最受欢迎的禁欲系颜色，真正做到了男女通吃

每年都说性冷淡色不流行，还不是一样乖乖地穿。...

“性冷淡色今年将不再流行。”

似乎每年都能听到类似的论调，但走到城市最繁华的商业街逛上一圈，看到大街上时髦男女的穿着打扮，你又会开始怀疑这句话的准确性。

黑白灰是难以被打败的颜色，但“性冷淡色”当然不仅限于黑白灰。索菲在《禁欲的颜色》中曾大篇幅地描述禁欲的颜色具体所指，“不是纯粹的白色，而是混合了一点其他冷色的白，就是在一个白雪覆盖的湖水里，参入一点绿叶的汁液，或者苔藻腐烂后的剩余，或者海蓝色的石英碾成的粉末……”

《阿黛尔的生活》

当不纯粹的白加入海蓝，便融合成了禁欲的颜色。如果蓝色真的让人禁欲，或许是因为它太干净澄澈，装不下心头任何杂念，就像《海上钢琴师》里那一片海，你无论从哪个角度凝视它，都是不容亵渎的蓝，它是美好的幻想，也是至高的理想。

曾看过一项资料说蓝色和绿色是世界上最受欢迎的两种颜色，当然比起柔嫩的绿色，我更爱漫无边际的蓝。

没有人会不爱蓝色吧，它就像一个漂亮的容器，装着人类一切自由浪漫的幻想。当你看到那抹蓝，好像所有的烦恼和伤痛都可以暂且释怀。切斯拉夫·米沃什在《礼物》一诗中写：“我的身体里没有疼痛。直起腰，我看见蓝色的海和白帆。”

《夕阳下的滑铁卢大桥》，莫奈

我爱的电影，都离不开蓝色，它是从星空和海洋提取出来的颜色，深邃迷人，自有一种纯粹的力量。

在电影《爱乐之城》里，到处都是忧郁又浪漫的蓝。

酒吧偶遇时，Mia就穿了一身宝石蓝的吊带裙，Seb穿着深蓝色的西装，两个互不相识的人穿得却异常般配。

Mia站在不远处看Seb在餐厅里演奏钢琴，看得入迷。圣诞节的餐厅张灯结彩，所有人都在聊天吃饭，没有一个人对台上的表演者施予掌声，喧闹的人群中唯有Mia听懂了他的音乐。

第一次一起走路回家的路上，Mia穿着一双蓝色的高跟鞋，就连天空也是梦幻的蓝紫色，明明情投意合的两人却还在嘴硬说不喜欢对方，辜负了这烂漫的夜晚。

电影充满了浪漫旖旎的幻想，在格里菲斯天文台，一切都染上了纯净的蓝，蓝色的空间，蓝色的座椅，Mia和Seb走到房间中央，按下开关，一抬头就看到了星云，转眼间他们好像来到了另外一个奇幻的世界里，人一下失重了，他们走在云端之上，在宇宙星河中跳舞。

就算你从未看过《爱乐之城》，单看电影最后十分钟也会看哭。

这是电影最经典的十分钟，同样铺满了蓝色。在熟悉的钢琴声中，已经错过的两个人在彼此的想象中回到了初相识的酒吧，她还是穿着那条宝蓝色的吊带裙，而他这一次没有从她身边漠然走过，而是拥抱着她深深一吻；

湛蓝的夜幕下他们约会拥抱接吻，在油画一样的长街上共舞，镜头一转宛如走入星辰，地面都是淡蓝色的裙摆倒影。

电影最后一幕两人深深的对视，在彼此的眼神中释然过往，此刻画面中的蓝有着语言无法描述的忧郁。我爱蓝色，正是因为它写着不同的故事，它是浪漫，也是忧郁，爱情同样如此，都会经历忧郁与浪漫，幸福与心碎。

蓝色是令人着迷的颜色，你很容易就沉醉在蓝色的空间里，不止是让你想起忧郁浪漫的爱情，你还会想起那片纯粹深远的天空。

1947年的一个夏天，在法国东南部的城市尼斯，有一位19岁的少年指着远处的天空，签下自己的名字，如同在画作上落款一般，他对着天空说出那句流传至今的豪言壮语：“蓝天是我的第一件艺术作品。”

这位19岁的少年就是波普艺术最重要的代表人物之一伊夫·克莱因（Yves Klein），也是后来与安迪·沃霍尔齐名的著名艺术家。

他曾说过一句很有名的话：“蓝色是天空，是水，是空气，是深度和无限，是自由和生命。蓝色是宇宙最本质的颜色。”

提到他，总不免与“克莱因蓝”联系在一起，因为这是以他名字命名的颜色，也被视为世界上最迷人的蓝，它是理想之蓝、绝对之蓝。

他将所有天马行空的想法都加在蓝色的世界中，比如在赤裸的身体上涂满蓝色的颜料，让模特在画布上翻滚，这幅画成了他的作品《蓝色时代的人体测量》；还有将蓝色颜料画布放在车顶上，随着他一路远行，捕捉行程中大自然留下的所有痕迹。

甚至在他的婚礼上，妻子穿着洁白的婚纱，头上的皇冠却也是“克莱因蓝”。

当你看到这抹克莱因蓝，你就会明白他为何为之疯狂，神秘、纯粹又强烈的蓝似乎要侵占你所有的视觉神经，画中的纹理亦是充满了故事，分明是一样的景象但每个人从画中想象到的世界却各有不同。

即便是闭上眼睛，你还能感受到这幅画带来的精神愉悦，会让你记起最神秘的大海深处，最纯粹干净的天空，让你忘记生命中的沉重，想起挣脱束缚后的自由。