时装秀场饼

｜Bigbing在现场｜我们为之疯狂的时装周，到底看的都是什么鬼？

抢破头的时装周到底看的都是什么鬼！...

这里是｜modishvane大饼穿搭札记｜

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另，有搞不定的单品？回复关键字至对话框，饼菇凉帮你搞定。

无需铺垫和寒暄，好啦，姑娘们一定已经知道了，这两天被小柒调侃成知名大博的Big bing正在伦敦时装周看秀。

而这些宝贵的时光总是过的很快，15号启程到今天21号，整个行程已经到了尾声，秀场的行程更是已经全部结束，趁着还在烫手热乎，今儿个饼要来给姑娘们分享一番这几天来的感受。

而我要说的就是，抢破头的时装周，看的都是什么鬼以及那些你不知道的时装周背后的事儿～咳，得有些流水账的嫌疑。

在越来越商业化的社会里，“去看秀”总被认为是种装点门面的噱头。虽然饼知道不能学“坏”，不能以看了多少秀为炫耀的谈资，但讲真～能亲临宇宙大事件——四大时装周，对于任何一个时尚爱好者和从业者来说，怎么讲也必须是件相当期盼以及骄傲的事儿吧。

而饼这次所参加的活动是英国国际贸易部（DIT）、英国时装协会（BFC）和英国政府投资创办的时尚海淘APP觅海宝一起举办的＃全球博主陪你逛＃的中国博主行，所以加上了全程Maserati当座驾，更让饼有些轻飘。

其实，可不只是为了拉轰，奔走于各大秀场间可得靠它们争抢时间。哈哈，掐掐自己……好在这些都是真的嘞～

经过12小时飞行＋3小时的转机，15号到达伦敦的饼，在短短四天的时间内，从气宇轩昂的TOPSHOP UNIQUE、华丽转型不再只有包的Mulbbery到奉行鬼马的House Of Holland、极致复古的Teatum Jones、少女情怀的Bora Aksu、极简廓形的Eudon Choi……一共看了9场秀，各种短时间的时装盛宴出现在自己眼前的也是有些花了眼。

而相对整个伦敦时装周的近百场秀来说，饼看的秀数量看似不多，但其实，各种赶场，所有人都已经忙到人仰马翻啦……图片形式的秀场美衣乃们一定早已关注了太多，而今儿个饼要来分享的是那些主流媒体们才不会分享给你们的事儿～比如：

1、历史：秀场场地与选址

说到“高大上”的秀场，你一定想不到BFC的秀场场地Brewer Street Car Park不过是一个位于伦敦Solo区中心的停车场（what？）。别吃惊～其实呀，此停车场早已因年代久远成了伦敦的著名文化遗产，其装饰艺术建筑更有“16个色彩”之称。

而位于Great Windmill Street（离商业繁华的牛津街、Mount Street等中心商务区都不远，真的位置极佳）的这幢三层小楼，也绝非只拥有一条T台。饼除了在这拥有自然光玻璃屋顶的三楼看了时装秀，还在二楼用于给每个爱时装人宣传自己的超大showroom里发现了各种精彩纷呈。

See

饼真的被Sophie Beale的帽子和各种饰品迷了眼～

（来伦敦怎能不看帽子？）

而且

饼还有机会采访了品牌的设计师Sophie Beale Millinery

关于灵感、muse....也是聊得太开心

另外

还看到了非常多的来自各个国家的设计师

（包容和推新本就是伦敦时装周的一大特色）

饼甚至还在这看到了国内设计师Ejing Zhang和A

ngle Chen

好啦，这条T台多以新晋设计师为主，且通过BFC核准的VIP卡就能循环的进入秀场。这里还有超级温馨的休息区，依云水、咖啡、饮料和食物们……待遇都不要太好（休息区真的只能休息，所以饼只偷拍了自己的午餐）。

当然，办秀场地也并不只是这一个啦，很多秀场尤其是知名品牌都会根据自身情况选址，这些秀可都需要邀请函，那个才能是直通卡（看到时装评论人们手里的那一大叠，满眼都在励志）。比如，饼看了的TOPSHOP UNIQUE和House Of Holland就在TOPSHOP自己搭建的TOPSHOP show space。

