耳朵要睡着了…这10件乐器奏出的都是仙乐啊！

它是世界上最古老的拨弦乐器，形状如有弦之弓，音色婉约精致，如水般温柔动人，能奏出柔和优美的，抒情段或华彩段，极具感染力。它被认为是“世间最美乐器”，众多的希腊神话、绘画及雕塑作品中，都可以看见它的身影。它造型高贵典雅，总能让人联想到类似，仙女的美好形象。拨动琴弦，当声音流淌而出，自成一派纯净空明，辽阔之感，让人如梦似幻。当你心情沉郁时，就听听竖琴曲，它美好到能让你，觉得进入了新的世界，在那边，你可以看到淙淙，而流的溪水，闻到风中栀子花的香气，听到山林间仙女的嬉戏声，它们会帮你将，所有尘世的烦恼一扫而空。

这是北印度的一种民间乐器，萨朗吉（Sarangi）。它被誉为“印度的小提琴”，同时也被认为是最古老，和最难演奏的弦乐器之一。



当拉出的第一声响起，忧郁、悠扬，就像从百年前穿越而来。如果你闭上眼睛，耳边就会有一种，奇幻的感觉。萦绕的音乐，带着你飘向很远——在草原上，在静谧湖畔的中央…

萨朗吉在乐器，中很多才多艺，它可以模仿其他乐器的乐音，还有动物的鸣叫，甚至能模仿人声，和悠远或哀怨的思绪。



这些神奇的表现，让萨朗吉带着，抚慰人心的作用，听到它的演奏，就慢慢在冥思，中安静下来了。

西奥伯琴（Theorbo），起源于16世纪晚期的，意大利。是被称作“从油画中走出的乐器”鲁特琴的其中一种。



最初，音乐家使用常规鲁特琴，和长度80厘米以上的低音鲁特，琴配在一起演奏。后来，人们为了弹出更低的音而又不失，洪亮饱满的音色，便在鲁特琴的，基础上附加了超长琴颈。

在琴颈上增加低音弦后，西奥伯琴拥有了比常规鲁特琴更，宽范围的音高。演奏家也能够同时演奏，和弦，低音和主音的旋律了。在巴洛克音乐时代，西奥伯琴通常用于，为大键琴，管风琴伴奏，有时也会成为独奏乐器。作为鲁特琴里的“高富帅”，西奥伯琴的声音柔和婉转，像午后的夜曲舒缓流淌，最适合表达浓情爱意。

所以古代欧洲，受欢迎的小哥，都最喜欢带上一把西奥伯琴式，的鲁特琴撩妹。再感受一下巴洛克，的西奥伯琴声，轻柔温暖，古典优雅，被这声音迷醉了…

长方形鲁特琴Gimbri，由掏空的木头，和羊肠线组成，音色沉稳、浑厚。专门用来演奏格纳瓦音乐的旋律部分。双头铙片qraqeb是格纳瓦中提供持续稳定，的节奏的乐器，在演奏中发出，类似马蹄的节奏。



这两种乐器在长时间的，音乐中，不断地给听者以梦幻般，的音乐暗示，从而使人达到，神志恍惚的境地。

格纳瓦音乐文化，可以追溯到12世纪，与西非万物有灵论和萨满文化有着，千丝万缕的联系。纯粹的格瓦纳音乐，仍在现代的马格里布地区，流传着，这些才是真正的“致幻”音乐。

格纳瓦许多音乐的主题，都是关于海洋、天空和森林之类的东西，还包括移民、流放、怀旧和向宗教先知、历史人物、格纳瓦祖先致敬的思想。在过去，格纳瓦被作为治愈的，宗教手段，流传于北非。但现在，格纳瓦作为纯粹，的音乐形式，刷新了人们对世界的认知，风靡全球。

当这些酒杯整齐排列在一起的时候，就不再是普通的酒杯了，而是一件有历史有故事，的乐器。它就是，玻璃竖琴。

在高脚杯中填充不同容量的水，通过湿润的手指在玻璃杯，口摩擦，在空气与水的震动，中发出不同音高的声响，制造初美妙的音乐。



玻璃竖琴的琴声就像水，一样灵动，像冰一样清脆，像水晶一样干净明媚！

其实玻璃竖琴不是，一件现代乐器，早在14世纪的波斯就有相关记载。最早创立并演奏玻璃竖琴的人叫理查德·波克里奇（Richard Pockrich），来自爱尔兰。



1741年他在舞台上演奏，了用酒杯“搭建”的奇特乐器，成为了第一个在舞，台上表演玻璃竖琴的演奏家。虽然现在玻璃竖琴仍然是“非主流”乐器，不过只要听到它的声音，就会有种耳朵被沐浴的治愈感。

有一种乐器发出的声音，就像空山鸟语，一样轻灵欢畅。空旷、高远，清脆、悠扬，这位黑人艺术家，弹奏的乐器，有着东方的古典音韵美，也有非洲的欢快清，新和热情。听它发出的声音，好像同时拨弄了自己，的心弦，快乐的感觉随之而来。

