完全不需要PS，真正用摄影打造的视觉艺术是一种什么体验
这是一张未经任何修图的照片，作者为韩国艺术家LeeJeeYoung。从2007年起，Lee在她不足20㎡的...
这是一张未经任何修图的照片，
作者为韩国艺术家Lee JeeYoung。
从2007年起，
Lee在她不足20㎡的工作室里，
创造了一幅幅奇幻迷人的景象。
每一个梦境般的布景，
都要花费她几周、
甚至几个月来打造。
她以无限的耐心，
和对细节的无比苛求，
来进行这项艺术创作。
而在她完成这些布景后，
你会发现任何后期PS修图，
相比之下都弱爆了。
她将自己置于完成的布景中，
拍摄下这一幅幅梦幻之景，
并且不对照片作任何后期修片。
这大概是最费心的自拍了，
也必须是最艺术的自拍。
但Lee却任性地选择，
从不在照片中露出正脸。
因为这些照片的意义，
从不在于她的自我展示。
而在于她对自我身份，
以及对欲望和心灵的探求。
这些超现实场景，
大多源于她的童年回忆和梦境，
还有一些则受韩国民间故事，
以及世界经典文学作品的启发。
比如卖火柴的小女孩
比如莎翁的奥菲利亚，
启发了这幅莲花作品。
莲花的出淤泥而不染，
也代表一种心灵净化与重生。
每一幅作品都具强烈的故事性，
仿佛带人进入到一个新的世界。
破碎的鸡蛋讲述了一个心碎的故事
夏夜绿绿的草地上，
则是一个童年寻宝的烂漫回忆。
破茧，象征诞生日
摘星星，一个天真浪漫的幻想
对Lee来说，布景的时间，
就是最佳的冥想时间。
她也通过这种极度细致的工作，
宣泄了内在的负面能量。
唯有把头脑里的想象，
转化成现实的场景后，
才能化解来自各处的压抑与挫败。
而在艺术的体验过后，
留下的，则是希望。
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