而Bora Aksu用布满了绿植的长长楼梯和别致的浮雕房顶为自己搭建了秘密花园，来突出自己衣服们的浪漫少女心。

Mulbbery更是选址位于伦敦南岸的工厂，用工业感来映衬她硬朗又干练的线条。

当然，对于数字化的伦敦时装周，秀场也并不局限于场地，饼在SOHO瞎溜达的时候竟然撞上非常喜欢的华裔设计师HUISHAN ZHANG的秀场现场直播，着实满满地惊讶（其实吧，伦敦时装周在时装秀数字化方面本来就是首创先河滴）。

2：时装周就是只有T台走秀吗？

作为时装的展现形式，其实呢，时装周也并非T台秀场那么简单和单一（那么多品牌，哪走得了那么多？）。catwalk（T台秀）和presentation（静态展）其实各分权重滴，来随饼看看BFC制作的目录你们就造啦～

静态展是啥样滴？比如，饼看了在Victoria House举办的小贝代言过的Belstaff的静态展也同样聚集了大波的从业人士。

而麻豆们穿着主张女性权利的机车服、工装连体裤们，胯着机车搭上沙漠景色犹如大片，效果竟一点不输秀场。

3：秀场各异，时装精们到底都在看些什么鬼？

好啦，说了那么多，我们要来说正事儿啦～其实每一场秀都有自己主题、风格以及要表达的都各不相同，而往往相对应滴，每一个看秀的人看它的角度也各不相同。就拿饼看的这9场秀来说，我们不同人关注的点和喜欢的原因都各不相同：

以实穿性出发的饼自己呢：自然会以更大众的眼光去看待一件服装的实穿性与驾驭力，然后来着重于判断这位设计师们针对的受众群。此外呀，设计师使用的哪些元素会成为新一季的流行趋势，会更能卖座也是我关注的点哦～

实穿之秀top2

所以，毫无疑问更适合姑娘们做日装的TOPSHOP UNIQUE 2017春夏系列首当其冲成为饼最期待滴那场，能够去看真的太兴奋啦，所幸完全超出了预期～看饼笑那么甜就知道啦。

而且，还在这里撞到了美美滴江一燕。

TOPSHOP UNIQUE虽然是沿袭艺术学院风的混搭，但对于新muse——艺术家琳达·斯特林的借鉴，在饼看来更带有朋克的帅气，更适合时下的“女超人”们。

从廓形上看，饼最爱的X型打造毋庸置疑是每位菇凉都可以的共同选择，薄纱背心配以花卉刺绣，搭配1950s盛行的高腰烟管裤，这种感觉真的是完全的复古又摩登。

然后，u see：绯红色和紫红色等各种鲜艳的色彩、高高的开衩、纽扣装饰的裙装，无疑又是接下来的一大趋势。

除了TOPSHOP UNIQUE，新晋设计师Teatum Jones也是实穿派，虽然离大师之路还有需要努力的距离。但是，灵感来自于麦金托什，如同装饰画作品的服装：时髦摩登的格纹、漂亮的印花拼接上蕾丝却可以完全的不腻味，也太适合做“钓男”利器啦～

还有廓形皮衣，各种裙装搭sporty的踝靴，纵使没有收获太多圈内的大力赞扬，但饼也毫不犹豫要从惊艳的实穿上点赞。

柔软舒适的羊毛纱线，饼更爱他鲜活的用色……性感女人味儿但又绝对的独立。此外，同样有大量的纽扣装饰～没错，明年一定要穿上它。

btw，这场秀饼穿的黑色纱裙是不是也是很搭调？

除了饼的实穿，比如时装发布者@Fakesion就更注重发展的问题。毕竟一场秀不是单纯的模特与T台，所谓“台上一分钟，台下十年功”，秀场的每个部分都反映着品牌背后团队的素养，这关系到她们是否有足够能力在当下与未来真正支撑品牌的发展，无论是媒体还是买手，抑或是某些专注挖掘新锐品牌的机构都会关注这类问题，简而言之，看当下，见未来。

最佳转型top2

而实穿与突破兼具，以英伦制服为灵感的Mulberry不再只有学院包，就是完全的新突破。将各种对立的传统元素进行碰撞，借鉴了学院与军队、城市与郊外、绅士与淑女，有些内敛但又大气外放。

