潜自有润 永无止境的记忆

赏心悦目的外表，清脆悠扬的钟声，曼妙萦绕的乐音。时光流转，万物更替，旋转的指针记录下岁月的点点滴滴，凝铸成永无止境的记忆。...





不同于现在的电子产品，古董钟表都是机械制造，可以说是机械产品中最为精细的。从人类文明发展史来看，制造钟表曾经是最顶尖的技术，也就使得古董钟表成为科技、艺术与实用的最完美结合。

赏心悦目的外表，清脆悠扬的钟声，曼妙萦绕的乐音。时光流转，万物更替，旋转的指针记录下岁月的点点滴滴，凝铸成永无止境的记忆。

这款1705年左右的英国六铃问钟，造型古典，精美绝伦。钟面为银圈与黄铜雕花结合的传统工艺，且有日历显示。镂空铜饰钟顶，雕花机芯后板，六支柱机芯框架，塔轮羊肠线带动，并有制作人签名：John Moncrief（1688 - 1710）。

原由古董钟表资深研究大师德瑞克·罗伯茨先生（Derek Roberts）收藏，罗伯茨先生自1960开始投身古董钟业，在英国和欧洲等地大名鼎鼎，他以毕生热情和精力致力于古董钟的追寻、收藏、修复及研究，曾经收藏过多款名师珍品，并著有《神秘，新奇，梦幻的古董钟》、《皮套钟及其它旅行钟表》、《与古董钟的一生》等书籍。





1790年左右的英国古董镀金盒状钟，矩形盒盖上呈半圆拱状，四角珐琅装饰色泽纯正，盒身以钻石和各色彩宝镶嵌为花朵形状，富丽堂皇。打开盒盖，四英寸的表面周围满镶红宝、蓝宝、白钻、黄钻、祖母绿，璀璨夺目。走时准确，机芯制作显示了极高的科技水平。整体造型别致，设计独特，制作一丝不苟，集雕刻、镶嵌等多种高超工艺于一身。由英国制表大师詹姆斯·考克斯（James Cox）制作，原藏于圆明园，后流失于英国。1933年故宫博物院出版了《故宫收藏钟表目录》，其中记载，仅18世纪的英国钟表就有约70件，它们出自于约30位钟表匠师之手，而其中，最为著名的就是詹姆斯·考克斯。据记载，1772年乾隆皇帝曾驳回了一位商人远洋运来的货物船，转而一次买下标记有“James Cox”制造的一整船英国货物。詹姆斯·考克斯既是著名的钟表大师，也是一名充满创意的企业家，其经营的贸易公司与清朝亦有着紧密的贸易往来。这款法国路易十四时期的铜鎏金玳瑁布勒钟，具有典型的洛可可艺术风格，细腻繁复，妍丽奢华。钟身的铜鎏金饰件十分精致，大量饰以花卉卷叶，整块的天然玳瑁，品相完美，高贵典雅。

这类精美的镶嵌钟在西方被直接称为布勒钟，以纪念一位了不起的法国艺术家——安追·查尔斯·布勒先生（André Charles Boulle）。他是17世纪法国最著名的家具艺术大师，以擅长制作镶嵌木材薄片、龟壳、金属、象牙等家具著称，1672年作为皇家御用工匠身份入住巴黎卢浮宫，为王室设计、制造御用家具，之后“Boulle”在英语中甚至成为了“镶嵌细工”的专有代名词。这款1810年左右的法国古董钟借鉴了著名油画作品《荷拉斯兄弟之誓》，这幅油画是法国新古典主义代表人达维特的成名之作。题材取自古罗马传说：古罗马人与比邻的古利茨亚人长期作战，双方都疲惫不堪，后来经长老们议定进行最后决战，但不幸的是双方的人民却有着通婚的关系，而荷拉斯，就是当时古罗马的一个家族。

铜鎏金技艺精湛，金色纯真，成功塑造出荷拉斯三弟兄伸出右手接受父亲授予武器时，向着宝剑庄严宣誓的场面。人物表情刚毅、动作激昂，为了祖国与民族的存亡，只有牺牲家庭和个人的利益，悲壮的气氛油然而生。底座刻画的战争场景，使这幕悲壮的戏剧场面具有更为丰富的可读性。19世纪初的法国古董琴式钟，体现出了法国人对于音乐艺术的喜爱。整体造型优美，设计灵感来源于里拉琴(lyre)，又名七弦琴，是古希腊传说中的一种类似小竖琴的乐器，据说产生于文艺复兴时期。那时的绘画作品多以宗教和希腊罗马神话为题材，当人们看着画中的神拿着里拉琴时，不禁好奇天使们使用的乐器到底能弹出多美的声音，于是有人照画中的样子做出了里拉琴。

此钟金水富丽堂皇，鎏金匀净纯正。高贵端庄，体现了工匠构思之巧，技艺之精。鎏金其实是形成于我国春秋时期的传统金属装饰工艺，当这种工艺传入欧洲后大受追捧，鎏金钟更成为18、19世界欧洲贵族或富裕家庭身份和地位的象征。这款1826年的德国古董钟，正面双表盘，形态借鉴建筑风格，充满了德国惯有的典雅与庄重的气质，是西洋钟表的典型代表。钟表行里有句话：德国钟，瑞士表。德国系的计时器如同德国人品性一样，低调、严谨，崇尚精湛的工艺和卓越的品质，用时间沉淀出优良的口碑。

