艺术艺术家大脑

思考从不止步跨界永不过时

Idea，创意，点子，还有网络流行语所谓的“脑洞”。当然，有人不喜欢“脑洞”这个说法，因为它把创意降低到了一...

Idea，创意，点子，还有网络流行语所谓的“脑洞”。当然，有人不喜欢“脑洞”这个说法，因为它把创意降低到了一个大众参与的级别。然而这正是我们这个时代的伟大之处。

勋伯格曾说：“一件艺术品，只有当它把作者心中激荡的情感传达给欣赏者的时候，它才能产生最大的效果，才能由此引起欣赏者内心情感的激荡。”

而科技为艺术的定制化和私人化提供了便利条件，科技的进步带动艺术的变革。从比特尚未诞生的过去到现在的大数据时代，这一关系从未被打破。新科技为艺术家将创意化为形式提供了契机和材料，而科技产品的普及为大众接受新的艺术形式提供了共鸣的平台。

感谢互联网，一个人在离开学校后可以通过网络有意无意地实现他的自我教育。一个工作枯燥的会计可以在古装影视剧的兴趣驱使下，搜寻资料，把自己锻炼成古代服饰领域里的专家。因此，不可否认一个程序员，或一个工程师，当然也可以同时是艺术家。

事实上，“跨界”这种情况从来就不是什么新鲜事。根据中学美术课本里的说法，佛兰德派大师扬·凡·艾克发明了油画颜料和技法，而达·芬奇更是早就跨越时代将“跨界”事业玩到极致。

根据前面勋伯格的结论。这些人全部都可以被视作是艺术家，因为他们心中有情感的激荡，他们找到了形式把这份情绪表达出来，然后影响了其他人的情感。如果说达成这种情感共鸣的形式——绘画、音乐、诗歌、表演——就是艺术品，那么把承载形式的材料视为艺术的一部分，又有哪里不对？

在过去近一个世纪里，纽约现代艺术博物馆（MoMA）网罗了十几万件当代艺术代表作，其中就包括了被称为“蝴蝶机”的ThinkPad 701c。这台造型经典的个人笔记本电脑，不仅是一台可以高效工作的机器，精巧的键盘设计和经典的外观更可以作为人类的杰出艺术品，现在，它跟安迪·沃霍尔和波拉克的画作一起，成为MoMA的永久藏品。ThinkPad的另一款产品TransNote也被大英博物馆收藏。对于视“思考”为灵魂的ThinkPad而言，艺术是“思考”最佳的呈现方式，能够与时间的洪流和时代的局限相抗衡。

ThinkPad 701c “蝴蝶机”

为了让持续推动这种科技与艺术的关系，使推动“人人都是艺术家”的理念，ThinkPad近年来参与了一系列把艺术与科技联系起来的活动，包括助力“今日美术馆”，与张扬打造纪录片《少数派》，与导演许诚毅合作出电影《捉妖记》，开启ThinkPad私人定制服务，与艺术家邹操的两度合作，以及扶持青年艺术家的“阿波罗艺术网”等项目。

ThinkPad助力“今日美术馆•未来馆”，先锋持续发酵

ThinkPad携手Discovery打造纪录片《少数派》，自我坚持与寻找的碰撞

ThinkPad合作《捉妖记》，个人定制再掀高潮

ThinkPad与邹操跨界合作《云山决》，用科技诠释“大象无形”的哲学理念

ThinkPad阿波罗艺术网，扶持青年艺术家

在艺术厦门上，当代著名艺术家邹操带来了他与ThinkPad第三次深度接触的作品——《看见思考的光》。该艺术装置灵感来自ThinkPad私人定制业务理念，以“艺术流”类型为切入点，将中国当代艺术和科技深度融合。作品由三个可以开合的“大脑模型”和ThinkPad电脑组成，通过触摸不同的“大脑”装置，可以呈现出思考的不同过程，即思想的启动、思考在大脑形成过程的复杂性以及成为作为思想的独一无二性。借助ThinkPad的科技，邹操对传统的艺术表达形式进行颠覆性改变，借此使博伊斯“人人都是艺术家”的观念得以真正实现。从这个角度出发，邹操的这件艺术品俨然成为人们创作作品的工具，欣赏者成了艺术家，艺术家同时也是工程师。

触摸第一个“大脑”上的神经元或穴位，大脑上的穴位点和神经元便会律动出光芒——思想开始跃动。开启第二个“大脑”，ThinkPad便会显现红外线激光对撞，从而表现左右脑之间信息的交流与互换——思考正在发生。在第三个“大脑”的右侧写下此刻所想，通过大脑后台ThinkPad对每个人不同笔迹和速度的大数据计算，创作出独一无二的专属艺术作品，

作为艺术家，邹操认为，艺术需要与时代发生关系，才能为观念存在。他说，“绘画所能承载的信息量是有限的。……我们常说，‘艺术来源于生活’，而科技便是我们所面对的最大现实。”

同为艺术家，并被尊称为中国第一女策展人的“萌奶奶”陆蓉之，不吝溢美之词的夸赞了这件作品。对她而言，“看见思考的光”，便是她找寻多年的基于当今思考的未来艺术。

事实上，过去三十年以来发生的当代艺术事件，主要是对艺术形式全方位探索和尝试。许多新的艺术分类主要是由其形式的来命名——由此可见，风格与形式的界限也变得模糊起来。

比如“glitch art”，这种被译为“故障艺术”的当代艺术形式就是完完全全的“科技产物”——它的词根诞生于上世纪60年代冷战的太空竞赛，于80年代正式演化成一种艺术门派。“Glitch art”完全依托于20世纪（不能正常工作）的声光电设备，捕捉其中有规律的“非正常”状态，体现艺术家的美学创意。这种在当年十分前卫的艺术，如今已经普及大众。

个人电脑为人为制造“故障”提供的便利，那些铺天盖地的“gif表情包”和“鬼畜视频”中，都可以看到glitch那让人不安又过瘾的微妙风格。那些整天在聊天软件里刷表情包的网虫们，个个都是二十年前人们眼里的前卫艺术家。

是的，又一个科技助力艺术的例子。这就是为什么ThinkPad执着于与艺术牵手，ThinkPad的私人定制服务，通过定制笔记本电脑A面这个动作，唤起了用户表达自己的思考与审美的意识，践行一种具备思考力、高审美力的精英生活方式。