一种颜色就可以制造世界观的崩塌与完胜

色彩与人类一样，有生命，有性格...

色彩与人类一样，有生命，有性格

大概学过画画的人都知道，白色是那时候考前色彩课最浪费的一种颜色，白色抵制了这个世界所有的光线，和吸收所有光线的黑色完全两个极端。用白折中调和出我们需要的色彩。那个时候我就意识到颜色原来如此善变，有性格；再后来我知道古波斯人和古代的中国人在墨汁、颜料中增加丁香、麝香、蜂蜜等香料，使人在纸上的体验也因气味更加感性，就像人与生俱来的体香，颜色也被赋予了生命。

凌晨观看了一部讲述西非wodaabe的纪录片，不得不说贫瘠土地生活的人离我们生活现状之遥远，在他们特有的gerewol仪式上，男人们用彩色的黏土、白鹭的骨头、沙漠的植物来修饰自己并站成一列吸引异性竞争，就可以离开自己之前的婚姻关系。在这个时刻，你看不到部落文明之下隐匿的胆怯模仿与嗜血战斗，简单的达成一种动机，让人羡慕。最让我印象深刻的是那些部落男人们浓墨重彩的面部与衣着，分明就是和生活那种强烈的反差惊艳到我。

蓝色是部落男女的流行色。他们的嘴唇、头饰、衣服上最高频次使用的颜色是蓝色，今天查找了相关资料我才知道第一种被人类发掘的宝石就是松石，原来天与海的颜色自古以来就吸引着人类世界，审美观念再变化，历史中总有那些共识永远被敬仰。最早的松石矿可追溯到公元前六千年之前。像埃及、阿兹台克这类文明古国都将松石视为珍宝中的上品，在印第安部落更是把松石看作神力的来源，可以维系天与地之平衡。16世纪的时候，松石竟然被当做与金钱职能一致的通行货币。所以在wodaabe这样的群居部落里，对蓝色的崇拜也就在情理之中。今天我们就说说蓝色。艺术中的蓝提起蓝色，很多从事和艺术相关职业的人脑袋中第一个蹦出的名字一定是20世纪60年代活跃的前卫艺术家伊芙·克莱因（Yves Klein），他真正的实现了原料状态进入稳定形态并达成一种感知的伟大成功，并创造了蓝色神话。



“对我来说，每一种颜色的微妙情况，是某一种单一个体，是基础颜色上同一类族的个体，但拥有每个个体不同的个性和灵魂，有温柔、凶恶、猛暴、庄严、粗俗、安静等等的不同状态。总之每个颜色的状态都有一种呈现，都是一种活的存在，一种活动的力量诞生，并且在经历过颜色生活的悲剧之后死亡。”——Yves Klein单色画的理论

17世纪初期在德国兴起了一个带有宗教性质的组织，名叫“玫瑰十字社”(Rosicrucian)，这个团体长期流行于欧美，倡导人们轻肉体，重心灵，轻物质，重精神，追求人的生命与宇宙精神的和谐统一。而克莱因就是成员之一，可以说玫瑰十字社传递的超越有形之物、抵达无形止境的精神，一直贯穿着克莱因的所有艺术创作中。在颜色世界中，女友贝纳蕾特常以蓝色自比，那颜色恰能与他共振，这种贝纳蕾特的蓝，也是克莱因年少时居住的蔚蓝海岸尼斯城上天空、城边海里的蓝，而且那蓝色还可以汇合天与地，消除地平线，更可以支托出他整个“纯粹的冥想”。以此为起点，传递蓝色信息在他的艺术之路上对艺术史发展影响最为深远。1960年3月9日，克莱因在巴黎国际当代艺术画廊创作了一个名为《蓝色时代的人体测量》(Anthropométrie de l’Époque

bleue)的表演艺术作品。他请来三个美丽的裸体女模特儿，将她们身上涂上颜料——就是被他申请了专利的国际克莱因蓝（International Klein Blue, 简称IKB），然后指挥她们在铺在地面上的画布上翻滚拖拉，或在挂在墙上的画布上贴靠按压，将身体形态和姿势的痕迹留在画布上。“克莱因蓝”的RGB比值是0：47：167，它与环境色在视觉对比上冲突极其强烈，格外能体现出自我存在意识。克莱因相信，表达一种感觉，不用解释，也无需语言，用最单纯的色彩才能唤起最强烈的心灵感受力。蓝色是宇宙最本质的颜色。他的克莱因蓝像是要把一切都吸纳进另一个永恒的维度。克莱因的单色画完全摆脱了色彩本身的悦目和谐等视觉心理常规，而是进入了纯粹精神性的观念领域，它不仅在艺术圈成为高贵、理想的代表，还在时尚圈占有重要一席之地。

珠宝界的蓝色传奇色彩就是生命，一个没有色彩的世界是死寂的。光生于或，色生于光，如果说语音语调赋予色彩以言辞，那么色彩便从精神上赋予山川自然的石头的形体最美的外衣。珠宝首饰华贵典雅，当中世纪被奉为贵族专属特权的蓝与其相遇，那种化学反应的能量注定是巨大的。时尚世界敢于艺术王国的伊芙克莱因蓝叫板的刺儿头只有一个——Tiffany蓝。