近两百年的时间过去，这件沿袭了古代科技的德国钟，依然运走正常，这集艺术性、装饰性和实用性于一体的古董钟表，其历史人文价值与制作工艺价值正逐渐被人们所认识与肯定。这件19世纪早期法国制作的镀金战车造型壁炉钟，人物造型源自希腊化的新古典主义复兴风格——典雅、端庄、和谐。法国古董钟之所以在收藏市场上受到欢迎，正因为其造型融入名画、名雕塑的元素，使得观者在赞叹其艺术文化价值和精美制造的同时，看到更加深层的历史积淀，鉴古以知今。

古董钟表记录着变迁，将瞬间变为永恒。它们记载着昔日贵族的奢华，也讲述着沧桑的历史，时光倒转，想必在大洋彼岸，也曾有一个人凝视时钟，遥想百多年后的沧桑巨变。陶瓷大象鎏金壁炉钟，造型设计新颖别致，机械结构精密复杂，制作工艺精美绝伦。壁炉钟是一种极富装饰性的古董钟，而雕刻、铸造、镀金等传统的手工艺，都直接反映出其制作水平以及内在价值。

这件1860年左右的古董钟选用中国元素——象驮宝瓶，寓意太平吉祥。陶瓷大象胎质细腻，铜质花朵线条流畅，花叶造型逼真。大象憨态可掬，且能负重远行，在中国文化中被视作吉祥、力量的象征，也被人们称为兽中之德者。在神话传说中，大象为摇光之星生成，能兆灵瑞，古佛就是乘象从天而降。此三件套的鎏金内置珐琅装饰座钟，大约制作于1890年。座钟主体轮廓鎏金，造型方正规整，四周装饰绚丽的珐琅，与座钟配套的摆件，造型、线条及装饰与座钟呼应。这套作品外轮廓挺直有力，装饰妍丽奢华。

一件钟表艺术品的欣赏价值与收藏价值，除了机芯制造精良，往往就是其独特的造型设计。此件钟表造型精美，兼具欧洲与东方色彩。纹饰以及表身上狮子衔环等设计是典型中国传统风格。岁月的灰尘，遮不住古钟的神秘世界，那个充溢着巧妙造型和庄严瑰丽的珍宝世界。这件铜流金珐琅壁炉钟，制作于1890年前后，曾为马蒂·西奈先生私人收藏。故宫博物院钟表馆收藏有同款钟表，可见其收藏价值。此钟正面和侧面有三个鹅蛋形的精美钟表盘，手绘丘比特和姿态各异的人物。钟面四周和中央钟表盘均装饰一圈成色上乘的钻石，座钟顶部是一个带盖的鼎。中央精美钟表盘上刻有 “Lucot（幸运）”。四周掐丝珐琅纹饰让钟表更显华美。掐丝珐琅工艺是受哥特时期教堂彩色玻璃工艺的启发而诞生，在金、铜胎上以金丝或铜丝掐出图案，填上各种颜色的珐琅之后经焙烧、研磨、镀金等多道工序而成，五彩斑斓、华丽夺目。此19世纪末法国制造的珐琅皮套钟，充满唯美主义时期的风格。金属壳框架结构，上置明摆以及钟顶提梁，钟盘表面以珐琅制作细致的彩蝶图案，充满自然唯美的气息。

皮套钟的产生与19世纪初欧洲人崇尚旅游密不可分。在火车运用之前，马车是主要的陆路交通工具，一种能适合马车携带，方便全家老小走亲访友的计时器——皮套钟诞生了。这类体积不大的小钟，高十几公分，通常有一个皮质或木质包皮的钟套。作为一种曾经的旅游的时尚品，皮套钟在1830年后的百年间，风靡欧美，甚至超越时间功能概念，成为引人注目的炫耀品。这款1885年左右的精美皮套钟由E.Maurice制作，他是内填珐琅装饰大师。钟的走针鎏金并雕花，表盘为彩绘白色珐琅盘，上面有阿拉伯数字的钟点。钟表四周纹饰折射法兰西民族特有的浪漫情调，精心装饰的珐琅经过岁月浸染，仍有玉的温润、珠宝的光辉、骨瓷的细致，历久弥新，即使经过上百年，明亮的色彩也不会褪却。

内填珐琅最初是在公元11世纪时，由法国里摩的珐琅工匠发明出来的，在欧洲原有制作珐琅的技艺的基础发展而来。曾于清朝初期的康熙年间传入中国，由于可以将透明珐琅釉料直接填入图案中进行烧制，因此当时工匠才称之为“内填珐琅”。“富玩表，贵藏钟”，钟表以其精湛的工艺、高超的科技、典雅的外观，几乎让每个人一见倾心，而其中凝聚的浓郁历史感，更是跨越了时间与地域，仿佛一首收藏了无数记忆的回旋诗，优美无比。

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