书法天性湛然体

湛然体，天性书。

湛然体、婴儿肥、如同一个个质朴天真的孩子，形态各异，拙朴可爱，或站或立，或卧或行，挥发着生生不息的生命力。我们追逐其源头，不难发现它已成功回归到了创造文字之初的那种境界，便是不装，赤裸裸的不装，却又那么圆融于法，正所谓无法胜有法。...

湛然体，天性书。

佛法曰，万物皆有佛性，书法曰，法无定法皆为法。中国的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独特的独立门类书法艺术，堪称人类第四宗教，毋容置疑这是一门独特的修行法门。

湛然体、婴儿肥、如同一个个质朴天真的孩子，形态各异，拙朴可爱，或站或立，或卧或行，挥发着生生不息的生命力。我们追逐其源头，不难发现它已成功回归到了创造文字之初的那种境界，便是不装，赤裸裸的不装，却又那么圆融于法，正所谓无法胜有法。在这个浮躁浮夸的时代，当你能看到这样的书体，也实在是一桩值得欣慰的事，它吻合了复杂的人性里某一个干净纯真的共鸣点，乃至还能唤醒昏睡中的你。

湛然是一名传奇的画家，无师自通的他创立了天性画派，涉及水墨，焦墨，油画，纸本，更是创造了自己的天性书法，在他的身上似乎能对“书画同源”这个词找到一种全然活泼新颖的诠释。书法是中国特有的一门高深玄妙的综合学问，作为一门高度结合技法与艺术的综合哲学辩证活动，书法的审美蕴含着人对生命本质的观照和回归的核心精神，如傅山所说：“藏于见皆有心者也。有心则貌拙而实巧，巧则多营，多营则虽有所得，而失随之。”古人历来崇尚书法以天性为基本，以古拙为经典，然而我泱泱大国七千年，史上书法真正能够体会和确实做到这一点的人物其实是凤毛麟角的。古来善书者要练就个人极高的书法艺术水平，若非天赋异禀，再加勤奋练习，不能做到真正的大巧若拙。

稚拙是一种类似儿童天性的本质表现，然而一者儿童的天性之中亦有劣质，不全为稚拙，二者人至于成年要常常保持这份稚拙天性却是更为困难的。因此，纯性的“稚拙”实在难得难求，十分可贵。赵之谦曾说：“书家有最高境，古今二人耳。三岁稚子，能见天质；积学大儒，必具神秀，故书以不学书，不能书者为最工。”虽然“稚拙”的作品有时候甚至可能存在技法上的某种缺陷，但贵在不失天性之趣，少人为痕迹，真率、质朴，这正是艺术家所探索的关于回归人的生命本质的东西。

有人说，书法不能一味“追潮流”、“赶时尚”，为了效果而做形式和装饰设计，设计是设计师的工作，书法却是一种高贵的艺术创作。书法“巧”了，反应了一种心态，表明了书法艺术家一是没有思想，不知道自己要什么，要做什么，这是沽名钓誉者急功近利的一种心态，是“小家气”。明白了为什么黄庭坚《论书》中说：“凡书要拙多于巧。”艺术或书法，若不能坚守自己的本心，也就很快就会被“潮流”所淹没；书法没有了独立的思想，没有了艺术的修养，成为了“无端造作”，也就不能称之为书法艺术了。而湛然，十几年来在艺术创作的路上始终坚守自己，坚守天性画派。如果没有这些年在快速变幻的社会洪流中的始终孤守和坚持，恐怕也就没有今天这样干净、淳朴的“湛然体”了。这种修于内而发于外的纯真，无有所欲的孩儿天性，隔绝了当今物欲横流的世界，护佑起每个人内心那一块孩子般的天性净土，确实也值得了这“一字千金”了！

如今，我们再与湛然探讨艺术，探讨书法，探讨美学的时候，湛然已不同于前几年的那种心境与状态，他最多的一句话便是我是个不会画画的人，不会写字的人，，但是一定会如实如心的画下去写下去，体会下去，感受下去。确实画如其人，字如其人在湛然身上得到了恰如其分的体现，当他视一切万物为刍狗那样不再需要认可的时候，自然便做到了赤裸裸的不装，再加上十年如一日的勤奋与精进，这样的字才果然是应人应心应爱，湛然体，真空妙有，真实不虚。