怪兽与木相伴的美好“小食光”  雅活推荐

他童心未泯，他温柔细腻，他怀着大爱，让木头有了各色表情。...







“这些木头就是我的世界观。”

天赋与经验有时候并无太多关联。怪兽做木器的时间并不算长，从2013年开始接触木器，也许是因为设计专业，有着美学的基础，也许是因为初次尝试，倍加用心，他的处女作是一组勺子，灵巧而质感。

“第一次做了十几把，我拿出其中的八把，放在朋友圈里卖着玩，没想到很快被人打包买走了。”最初卖勺子的经历，鼓励着他做了下去。从此，木头成了怪兽眼中最美好的世界。

怪兽设计师，本名毛冠帅，毕业于中国美术学院，2013年从专业设计转行到木器制作，有着90后的天马行空，也有作为匠人的安静豁达，其作品也不拘一格，带有童真趣味的小人，朴实的落叶盘，简约质感的果盘……





画山水的手拿起雕刻的刀

从画笔到刻刀，怪兽的“拿得起”和“放得下”，其实是美与爱的延伸，在他与木器相处的日子里，一直有着画笔的想象。幸运的是，用刻刀，他可以将脑中的画面变成“看得见、摸得着、有温度”的木器，让美与爱，经刻刀，融在木中，温暖他人。





如果没有山水画的功底，怪兽大概不会做像“山水盘”这样的作品。

以刀作画笔，怪兽试图把山水融合进木作里，于是就有了这山水盘，体现了空与有，虚与实的对比。山脉从水面缓缓升起，浑然一体，木纹恰似水波，山体与水流衔接的地方打磨得足够的光亮，呈现出岩石长期被水滋润的光泽感。



怀着大爱做小事

在怪兽手中，木器可以很含蓄优美，也可以很童真有趣，可以陪你优雅进餐，也可以陪你感受朴实自然，可以是意识抽象派，也可以是简约写实派。

他童心未泯，他温柔细腻，他怀着大爱，让木头有了各色表情。









《生长系列》，是一些植皿，最初由一个结疤的木块发生联想，把植物用一种很舒服的方式再种进另一纵植物里，这是一种再生，也是生命的延续。

鹿角勺诞生则源于怪兽自己的一场梦。梦中一只白色的鹿凝望着他，还带着笑意，梦醒之后怅然若失，所以第二天就把她做进了勺子里，握在手心。

而这些表情，最终化成日常中的小事。





90后的天马行空和安静豁达

不同于日式工艺的模仿与学习精神，来自北欧的汉斯·瓦格纳代表的是特立独行，这正是怪兽所推崇的。“最好的作品永远是下一件，你永远不知道未来能做到多好，那里有一座高山，要不停往上爬”。



他曾在微博上写过：有空就去看一些艺术家作品，不是去模仿他们，而是觉得“哦，原来他们已经做过这个，那么我就不去玩了”，典型的90后的叛逆与特立独行。

只是创作与生活之间相互影响，让怪兽的生活越来越自然平和。他很快认识到，各个领域的大师，其实都是一些集大成者，鲜有人做真正的原创出来。于是现在创作的时候也不会刻意去追求独创性，怎么想的就怎么做就好了，如果刻意追求独创性，反而走进了死胡同，会困住思路。

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