蒂芙尼（Tiffany &

Co.）是一间于1837年开设的美国珠宝和银饰公司。1853年查尔斯·蒂芙尼掌握了公司的控制权，将公司名称简化为“蒂芙尼公司”（Tiffany

&

Co），公司也从此确立了以珠宝业为经营重点。蒂芙尼逐渐在全球各大城市建立分店。蒂芙尼制定了一套自己的宝石、铂金标准，并被美国政府采纳为官方标准。
时至今日，蒂芙尼依然是全球最知名的奢侈品公司之一。

1906年《纽约太阳报》所载：“蒂芙尼有一样产品，无论花多少钱都买不到，因为它只送不卖。 这就是蒂芙尼的礼盒。让蒂芙尼在全世界名声大噪还得多亏电影《蒂芙尼的早餐》的功劳。实际上，电影主角赫本本人就是蒂芙尼的狂热追求者。奥黛丽·赫本在拍摄《蒂凡尼的早餐》时，曾经有过 40 名全副武装的警卫来防止Tiffany的包装小蓝盒被偷。区区小盒子为何如此重要？这个盒子为什么可以成为时尚零售领域最具辨识度的Fashion Icon？

• 原因在这里：
• 腔调：白色缎带规整的系在小方盒子上，显得精致高雅。每逢节日，白缎带会被替换为红色
• 名称：采用Baskerville Old Face字体的Tiffany&Co压印在纸盒上，但其实没什么必要，蓝色已经说明一切
• 颜色：Pantone色卡No.1837（暗合Tiffany的创立年份）。也被称作勿忘草蓝、知更鸟蛋蓝，是品牌营销领域最受保护的颜色
• 纸盒：Pantone为Tiffany专门生产蓝色包装纸，Tiffany旗舰店在纽约第五大道，但包装盒来自Pantone总部新泽西卡尔士达特

Tiffany蓝是一种具有强大杀伤力的蓝色，最初品牌建立伊始就是以爱与美、罗曼蒂克与梦想为核心理念的，它以充满官能的美以及柔软纤细的感性满足了世界上所有女性的幻想和欲望。是男人表达爱意礼物的首选之一，所以每当一个女人获得了一个这样的小蓝盒子，就意味着她背后有一个捂着钱包忍痛含泪割肉的男人。不同于国内和婚姻、爱情、婚礼有关的珠宝品牌惯用白色、金色、红色，Tiffany选择这样特别的颜色全然不同，这种蓝色在西方的文化里代表幸福、尤其是婚姻和家庭的和睦。灵感源知更鸟（robin）是一夫一妻制，雌鸟、雄鸟共同筑巢。另外，它们还是一种极少见的“地盘性”鸟类，每只鸟会有一块地盘，作为自己的“粮仓”。如有同类鸟侵犯，他们会誓死保卫自己的领土，我们看到的美丽的橙红色羽毛其实是用来警告同类的标志，那美丽的歌声则是告诫入侵的“警报”。一旦受到侵害他们打起架却异常凶猛。所以知更鸟满足了婚姻中女性的全部愿望：一夫一妻视对方为唯一，忠贞不二，一旦有感情红灯，自然凶狠的分分钟灭了对方。在这样的联想之下，知更鸟成为了爱的象征。而它的蛋代表爱的结晶，自然它的颜色也是女人们的挚爱。于是于1845年时，蒂芙尼公司首次用于蒂芙尼蓝书（Tiffany's Blue Book）封面。此后，蒂芙尼公司就将蒂芙尼蓝广泛使用于包含礼盒与袋子等该公司推广物品的材质上。整个品牌所有产品的调性都被Tiffany蓝统治。



Tiffany Soleste® rings in platinum with round brilliant diamonds, from top: Spessartite, Tsavorite, and Aquamarine

与伊芙克莱因蓝在时尚领域的应用一样，艺术都是相互交融渗透的，无论在如何变形，它们的内在世界，总有一些基本信奉，比如色彩。正如Tiffany蓝在时尚与艺术界都可以被放大利用，获得更多欣赏。

伦敦艺术家Davide d’elia 为画廊设计的空间讲Tiffany蓝完美运用，他推翻了因循守旧的老式理念，将空间下半部分统一色调，浸入式的如同放入蓝色液体里，颜料横切一切经过的物，造就了一种视错觉却连绵有序不凌乱。

人类无时无刻不在与外部世界遭遇，时常因为不理解别人的思想与行为背后的动机有了更多矛盾冲突，而颜色恰恰存在的意义是帮助人类越过理解的桥梁。一种颜色的影响只是一种局部现象，更大的价值是它通过微小的一部分去冲击了整个地球的思想观念，影响人类世界的意识，进而渗透到各种不同领域。人啊，再说一万个自己伟大，却轻而易举的被一种颜色牵制，也不知究竟是谁对谁在左右？

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