【剧制·大咖谈】“神仙组合”还原“古董江湖”制片人孙合彬全面解析《古董局中局》

剧研社，国剧鉴证实录！...

“我觉得作为一个制片人，重要的不是让所有人去做一个你想做的东西，而是说你把适合这个剧风格的，一帮有能力的人聚合在一起，用强制作给大家提供一个很好的创作环境，让他们舒舒服服的把自己的才能发挥到极致，全心全意的投入到这个剧，最终齐心协力的做出一个好的作品。我觉得这是一个制作人应该做的。”

——壹加传媒CEO孙合彬

改编自马伯庸同名小说的网剧《古董局中局》正在腾讯视频热播，剧研社近期采访了该剧出品人、总制片人、壹加传媒CEO孙合彬，聊聊这部剧筹备四年以来，从购买版权，到人员组盘、勘察地点、服化道设计的制作全过程。

在创立壹加传媒、正式入局网剧之前，孙合彬曾担任过许多中外合拍片和香港电影的制作人，带领团队做过如《木乃伊3》《狄仁杰之通天帝国》《龙门飞甲》《大魔术师》《消失的子弹》《中国合伙人》《我是路人甲》等影片，有近二十年的制作经验。

2014年正是网剧探险题材大热的风口，当大家在争抢“盗墓IP”时，孙合彬想的是应该再找一些比较类型化的题材，虽然在当时并不属一线，但是在未来可能爆发的题材。读了马伯庸的小说《古董局中局》后，孙合彬第一时间决定要做这部剧，购买了该剧的版权。

孙合彬的组盘理念是，一定要找到一群最合适的人做最擅长的事。当年，还原“原著精神”成为观众的普遍心声，这与孙合彬所秉承的理念十分相合。从筹备到播出，《古董局中局》经历非凡，而对于制片人孙合彬来说，这也是一次收获颇多的难忘经历。作为一部悬疑剧，《古董局中局》之所以备受关注，在于它所涉及到的古董文玩行业，满足了观众对一个行业的探秘心理，剧中以扑朔迷离的真假“佛头”贯穿始终，围绕古董界的内部纷争开展一系列波诡云谲的明争暗斗。制作这样一部剧，需要做大量的前期准备。

首先是撰写古董行业的剧本，对于编剧来讲难度不可谓不高，行业背后的细枝末节不是刚刚接触文本的编剧就能做到的，为此，孙合彬希望找到真正对原小说感兴趣，并且正热爱研究这个行业的编剧。“只有到那种程度的时候，他才能写出古董背后深层次的东西。”

按照这个标准，孙合彬找到了该剧现在的编剧：刘殷实和卢源。《古董局中局》的剧本经过三稿推翻、修改后，在2016年9月做出了确定的版本。这一次，不仅收获了市场的认可，资金的支持，也终于等到了这一题材被热切关注的时候。

其次是对于时代背景的还原，孙合彬认为，90年代有很多闪光点，是大众娱乐的兴起时代。内地的摇滚文化有崔健带领，港台的四大天王横空出世。娱乐野蛮生长，充满活力和可能性。这是《古董局中局》极具特色的时代背景，也是可以在服装造型、置景方面做文章的地方。在外界看来神秘莫测的古董江湖要怎么打造？如何将这样一个活力四射又包罗万象的90年代实现出来？

为此，壹加传媒的美术团队翻阅了大量图片、文字等资料，精心琢磨，提炼了其中重要的元素和特点，在脑海空构思出来了《古董局中局》的90年代。

在《古董局中局》的演员选择上，孙合彬参考了B站大神“久任”制作的《古董局中局》伪预告片，甚至找来久任本人，探讨关于该剧的一些想法。

最终，孙合彬带领壹加传媒的选角团队，逐一邀请到夏雨、乔振宇、蔡文静、田中千绘、王刚、吕中、曾江等主演加盟该剧，并在播出后被网友冠以“神仙组合”。在这背后，是孙合彬与夏雨就故事背景、服装的多次探讨；是与乔振宇关于“药不然”角色定位的反复协商……更难得的是，为了请来对古董颇有研究的王刚老师参与拍摄，孙合彬曾拿着制作方案、设计图纸相邀，不仅用诚意完成了这次“不可能的任务”，还得到了王刚对古董道具方面的诸多专业意见，令剧集不断完善。另一方面，为了提升该剧的硬件实力，还原书中对古董江湖的想象，全剧的美术指导成了重中之重。资深美术指导吴镇来自西安，跟孙合彬合作过多部电影，代表作有《狄仁杰之通天帝国》《大魔术师》《龙门飞甲》等，更是凭借《三少爷的剑》获得香港电影金像奖最佳美术指导。再加上，吴镇对古董文物有着一定的了解，又对这一行足够感兴趣，是孙合彬心中最合适的人选。

在《古董》的创作筹备过程中，创作与制作人员是紧密沟通，彼此驱动的。“我们的美术和编剧，把书中所提到的地方，全走了一遍”。从北京到天津，从安阳到西安，从郑州到岐山，《古董局中局》的创作团队跋山涉水，历尽艰辛。在孙合彬看来，这一趟收获颇丰，“找了一遍景之后，你发现有些东西书里没写到，有些编剧没想到，一些过去解决不了的问题，就一下子全解决了”。