它就是来自西非，的明星乐器——科拉琴。



科拉琴（Kora），是一种流传于西非(，于西非)的21弦琴，形似竖琴，声音很像竖琴+吉他+古筝的合体，由它演奏的曲子，旋律平缓安静，就像视频里的山林，白雪一样，能为听者营造出，一个素色的精神世界。



如今在西非的很多地区，科拉琴已经变成了一件很，普遍的乐器，不过早在古代的非洲，科拉琴是只给国王，演奏的曼丁文化宫廷乐器，用以记录史诗和歌颂信仰。很多人说，他们的音乐有治愈的力量。可以让你心情舒畅，就像耳朵做瑜伽，一样轻松愉悦。

你听过古希腊、古罗马、古埃及、古代美索不达米亚平原，的音乐吗？里拉琴（Lyre），是公元前30到25世纪的古希腊七弦琴，它也是西方最早，的拨弦乐器。轻轻拨动琴弦，冥想中，一个失落的文明被唤起了。



古希腊的神话中经常，出现里拉琴的身影，太阳神阿波罗就弹奏过它，琴弦回荡着天界的和谐。正如我们所听到的，它的声音端庄、抒情，有一种穿越古今纯澈的美。而我们有幸听到2500年前的乐音，归功于弹奏里拉琴，的这位乐手——迈克尔·拉维（Michael Levy）。来自英国的迈克尔，曾在赫尔大学学习哲学。后来他常年致力于研究古代音乐，希望把文明古国曾经的音乐，灵魂带回现代。

他复原了很多古文明，时期的音乐，将这些旋律融入，了自己的原创，汇集成了一张专辑。你可以听到来自古希腊，古巴比伦，古埃及，古罗马，古代美索不达米亚的音乐，还能听到几千年前的，乐器演奏出的声音。

它是被乌克兰人称为“国宝”的传统民族乐器，诞生年代非常久远，直到18世纪左右才定型。

外形受到齐特琴，及欧洲乐器kobza（鲁特琴变种）的影响，通常琴弦数量在，53到64根不等，是乌克兰民间歌手常用的，伴奏乐器。



班杜拉琴演奏的，形式十分多样，比如可以进行，独奏或自弹自唱，与手风琴、吉他组成二重奏，也有在钢琴、室内乐、弦乐队协奏下演奏，形式比较自由。

不过它与钢舌鼓的全新组合，还很少见，两种超治愈的乐器碰撞，到一起，就像一股清流，感觉所有忧郁、焦虑都烟消云散了。钢舌鼓是2006年诞，生于美国的新型乐器，旋律和节奏结合，它的音色聚集了手碟、马林巴的共同特点，不只是通透、明亮，还能从听觉给人带来宁静、放松的感觉。一个传统，一个现代，两个相差三百多年的乐器，相遇在一起，创造出的音乐令人，印象深刻。

这就是能“融化”思绪的声音吧，太好听了。在众多正经乐器中，竖笛可能是最被嫌弃，的那个，印象里的竖笛不管从，材质还是音域上都堪比玩具，声音较弱，音色单一，音域狭窄。基本吹一首《小星星》就是它的演奏极限了。

但是！竖笛表示绝对不服！我们完全低估了竖笛的，能力好吗？



竖笛是欧洲历史悠久的木管乐器，起源于15世纪的意大利，从中世纪起开始就，盛行于欧洲各国，在文艺复兴时期的音乐中，担任重要角色，它也是巴洛克时代的标准，独奏乐器。原来竖笛是巴洛克时期乐器，中的网红！而且，它其实拥有一个大家族，就像视频里的竖笛，五重奏一样，有大有小，有高音也有贝斯。

看看五个古典音乐家声情并茂地演奏巴赫经典作品《Goldberg Variations》，旋律欢快，声音柔和轻盈，听起来有一种，恰到好处的自然美，就像呼吸那么舒服！

果然竖笛的世界并不是我们想象，的那么单调，音色优美圆润，像小鸟在唱歌，明明就是个清新脱俗，声音婉转美丽的“小姐姐”啊！

卡林巴（Kalimba）也叫拇指钢琴。它是一种便于携带，很容易上手的小乐器。在木板上放一排大小不一被，掰弯的钢片，然后就能弹拨出超级，美妙灵动的曲子了。声音就像八音盒一样灵动。卡林巴来自非洲，尼日利亚鼓手巴蒂德·奥拉图兰芝认为，它是一件独属于，非洲的原生态乐器，也常常是在宗教仪式，婚礼和其他社交聚会，中发挥重要作用的工具。

9世纪非洲的奴隶，将这种乐器带到，了拉丁美洲，从此便在世界，尤其是欧美的一些地区，和国家生根开花。它的声音像走进，了水晶般的世界，一天的好心情都回来了！弹奏卡林巴非常简单，通过用手指弹拨外露的，金属琴键发声，通常安比拉琴，只有少数几个琴键，最多一个八度。大型的安比拉琴带有拾音器和，音频输出口，音域横跨5个八度，音色无与伦比。有人说很小清新，有人说听起来像“幼年版”的编钟。

这么美妙又治愈，的简易乐器，真想自己做一个啊！撰文：南墙

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