(Larry Sultan), 陶德·海多(Tadd Hido)，肖恩·马克法兰(Sean McFarland)，以及欧文·基德(Owen Kydd)。 画廊是要通过预约才能参观的，他们的开放时间是星期二到星期六早上11:00 到下午6：00。



画廊外景

卡斯摩尔·科尔克比画廊的创始人是Julie Casemore, 她和明尼苏达大街计划的投资人以及收藏家Deborah and Andy Rappaport合作经营画廊，所以此画廊也属于明尼苏达艺术计划的一部分。明尼苏达大街艺术计划致力于给艺术画廊，艺术家，以及其他非赢利艺术机构提供支持，同时在三藩市Dogpatch区设有一个很大的艺术空间，主要投入艺术展览，活动，以及艺术家工作室。这里每年都会开设艺术家驻地项目，对于希望在三藩市留驻的艺术家来说是一个非常值得关注的地方。



明尼苏达大街计划艺术空间，2016年3月已经正式开业了



陶德.海多在卡斯摩尔.科而克比画廊的个展现场

卡斯摩尔.科尔克比，2291第3街画廊同时属于明尼苏达艺术计划的主要画廊，其中卡斯摩儿.科尔克比画廊主要锁定的策展方向是当代摄影，虽然画廊刚开业不久，但是已经连续举办了三个非常受人关注的摄影展，其中包括陶德.海多的个展《来自一次调查的选片》，包括肖恩.马克法兰在内的群展《改变信号》，以及正在热展的欧文.基德的个展《时间的图》。 本期要向大家介绍的是媒体艺术家欧文.基德的作品。



陶德.海多在卡斯摩尔.科而克比的个展《来自一次调查的选片》



《改变信号》摄影群展现场

出生于卡拉格瑞，目前生活和工作与洛杉矶。 他于2012年在加州大学洛杉矶分校取得艺术硕士学位。 他是入围 Aimia/AGO摄影奖的艺术家，此奖项是当代摄影最终要的奖项之一。 他的作品先后进入了迈阿密诺顿艺术馆（Norton Museum, Miam），蒙特利尔艺术馆（Montreal Museum of Fine Arts），纽约大都会艺术馆（Metropolitan Museum of Art, New York），纽约国际摄影艺术中心（the International Center of Photography, New York），洛杉矶县立艺术馆（LACMA, Los Angeles），阿姆斯特丹FOAM摄影艺术馆（FOAM Photography Museum, Amsterdam）等重要的艺术馆。


卡斯摩儿.克尔克比，欧文.基德个展海报

今年在旧金山最受人瞩目的展览之一应该算是卡斯摩尔.科尔克比画廊为艺术家欧文.基德举办的个展《时间的图像》。展览已经在3月18日正式开幕了将会持续到4月30日，本次展览同时也是明尼苏达大街艺术计划开业典礼的一个重要部分。



《双折画》2015，高清录像与媒体播放器， 22x22x8英寸

7年来，欧文.基德用他的“延时照片”抓住了观众的注意力。他的作品存在于静态和动态的临近点，他的作品既是图像也是视频装置。在《时间的图像》中，基德进一步地完善了他关于延时和具有讽刺意味的幽默感的理念。在他的作品中那些动态的物品以一种我们无法预料的方式运动给观众一种很强的戏剧感，和离奇感。



《添加剂，方糖》2015，高清录像与媒体播放器， 22x22x8英寸

他使我们对传统摄影所呈现的局限性和可能性重新产生兴趣。在一组装裱在画框中的视屏作品中，基德呈现了图像在静态摄影和动态视频之间的状态，图像中物体的比例和真实物体的状态同时也被基德故意地改变了。被框在画框中的时间存在于公共空间，画廊以及建筑结构中。在没有丧失物体本身的叙事性的同时，使它们变得更加的优雅，具有动与静之间惊人的冥想空间。



《重水》2015，高清录像与媒体播放器， 22x22x8英寸

基德用一种和和摄影紧密相关的方式创作动态的图像，给人一种视觉的，生理的以及心理的逃避感。在这里，基德大胆地将大型活人画的理念和社会政治学的暗示结合起来，使我们对一个特殊的空间和时间进行观看。正如他的延时视频，图像在会自然地按照它们自己的方式运动，这样一来，基德改变了图像本来的意义。


