《昊月音乐随想》第 2 章

“昊月音乐随想”，徜徉于记忆和遐思。“昊月音乐教学”，精湛的专业技术分享。希望我的所感所悟可以作为一名“小海龟”给工作室带来新鲜血液。...





廖昊月

青年小提琴演奏家，生于贵州贵阳，2004年 取得格拉茨音乐大学室内乐专业硕士学位、萨尔兹堡莫扎特音乐大学小提琴演奏专业“最高分”硕士毕业，世界性音乐比赛多次获奖者。与世界诸多优秀乐团，如维也纳华尔兹爱乐乐团、维也纳之声乐团、西班牙帕伦西亚市立乐团等有多次合作经历，在全国十几个城市的乐团巡演中担任独奏小提琴，四重奏和独奏国内演出足迹遍及20多个城市。曾任贵阳交响乐团第二小提琴首席。

杂乱而艰辛的第一年维也纳生活过去了以后，由于要上其他辅修副科课程，我开始了第一次的搬家生涯，从首都维也纳搬家到了奥地利的大学城格拉茨。

格拉茨是奥地利的第二大城市 ，直到我入校以后一段时间 才知道，原来有很多外国留学生和其他专业的学生在奥地利的格拉茨 ，因为这个国立大学城确实搜名副其实的---当然，学风也是名副其实的好，我相信这会是一个好的开始，梦一般实在的开始。从一开始入校，怀着激动的心情去门房，早上8点半要钥匙没有要到，到晚上9点半后还看到整栋学校主楼的灯全是开启状态 ，我开始意识到了这里的学生们是那样真实的努力，于是逐渐发展到一天的生活是： 早上6点起床，梳洗半小时后直接飞奔到学校。早上7点，学校没有开门但却在教学楼门口排队排了一群人，大家互相手拿着一杯咖啡一个面包的开始等待。7点15左右守琴房老阿姨慢慢的的挪动到学校，仔细的开始一个个的登记这些已排得非常长的队伍。晚上到9点半，学校四周都已经万籁俱静般的清净了，终于才会被那个我们被喊做“小跑”的门房大叔一个个的打开琴房说句“wiedersehen”(再见） 。

这样的生活早出晚归的生活，一过就是三年多，除了有课就在琴房的日子，是那样辛劳而充实的。格拉茨音乐大学的副科课程是出了名的多，经常大家遭遇的状况就是从这个校区啃着面包抱着书包跑到那个校区，从东到西的常有我们同路的骑车或是跑步奔课的同僚。

奥地利音乐大学的中国学生并不是很多，从天南地北来的大伙们有时甚至只能在课上匆匆一见，就只能到周末团聚时才互相见到。

在格拉茨，我充分感受到了国立音乐大学的自由度和紧迫度，虽然说这里经常放假，但是学生们却都很忙，感觉并没有那样自由的美好，因为在不上课的日子里面，大家会自发的去外打工养自己，去组织做公益活动，甚至做科研项目，参加社会演出。

从听不懂德语到慢慢和外国朋友打交道，从不能写说到最后需要用德语写论文，从能够听几个单词拿着电子翻译词典狂查到和教授流利的用德语沟通回答问题，我的语言在格拉茨飞速进步。当然这样的日子也是只啃着面包外加矿泉水，背着把琴起早贪黑的日子。过惯的仅仅是把自己的味蕾麻木化，强迫性适应一天可能需要上4，5节副科课后还得至少练习5，6小时琴的时光。这个时候要人问我们苦不苦，我想当时都无从回答----因为每个人都没有时间去想，不只我是这样的状态，而是整个学校的人们都这样努力和忙碌着。德奥式大学是众所周知的，毕业会比进校困难很多的教育模式下的大学。这也许也是奥地利大学的教授不轻易收学生的原因，因为教了一个人，就必须让他们拥有可以毕业的水平，才能过学校最后的审核关。日耳曼人比较“轴”，只认质量和水平的理。这样的学制下，老师和学生都有了很多压力，同时教授们也会很努力的想要把学生教好。负责的副科课的老师们一样卯足了劲头把我们的每一门课都当成主科在学习。还记得有一个学期的钢琴学习中，老师甚至要求我去给声乐的学生做即兴伴奏......

回想一下可能是因为日耳曼民族这种不会拐弯的性格，硬性逼迫性的学习方法，让我在学习当中不断的成长，这个过程是很艰难和痛苦的，是那种---无法理解很多却必须要去努力的听说，不能跟上进度却被逼要考试，秉烛夜谈般学习还依然经常徘徊在半懂不懂状态，前一天努力练习却因为睡眠不够而被专业老师批评的“痛苦”，还有一种没有办法为哪一门课少花一些精力的“痛苦” 。

但是，正是由于这些痛苦和困难的存在，让自己在点滴中在专业音乐的环境中成长着，这里的点滴学习方式深刻的影响着我的每一步上升阶段，也教会了我如何去面对学习和生活中的真正困难！

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