歌词专辑陈奕迅

【Singing For You】Eason 奕心奕意（上）

NO.1娱乐天空这首歌陈奕迅用了正能量心态去唱，"用勇敢积极正面态度去面对生活，每天睡醒起来又回到起点，执...

NO.1 娱乐天空

这首歌陈奕迅用了正能量心态去唱，"用勇敢积极正面态度去面对生活，每天睡醒起来又回到起点，执着也没意思吧"他有感而发。这个心态其实不只在娱乐圈工作的人，从事各行各业的人亦应该要积极起来。

NO.2 早开的长途班

登上最早开的长途班
驶出灰暗暗的火车站
坐着十几个疲倦的旅客
没人交谈
窗外没有尽头的荒凉
天空没有一丝云的蓝
太阳照在这条笔直铁路
晒得很烫
坐在车厢倒后的椅上
看见不断变小的风光
视线朝着过去的世界
身体却奔

向前方

NO.3 路一直都在

《路一直都在》凭借着朗朗上口的歌词和轻松愉悦的曲调备受听众的喜爱。相信正处于逆境的人们听到《路一直都在》时，也会如歌词般:"不能后退的时候/不再傍徨的时候/永远向前/路一直都在……"一样勇敢向前、不屈不饶。

作为Keep Walking主题曲的《路一直都在》，总能引发万人大合唱，欢快悦耳的旋律和励志向上的歌词让观众更深刻的感受到了"永远向前"的精神魅力。

NO.4 淘汰

陈奕迅表示周杰伦创作的《淘汰》"虽然旋律很简单，歌词也很浅白，但是音域比较广，真的蛮难唱的"。

歌曲《淘汰》所讲述的是女友对主人公爱情态度的不安猜测及怀疑，于是选择逃避，主人公原本试图潇洒的放弃这段情感，回想起过往时，才发现现实生活中的爱情无法像情歌里的歌词那么完美，面对已经支离破碎的感情，女友用离开为他们的爱情划下句点，他也只得选择放弃。

NO.5 四季圈

歌手陈奕迅（Eason）最新国语专辑《rice & shine》於5月15日正式推出，是次封套拍摄找来林海峰（Jan）作为创作总监及著名摄影师夏永康（Wing Shya）操刀，把「rice & shine」的概念以每个人起床后第一时间会做的两件事情表达出来。

专辑封套分了两部份，黑色部份代表「rice」。Jan特别为了要表达「上洗手间」整个意识形态，所以打造了一个立体的「迷你臣」人像。虽然人像只有2尺高，但制作亦非常认真。为了要制造一个栩栩如生的「迷你臣」，除了事前360度拍摄Eason的全身外，最重要是Eason动作上的意识形态，「迷你臣」趣怪的表情加上一条羽毛，乍看更似是射水动作，令整个画面活灵活现十分有趣！

另外白色部份代表「shine」，Jan以最直接的方法表现出这个构思，他说：「起床后会做的另一件事情 - 洗澡。」拍摄当日Eason赤裸上身，下身只穿短裤，原本是被一盆盆水同时在左右两边直泼向面。后来为了令效果更加理想，便改用一条胶喉直接射向Eason面上。虽然他被水呛到好几次，但为了最好的效果，他就不顾一切豁出去，任由水柱直接打向自己的脸。当Eason看见照片上自己被水花包围的表情，即自嘲自己像林肯，逗得大家哈哈大笑！

NO.6 不如承诺来的简单

生存在这个猜忌、疑惑充斥的世界里，要活得潇洒、活得自在，实属不易，每天压力缠身，该如何才能拨走阴霾迎接彩虹，是许多人找寻的答案，专辑名称的灵感《Rice & Shine》取自Eason朋友看到的杂志封面标题〈Rise & Shine〉，Eason希望专辑作品给人的感受，就好像在全新的一天中，早上来上杯咖啡般，有个浓馥美好的开始。因着这样的机缘，〈Rise & Shine〉，与火星电台和林俊杰从此划上等号，虽然两组音乐人的创作风格各异，但殊途同归，同样都是透过音符把正面能量注入到生命当中。

之所以用发音相同的“Rice”取代“Rise”，是因米饭是亚洲人生命能量的源头，更能代表来自北京的「火星电台」，所以带着黑色幽默又蕴含深层意义的专辑名称《米·闪》应运而生。「Rice 米」专辑中的作品是来自火星电台的创作，而「Shine 闪」的音乐作品则是由林俊杰一手包办，Eason的《米·闪》塑造出音乐风格和包装设计一体两面的特殊专辑，让人十分期待！集合了中、港、台及新加坡等地的精英跨地合作，一张国语大碟演绎出两个陈奕迅，共同打造出这张别树一格的精彩作品！

NO.7 浮城

Eason陈奕迅在这张全新推出的国语专辑【怎么样】里，亲身参与每首歌的制作流程：无论是选歌、歌词、编曲、制作，几乎全部事必躬亲，【怎么样】专辑里的每首歌都是Eason坚持在百忙的行程中，亲自参与每次的选歌会议而亲自挑选出来的，甚至连歌词的主题意境与编曲的走向风格，都是Eason与作词者与编曲在来来回回的沟通，经过无数次的修改后，一直到做到了最好才肯拍定罢休，每首歌都像是Eason自己接生出来的。

NO.8 我们都寂寞

“我们都寂寞”一曲在乍听之下，可能会让你觉得它有别于一般时下所谓的“POP”(流行音乐)风格的感觉。因为它的旋律走法不像一般流行音乐拥有明显的verse(副歌前的歌词音乐部分)，以及强烈的chorus(副歌部分)。取而代之的是由钢琴做为主旋律，在歌曲后三分之一的部份，才加入吉他与鼓的伴奏做为气氛酝酿的爆发点；也就是将整首歌曲最激昂的表现留在歌曲即将结尾的部分。此一架构成的音乐，并没有因为失去重复嘶吼的副歌做为主轴而失去丰富的音乐张力。反之，如此的编排更使得在听完“我们都寂寞”之后有种压力被完全释放的舒适感。