珐琅钟表乾隆

被误读百年的珐琅座钟，竟是如此之美

自人类文明发轫于地球的各个角落，历史就通过各种形式被记录下来。不同的文明有各自的奇思妙想，来记录自己的历史和...

自人类文明发轫于地球的各个角落，历史就通过各种形式被记录下来。

不同的文明有各自的奇思妙想，来记录自己的历史和祖先。

中国的先民善于铸造青铜器，他们的手艺卓绝，将自己的历史铭铸在这些辉煌灿烂的礼器上。

古希腊人将人物造型绘画在陶罐上，姿态活灵活现。

古埃及人则在金字塔的宏伟墙壁上，刻下这些既是文字又是图画的历史。

随着时间渐渐推移，各个民族的文字和语言都逐渐丰满，记录历史的方式也不再这么笨拙了。但“用器物承载文明、镌刻历史”这一习惯，却一直延续到今天。

以举国之力完成的大禹治水玉山子现藏于故宫博物院，这件恢宏巨制记录的是大禹治水的丰功伟业。

乾隆皇帝是狂热的艺术爱好者，乾隆一朝中国的农耕文明达到了顶峰，皇家艺术也呈现出无比灿烂的繁荣。他除了对玉器情有独钟，将他的儿子们都以美玉命名外，还继承他父亲的喜好，是个天生的瓷器爱好者。而除了这两个乐趣之外，绝大部分人所不了解的是，他还是当时全世界最大的钟表收藏者。

他的钟表收藏，甚至影响了整个欧洲的制表工艺发展。那个时代最好的座钟，不在欧洲，而在紫禁城。

公元1602 年，明朝万历皇帝的北京皇宫里迎来了一位特殊的客人，他就是著名的意大利传教士利玛窦。利玛窦觐见皇帝时，带来了两件见面礼：一大一小两座自鸣钟。万历帝见了，赞为神物，把玩不止。

按理说，皇帝贵有万物，皇宫里金银玉器、翡翠玛瑙珍珠多得数不过来，可皇帝为何独独对两座自鸣钟爱得这么深呢？

利玛窦深谙此点，知道皇帝啥宝贝都见过，要献，必献稀有之物，方能博得皇帝青睐。

大清王朝建立后，皇室对钟表的兴趣有增无减。那时候的外国人，看准了这点，千方百计在钟表上动脑筋：日月星辰、车马人物、花鸟虫鱼做装饰自然不在话下。

可厉害的是，能将日月星辰通过发条变成斗转星移，让车马动起来，人物活起来，花儿开起来，鸟儿叫起来。这样的新颖别致，皇帝如何能按捺得住？

这点，吸引了极爱嬉戏和玩乐的顺治帝，称其“见所未见，闻所未闻”；而康熙除了嬉戏玩乐，他喜好钟表，更多了一份勤奋好学，对西洋的科技怀有浓厚的兴趣。康熙收藏钟表就不单是为了把玩。

乾隆帝收藏的座钟

最疯狂的，要数乾隆帝。他不遗余力地收集各种奇钟异表，并多次下旨广东海关官员，让他们不惜重金购买西洋钟表，并在宫中亲自指挥制作，使钟表的收藏和制作达到了有清一代的高潮。乾隆一朝，授意购买、制造、改造钟表的谕旨比比皆是。

据《乾隆朝贡档》记载，乾隆二十二年(1757 年)，粤海关总督李永标、广州将军李侍尧进贡“镶玻璃洋自鸣乐钟一座，镀金洋景表亭一座”。

乾隆帝看过贡品，传谕：“此次所进镀金洋景表亭一座甚好，嗣似此样好的多觅几件，再有此大而好者亦觅几件，不必惜价。如觅得时，于端阳贡几样来。钦此。”

乾隆帝喜欢洋钟的心情十分迫切，于是，不到端阳贡时，李侍尧等人就按特旨传办的方式，进献“大小自鸣钟十三架、金镶洋景钟一座”。

乾隆关注和推崇，自然促进了钟表制作的发展，钟表匠于是为钟表设计和改进了许多妙趣横生的功能，诸如变换文字、音乐鸟、活动人偶、水法、行船、转花、滚球等复杂的功能，令人眼花缭乱。

而为满足乾隆皇帝的喜好，沿海各地的官员也购进稀奇的高档西洋钟表，争相进贡给皇帝。这让乾隆很快就成为当时世界上最大的钟表收藏者。（新浪时尚）

其实乾隆朝的珐琅虽然不惜工本极尽奢华，但是囿于当时的材料工艺，金属冶炼水平的局限，加之没有显微镜、温度计等现代仪器辅助，其实在水平上，以及远不及当代的珐琅精品了。

让我们一同欣赏一下巧夺天工的当代珐琅座钟。

技艺高超的珐琅工匠将0.15至0.20毫米不等的超薄“金丝”或金属丝焊接到物件基底金属的边缘，塑造成不同图案的色块，然后在其中填入各种颜色的珐琅粉末。接下来就将物件放入火炉中烘烤，使粉末熔化。掐丝珐琅技术在诸如圆顶台钟这样独一无二的作品中使用。往往需要几个月的时间，使用二十多种珐琅颜色，历经多达十次火烤，才能完成这样一个作品。

时值英国戏剧家莎士比亚逝世400周年，Patek Philippe 特别推出了一只独一款圆顶座钟，通过「利摩日珐琅」工艺在座钟外壳上呈现莎翁经典剧作场景，你可以看到灵感来自「罗密欧与朱丽叶」、「理查三世」、「温莎的风流妇人」和「暴风雨」的珐琅绘画。

这座「圆顶时钟」高21.6cm，座钟的3个侧面和圆顶绘画分别来自4个不同的剧作——「罗密欧与朱丽叶」中二人在露台亲吻的场景；「温莎的风流妇人」中的 Falstaff 用情书向两位已婚女子求爱；「理查三世」中的理查三世肖像；圆顶上的绘画来自悲喜剧「暴风雨」第一幕的风暴场景，画面中央是英国 Chandos 家族收藏的莎士比亚肖像。

「利摩日珐琅」（Limoges Painted Enamel）是 Patek Philippe 最惯用的珐琅画工艺，珐琅师首先以褐色氧化锰勾勒出人物和场景的轮廓，再以透明珐琅微绘出细节图案。整件作品共运用了97种不同的珐琅釉色，需在850℃的高温中进行27次烧制。

金质钟盘搭配柳叶形指针、黑色宝玑数字时标，中央装饰有旭日纹。你可以在钟盘上方看到珐琅绘制的喜剧、悲剧面具，底部则是莎士比亚的个人签名。搭载 17’” PEND 机械机芯。（每日腕表杂志）

时至今日，各个文明都依然沿用者数千年前的方法，通过器物来记录历史，而珐琅座钟无疑是其中最为精美，最为超绝的艺术瑰宝之一。

当代珐琅座钟的艺术之美，也是珐琅文化的一部分。谁知当今有不少人因噎废食，在谐音上做文章，不乐意谈及珐琅座钟。要知道乾隆皇帝尚且不以为忤，我们又何必小肚鸡肠呢？

还是希望中国珐琅创造出承载自己文化，比肩世界的珐琅座钟精品，来延续我们国家明清起就开始兴盛的宫廷珐琅钟表传承。

用更好的载体，创造艺术，铭记历史。