他们正打破你对专业的认知

 

一句出圈,大不简单。...



2019,你出圈了吗?

“出圈”这个词,起于粉丝圈,但已经不专属于粉丝经济,而逐渐成为这个时代圈层对话与社会变迁的浓缩。

常见的一种“出圈”就是垂直领域的专家和传统文化进短视频平台,玩起了滤镜与BGM,有人认为短视频快餐降低神秘感与专业度,但也有人认为“酒香也怕巷子深”。

当专业内容、商业变现、新兴平台与诸多意识形态交织,出圈也就不仅仅是文化层面的探讨了。

而回到传播者的角度而言,出圈意味着不同专业背景的人走出自己熟悉的领域,走下所谓的“神坛”,去面向不同的受众,在接受不同反馈的同时,也不断思考自己专业的价值和意义,拓宽产业边界,赋予未来以新的想象。
制作人车澈:聆听青年的声音
让多元文化出圈,潮流无界


比起“副总裁”和“老板”的称呼,车澈更喜欢“制作人”这个较为质朴的抬头,团队里的人也叫他“车导”。

如果说80%的人是通过大火的说唱节目知道了这位带着半臂纹身的酷导演,那剩下20%的人了解车澈所追求的,可不只是一种单一的文化标签。

时间倒退到本世纪初,当平民化的选秀在大洋彼岸风靡的时候,中国的新兴电视人嗅到了不同寻常的气息。

相比较“明星在台上,观众在台下”的传统模式,2005年开始了《超级女声》、《我型我秀》和《加油好男儿》,平民选秀一鸣惊人,伴随着制播分离与日益完善的层层分包,中国的电视文化开启了“全民娱乐”和“草根偶像”的时代。
车澈的事业始于《加油好男儿》,那时他还是一个小导演,但新的电视形式给了他各种思考的空间。而后从电视台到灿星,再到如今的爱奇艺,他见证了电视行业的兴衰沉浮。

一个有意思的数据是,2017年广播电视出现了近年来广告收入的负增长,与之相反,爱奇艺的总收入同比增长超50%。车澈和爱奇艺究竟做了什么?答案是:挖掘多元文化,回归本身的特色,助力其出圈。

作为一个平衡者和商讨者,车澈总是在体制与多种文化中间游离,发掘其中的矛盾点,并呈现出他作为一个制作人的思考。

其中,也并不是一帆风顺,在《中国有嘻哈》之前,他尝试过一档电音类节目《盖世音雄》,目的也是为了将电音这种形式的小众文化推向更大的市场,发掘有才的音乐人,节目的明星咖位很够,但收视惨淡,电视台也放弃续订。

论其原因,车澈在采访中坦言,做流行金曲的电子化改编,没有本质化呈现,反而会双方都觉得“不伦不类”,谁都不买账。

于是,不管是车澈本人,还是整个团队,在后来大热的说唱节目里,很认真地去挖掘各类亚文化本身的故事与元素,并且以一种狂热式的“专业主义”赢得了圈子的尊重。
亚文化是一个相对于主流文化的概念,并没有一个十分准确的定义与界限。

文化评论家迪克·赫伯迪格在其著作《亚文化:风格的意义》中将1960年代的光头仔、摩登族视为社会的反叛者,以亚文化的风格来对抗商业与意识形态的收编。

而对于很多持“后亚文化”态度的学者来说,反抗的意义被解构,我们应当把视角缩小,回归到文化本身的特质以及群体认同等层面,即关注人本身的生活状态。

车澈和他的出圈,显然更加符合“后亚文化”的立场。随着外部宏大命题的解构,很多普通中国青年的生活,更关注自己的兴趣与群体喜好,圈层就这样产生:你在你的二次元世界获得认同,我在我的说唱世界得到自由。

而对于一个电视工作者来说,带着尊重的心态记录与刻画这些青年文化,是一件宝贵的事情。毕竟,懂得年轻人在想什么,太难了。

就如同车澈所说:多元的、小众的文化获得商业价值与曝光机会不好吗?亚文化出圈的过程里,是迎合主流商业社会的气息,还是保持本身real的精神品质,是车澈一直在用实际行动去追问的。

