除了油彩、墨、泥巴、钢铁、塑料艺术家还可以用什么材料创作？

世界之大，无奇不有。...

看惯了传统的油画、水墨画、雕塑、铁艺、钢艺，你是不是也发现在艺术展上还会有“综合材料”这么一种艺术创作方式？如今，艺术家的创作手法越来越独道和具个人特色，同时也越来越跨界，艺术开始融入设计、科技、音乐、舞蹈等等艺术形式。不得不说，随着人们眼界和知识水平的不断提高，高雅艺术与通俗艺术的结合，使得更多人得以享受艺术的乐趣，让艺术成为了提升、开阔人视角和眼界的被悦纳之物，为了达成这个事情，艺术家玩儿的不亦乐乎。

Emoji也是绘画材料

就比如最近有艺术家开始用emoji符号创作艺术品，并在网上展出，名为“微型画廊”（the Tiny Gallery）的线上展览。展览是由音乐家、声音艺术家、伦敦大学金匠学院的博士艾玛·温斯顿（Emma Winston）在Twitter发布的。这位艺术家＋策展人完全通过emoji符号元素还原模拟出了展览、艺术品以及参观者之间的空间联系。

“安排了一场舞蹈表演。在一面挂着一幅彩虹的油画和一幅风景画的墙面前，一些观众围城一圈，中间有一位身穿红裙的女性正在做高抬腿的动作。”



对，就是你和朋友之间经常发送的那些。这些艺术空间是由斜杠、竖线、以及空格创造出了画廊的墙面、地板和天花板。



没有价格标签的画作让它看上去似画廊又非画廊，如果说是博物馆确没有保安看守，温斯顿则对这样的模糊界限表示满意，她说：“这是个回避的借口，但也是个真实的答案。“她写道：“这个展厅是你能够想象的任何地方。”

首次尝试打破传统材料

纤维材料和各种软材料，包括橡胶、塑料、管材、羊毛、绳线、胶乳、织物和聚酯树脂等。在此之前，这些材料中的大部分只被用在工业上，还没有被用在雕塑创作中。因此，她的作品重新塑造了人们对创作材料的认识和态度。

她。Hesse的创作不太像观念艺术家通过作品渴望表达某种立场或是特定的文化现象，相反她更注重的是自我实验，





通过处理各种材料，探索能量、生机，以及时间和物质的呈现方式。













然而作品中对于形式的探讨、对创作过程的强调以及对材料的重新定义仍然反应出六十年代艺术发展的典型特征。非物质化、偶发、平等主义以及对传统美学标准的颠覆。So，界限被打破，我们还可以更大胆些～

所以食物也是创作材料

她叫安妮-凯瑟琳·贝克-爱西瓦德，来看她的作品。



这位来自巴黎的艺术家Anne喜欢用食物鱼头作为创作主角，这组作品的主题叫“摩登时代”。她借助其他材料，将鱼头制作成不同造型的木偶，如进行作业的矿工、证券市场的大亨、生产线上的工人以及囚犯等，不同主题搭配不同的背景与道具，木偶表情多变，有的还在争吵咆哮。鱼头在作者手中成为了真正的艺术品。借用鱼头的真实，体现了活灵活现的人物形象，这都是在模仿人类活动，也更体现了工业化消费社会的严肃问题。

另外还有一位纽约的女孩用卜卜米（一种类似燕麦的食物）制作了无数作品，包括表情符号、卡通人物以及大卫·鲍伊及金·卡戴珊等名人头像。



三年前，一次朋友的生日宴会激发了杰西卡的创作，她本身并不擅厨艺，最终决定用卜卜米为朋友制作一副可食用画像。制作完成后，杰西卡对自己的作品异常满意，继而就专注于这种新颖的艺术创作了，越来越大胆。



2013年10月，自己开了一个名为Misterkrisp的公司在网络上销售她亲手制作的可食用卜卜米艺术品，由于成品的造型与难度各不相同，制作每份食物所需的时间在40分钟到2小时之间。目前， Instagram平台上已拥有了超过4万名粉丝。平台虽没有售卖，但很多粉丝会通过发邮件的方式给她留言订制购买。



“虽然挑选原材料极为困难，但她还是痴迷于此类艺术创作。她希望能够紧跟时代潮流、不断创新，用卜卜米制作出更为新奇惊艳的作品。”





体毛树叶

还有一位雕塑艺术家名叫Jenine Shereos，她喜欢以人体毛发为材料将一缕一缕的头发，用人体毛发的材质去和叶子相结合，编织出不同的能表现出叶脉的复杂精致的质感，创造出这些轻盈的精致树叶。







废旧材料

鸡蛋壳、易拉罐、汽车废弃部件这些东西在普通人眼里是即将扔掉的垃圾，但在充满创意的艺术家眼中却是很好的创作材料，一件件用废旧材料做成的大型艺术品给欣赏者带来震撼的视觉冲击，看完你会佩服得五体投地。日常我们要扔掉的垃圾经过创作改造原来可以变成了不起的东西。

先有鸡还是先有蛋？蛋能孵出小鸡，蛋壳也能变成“小鸡”。



这个色彩缤纷的彩虹圈用什么创作的？



用无数量玩具车。



用10万支牙签组哦材料，打造成的旧金山，既凌乱又壮观！



英国艺术家用无数颗股子作为创作材料，拼成的雕塑组，很超现实吧。



报废车拆出的零部件，摇身一变又变成了一辆”宾士”，不要看这辆车外观丑陋，已有人出价60000英镑购买，艺术就是让你难以想象。



认真看看这是什么？乐高？



Nono，是10000个cupcake（杯子蛋糕）组成的油画，看着看着饿了可以吃一个。



远处像是油画，



其实，是美国的一位设计师用4242个魔方做为绘画材料，耗费40个小时创作的巨型魔方"油画"。



小时候用一副扑克拼几层纸排屋就觉得自己很厉害，但与他相比就无地自容了，海外众筹艺术家Bryan Ber用了218792张扑克拼成迷你版澳门威尼斯人度假村，是否有一种想推倒它的冲动？



用鞋带作为创作材料拼成的一副画。



摸上去并不舒适的小熊，暗示了看上去可爱却有潜在危险的动物，艺术家就用一支支尖尖的铅笔去做材料做雕塑。



似乎艺术就是需要你不断的发散思维，融入到生活中去，就会在不经意见发现你的创作点，就像微型展览的艺术家的创作起初只是为了参加Botwiki网站上发起的一个以表情符号为主题的月度竞赛项目。于是她就使用了一个名为 Cheap Bots Done Quick的平台，花了大概一小时完成了这一项目。其实只要放松，在生活中善于发现，艺术离大家都不远。

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