过程中，壹加传媒的美术团队进行全国性的实地采景，并带回上千张照片与编剧分享。不仅让创作者直观地看到了更多的写戏场景、空间，也能在第一时间根据实地景况调整剧本、构思，免得拍摄时因为客观环境原因难以实现。

美术团队再勘察了多个资料记载的真实地点，原著提到了味经书院，剧组就去了真实的味经书院取景，但有些地方由于时代变迁，早已大变样，比如北京著名的“潘家园”古玩交易市场。

潘家园在90年代初刚刚形成的时候，是地摊鬼市为主，“遍地是宝贝”的市井景象和目前市场化规范化的新潘家园大相径庭。

为了找出符合孙合彬要求的“90年代潘家园”，美术团队走访了全国多地，提炼了其中重要的元素和特点，进行一些合理的组合。最后在西安找到了合适的古玩市场——书院门。

书院门是一条仿古建筑的街，是卖文玩、字画的市场。不管是建筑还是装饰，都跟90年代保持着一致的。于是剧组经过一番“改天换地”，把书院门进一步改造成了早期潘家园的样子。

鬼市，是在北京郊区一个真实的山洞里面置出来的非常庞大的场景，据孙合彬透露，该场景无论是服饰，造型和整体的气质，都是非常震撼的。“光是山洞鬼市的那一场戏，我们就拉了十八辆卡车的一些道具和古董。”

为了还原书中提到的精美的古董，组局也是费了一番功夫，提前把功课做足。美术团队一方面更深入地了解制假工艺，努力思考重现在观众面前的景和物真正的面孔；一方面找到制作修复古玩的老师傅，老师傅早些年接触过盗墓者，见过不少刚出土的古董，这两者的结合，才给观众捧出这一场属于古董的饕餮盛宴。

其中，剧中的主要道具海兽葡萄纹铜镜的制作就花了50天，最关键的道具佛头，制作时间长达两个半月。由于在《古董》“鉴宝四人天团”中，药不然是英伦海归贵公子，黄烟烟是见多识广的黄门大小姐，木户加奈更是出自日本名门的淑女，这三位在造型设计上可以说十分时髦、洋气。

“夏雨饰演的许愿，作为潘家园古董店老板，既要符合角色特点的接地气，又不能在气场上表现太弱。造型团队第一时间就想到了90年代大陆摇滚乐，黑豹和崔健就是其中最具代表性的人物。一开始造型团队给男主许愿设计了一条破洞牛仔裤，试妆时，夏雨认为当年没人敢这么穿，结果造型师白伊廷很快找出一张当年崔健穿着破洞牛仔裤的照片，夏雨也就接受了。”

服装制作工艺最繁杂的要属乔振宇的部分。海归英伦范的药不然是鉴宝团队里最讲究、财力最雄厚的，设计直接参照大品牌的高定，融入经典复古元素。剧组从英国订购了布料后，团队光是西装三件套就做了20多款。

2017年上半年，五百、余庆导演的加入标志着《古董》的筹备进入倒计时阶段。主创阵容集结到位，并于同年7月开机。从业二十多年，孙合彬从最初做电视剧，到转战电影再到入局网剧，从小制作到几亿的大制作都经历过，题材方面更涉及了武侠、现实、动作、科幻等等，对于目前电视剧市场上“制作升级”的问题，他有诸多思考，并一针见血指出问题所在。

影视内容品质升级涉及到产业链上面每一环的紧密连接。制片人作为中间的粘合剂，让工作人员团结，并且给他们合理的工作系统，使每个人把自己的强项发挥出色，是孙合彬给自己定下的责任。

“还有一点，很多人往往忘了，就是我们现在开发的剧起码是给两年后的观众看的。大量的跟风肯定不合时宜，比如说某一个男频戏爆了，我们做了一系列男频。一个甜宠爆了，我们又做了一系列甜宠。如果这样去跟风的话，永远是追不上市场的。孙合彬认为，“爆款”往往都是坚持把创作者对未来的预判，专业的创作能够贯彻下去的一些作品。“他们常年在一线研究内容，观察观众审美变化，释放专业人才最精彩的表达，才是创制团队要努力的。”孙合彬补充道。

《古董局中局》播出以后，孙合彬总结和吸取到了许多经验。他表示，《古董局中局》是一个全新的尝试。

壹加传媒强调的“创制一体”思路，把制作环节前置，让制作团队和创作团队实现了更紧密的沟通，保证制作团队能够更准确地呈现内容，创作者也能在创作过程中有更有效地输出，从而让后续的制作工作顺利展开。开工之前不盲目，把所有人都放置在一个紧密协作的“工作台”上，看一个“图纸”,研究一个故事！

同样，创作者在筹备、拍摄、后期阶段深度参与，能让他们具备更专业的影视化意识，掌握工业流程实现品质保证，创作出“能拍、好拍”的剧本，也能让他们从剧作、内容层面给制作部门提出中肯建议，让整个作品有更好的完成度。毕竟，让好内容确实落地，才是每个创作者的终极目标。



《大江大河》中评：浪奔，浪流刘江：慢工出细活的“手艺人”

    关注 剧研社