于他而言,突破边界的过程意义更大,而非江湖所言“你死我活”。
手拿北冰洋的青山周平和他的胡同情节
变革设计,模糊界限


青山周平最出名的一张照片就是拿着北冰洋汽水,惬意地坐在有些繁杂的四合院里。

这与中国人眼里的传统日本人形象,有些出入,或者换一种可爱的说法,在他70万微博粉丝看来,青山先生这是“反差萌”。

青山也不是一开始就这么“松弛”,从大阪到东京,从日本到世界各地,再到北京,青山周平不变的是“建筑设计师”这个名讳。

初来北京,他也是一个住在公寓里的普通上班族,变化是从搬进胡同里开始的。某种意义上,他不想做一个典型的设计师。

胡同是什么,是做菜声、吵架声交织的地方,也是每家每户发挥智慧,延伸生活空间的妙趣场所,从不适应到自在自得,青山在寻找胡同里的生活哲学。

让他出名的是一个空间改造的节目,目的是帮助两户人家完成对四合院里的两处老宅的改造,其中,一个6.8平米小屋改造后,同时兼备办公、读书、起居等功能,被称作“史上最小学区房”。

显然,胡同里的无界限感,让青山成为一个善于运用空间的老手,也促成了他在中国的多个身份。

他是大学老师、自己事务所的设计师、读博深造的学习者,也是建筑界“小栗旬”、粉丝眼中的“青山小可爱”。

2018年,青山周平获得《新周刊》2018中国年度新锐榜年度生活家的称号。

在接受《新周刊》的采访中,他表露出对自己“出圈”的思考:建筑设计师本身的工作是比较单一的,我想关注的不仅是建筑方面的问题,还有中国文化的,以及社会层面的各种问题。
比如近几年,青山周平在微博上发起并点赞粉丝们的“挂包行为”——一种与空间互动的“城市突起物运动”。

在青山看来,一个很重要的观点是:未来的空间是共享的,无论是胡同里的杂乱无章,还是工地一角随意悬挂的物件,都在彰显着人的智慧与思考,城市的多元规划,由此出发。

青山周平不仅仅是一个优秀的建筑师,更是一个细腻的社会观察家与公共讨论者。
青山周平在自己的微博中讨论“挂包”的“前世今生”


在青山周平的设计事务所里,有着一面红砖墙,随意爆破、不加修饰的门洞让人便于交流与传递物品。

相比较大刀阔斧地运用很多外界元素,青山更擅长从空间本身的特质出发,结合人的需求与使用习惯,打破距离感的桎梏,突破边界,让设计回到生活本身,去完成一次空间革命。

这样的理念,其实正是中国传统文化中“天人合一”哲学的集中体现,非典型的建筑设计师青山周平,做到了。
那么,未来有固定的模样吗?


其实,无论是综艺剧作所呈现的多元文化状态,还是建筑设计中贯穿始终的空间思考,都是这些不循规蹈矩的代表者在探索各自领域的边界,寻求与更多圈子的碰撞,继而给未来的人与社会留下存在的痕迹与无限的遐想。
车澈、青山周平等十位行业大咖参与了NEX 3发起的NEX100+计划,紧紧围绕“未来无界”的主题,给出自己的思考与解读。

出圈与挑战,这是一种新型生活方式的建构,是开放与自由心态的表述,也应该是未来时代潮流的走向。

片子之外,9月16日,NEX 3 5G旗舰新机在上海发布,这款不设界限的高端机拥有被外界称为的“无界瀑布屏”,极简主义的无按键设置与6400万超高像素的拍摄体验,能够满足使用者对极致影像的追求,全新升级的人工智能Jovi也将带来更自在的“管家式”使用体验。

外观上则以“银河流动之光”和“海洋神秘蓝调”来匹配其“未来无界”的产品调性,真正实现科技感与美感的并驾齐驱。

而作为国内市场第一批实现量产销售的5G手机,NEX 3也将带给用户顶级运算的惊艳效果。




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当然,在这个新技术迭出的时代,从科技创新到生活美学,可以说,抓住用户的是“细节为王”与“理念至上”。

凭借独家科技打造而成的vivo首款真无线高清音质智能耳机也与NEX 3 5G旗舰新机一起亮相,与Jovi的完美适配和艺术工艺,无不传递“无线即无界”的理念,为NEX 3的故事开启强大的“听觉”盛宴。


NEX 3 4G/5G版于今日线上线下同步开售,真无线耳机将于9月28日开售,点击下图,第一时间了解与NEX 3相关的“未来无界”。
参考文献:

[1] 亚文化的风格:抵抗与收编.胡疆锋.2007.

[2] 车澈:不是每个小众垂直题材都适合“综艺化” 谨防题材陷阱.娱理.2019-08-09

[3] 用爆款综艺撬动垂直产业,爱奇艺做对了什么. 三声. 2018-11-22

[4] 日本建筑师青山周平:我在中国找到了家的味道.新周刊.2016-09-27


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