《刀，垫子，羽毛，刷子》2015， 高清录像与媒体播放器，22x22x8英寸



《樱花》2015，高清录像与媒体播放器，22x22x8英寸作为一名UCLA的电影系学生，基德对哲学家吉利.德勒茨（Gilles Deleuze）所提出的存在于米开朗基罗.安东尼奥尼和小津安二郎电影中“时间图像” 感兴趣。将一个非叙事的时间和真实的时间或者说属于观众的“现场时间”相互呼应。基德的非叙事的实验电影使他离开了UCLA电影系从而进入了视觉艺术研究生系。



这是一件大型装置作品，一个6尺高的人像图片被粘贴在墙上，让观众产生一种不只是观看的感受，同时是一种临场感。在图片的前方装有一个小幅的数码视频，视频中有一只正在拍动翅膀的飞蛾，飞蛾的蓝色和灰色呼应了人物服装的色彩。艺术家将昆虫和人物的特征联系起来。黑色的方块屏幕和照片上的光影，动与静，平面和立体给人一种视觉的交错感和催眠的感觉。



艺术家近期的作品是关于消费主义和时尚文化的。基德开始游历在洛杉矶的洛杉矶皮克大道上，他将相机对准路边商店布满灰尘的窗户上由此找到了他熟悉的创作对象。在创作这组作品的时候，基德使用了新的设备，于是又产生了新的问题。他使用数码单反相机的视频功能进行拍摄，他将相机保持静止，于此同时他会按照周围的环境的变化来轻微地调整物体的运动方式。他将视频在广告播放屏幕上进行循环播放，由此呼应了传统照片相框和现实中的商品窗户。基德最后的延时照片将观众的注意力保持在一种悬疑的状态，一个处于拍摄时间和观看时间之间不稳定的感受。





《飞蛾》2015，粘性数码打印，高清录像与媒体播放器在这组作品中，基德用摄影集对准了商店中局部的物品，他将这些局部的物体放大使其成为一些抽象的图像，他解构了现代消费文化中商品的符号，每一幅动态的图像看上去都像一幅抽象主义和立体派的油画，让人联想起勃拉克和康定斯基的作品，艺术家巧妙地将当代油画史和当代摄影结合起来了。这组作品让我们对习以为常的消费品产生了不同的看法。《刀装置》2015，高清视频与媒体播放器

欧文.基德的作品与时间和空间结合非常紧密，所以我们无法通过单纯地浏览图片来感受的，他的作品有一种临场性，体验基德作品的最好方式就是到展览现场去感受时间在图像中和现场空间中流动的过程。



欧文.基德在讲解他的创作过程是一个关于国外摄影画廊、机构、艺术馆及与画廊相关艺术家详细介绍的综合栏目。我们邀请了一部分具有海外留学和工作背景的年轻人来担任此栏目的编译。编者会在每一期的内容中为读者推荐一个知名的摄影机构，同时分期介绍与这个摄影机构签约的摄影师。我们期待通过这个平台把国外的最前沿的摄影理念及资讯带给大家，希望“西游”可以给读者带来新的视野和启发，促进中国与国外摄影界之间的交流。



本文编译

王天行▼[b]点击阅读更多【西游】[/b]

Pier 24 & 保罗·格雷厄姆个展《白鲸之白》  | 海因斯画廊&挪用和再创图片的挑衅者——亚绘泽 |弗兰克尔画廊&当代摄影的炼金师——理查德·利罗伊德

《影艺家FOTOARTIST》本刊着重推荐新世纪新影像，可做文献收藏，2014年11月出版首刊，现共出版杂志共5期。影艺家微刊是杂志的延生，由成都影像艺术中心(CDPC)承办。

3、4、5期（40元/本）

年度特刊（50元/本）

2016全年订阅（140元/4册）

订阅/ 咨询请加责编微信：Lingermeow

☞点击了解订阅详情

    关注 微文阅读推荐