而实用功能主义也是这个系列的核心主题，源自二战时期农场女工服饰的橡木色与卡其色工装，以及女仆褶裥围裙元素，真是好穿又好看。

牛津与剑桥学院长袍的经典条纹图案，搭配垂逸斜纹丝绸与精细针织面料，以及学院围巾的经典传统色调：大不列颠红、海军蓝、赛车绿与鹰嘴黄。这次转型完全的充满了期待～

下面，来准备好荷包，咱再来看看包。

还有与之风格完全相反的House Of Holland用迷幻的鲜亮色彩营造了有趣的欢乐氛围，年轻又欢脱。一系列格纹短裙，层叠的荷叶边及碎花图案就奠定了足够迷人的缤纷、复古又可爱的吉卜赛风格。

还有各种娇艳盛开的花朵印花及刺绣，以及随着模特们有节奏的步伐律动的荷叶边和蝴蝶结，都充满了夏日热情活泼的少女气息。

而在采访完设计师关于他对各种大量元素的呈现和揉合，饼不得不说Henry还真是想法超多的鬼才啊～btw，人超级nice。

这里饼穿的是上一季House Of Holland与lee联合的裤装。

秀场最后，因为是House of Holland的10周年秀，模特们全部换上字母长t恤大步而出，那场面也是很！震！撼！

和饼一起去的资深时装评论人@月之海的发现点又跟我们完全的不同，致力于挖掘新人的最先锋——伦敦时装周似乎就很合胃口。

新奇不撞衫的小众秀场TOP4

把秀场布置成了八十年代少女卧室的Ashley Williams对更多人的穿衣给出了选择，秀场中不少大码模特和非超模身段的模特出现，且在廓型和细节上做了年轻化的处理，更符合日常化的街头穿着。

整个系列中羊腿袖和各种上装的结合让人眼前一亮，展现了古典美与现代街头的碰撞。而许多中性化的元素的加入让造型看上去更加硬朗，突出女性的坚韧同时也表现出了其叛逆的一面。

其中配件也没有逃脱设计师的注意。碎玉每一个自称为“酷女孩“的衣柜核心——箍耳环，设计师进行了一个戏剧性的改造，扩大！用闪闪发光钻石般的石头，形成女性特有的♀符号，十分有趣。

还有以清新少女风为主的Bora Aksu，精致复杂的刺绣和细腻的褶皱，完美的细节都体现出了设计师细腻的情感。而由于设计师出生于土耳其，所以也能看到一些民族风融入其中。

令饼印象深刻的花冠真的超级有童心，秀场觉得就是爱丽丝梦游仙境。精致透明的丝绸和柔软的薄纱，豪华的面料，每一条裙装都有大量的元素结合进去，整体的设计看上去都是成熟老道的高手。

至于颜色，除了以上五彩缤纷的颜色交织在一起，如同百花争鸣般让人印象深刻，还有一系列带有明显哥特风格的黑色礼服，着实展示了对立的美。

其中还有一场异域风情十足的秀场让饼印象深刻，Ryan LO的华裔设计师罗子皓一如既往地将各类时尚元素混搭，在亮紫色的闪亮背景下的模特们让饼误以为见到了一千零一夜与阿拉丁神灯中的少女。

且神秘的紫色带来了异域的浪漫风情，荷叶边、泡泡袖、玛丽珍鞋等少女元素又体现了妙龄少女的俏皮感。

设计师罗子皓还邀请到了制帽大师Stephen Jones出马为他设计秀场帽饰，以阿拉伯之夜幻想曲为灵感，羽毛与闪亮的设计感为秀场增添了几分真真切切的华丽感。

我的裙裙也是跟秀场太和，有木有？

同样是来自亚洲的韩裔设计师品牌Eudon Choi，09年才成立就虏获了英国Vogue主编Lucinda Chambers芳心成为EC的忠实买家。这场秀看完，饼就觉得透着一股子道然的仙骨。

大量的不对称元素，流线型的剪裁，还有极具巧思的开缝和搭扣设计，将姑娘们的姿态勾勒得十分曼妙。而这些温柔的线条藏在细节处，服装整体的轮廓却是十分干练、硬朗，两种感觉相得益彰。

好啦，大概介绍到这里，饼的秀场流水账就挂完了！这一趟行程真的就是一场完全的视觉盛宴，饼自然也是收获颇多。总的说来，一场秀真的有太多值得你关注的点，除了以上的趋势、发展、挖掘，如果你是连续几季关注某些品牌，真的就能感受到它们的成长历程。

而你要知道，这些过程中细微的改变都可能牵动潮流和经济的动向，而我们则可能成为早先的“预见者”，这就是时装的意义～

最后，这两天的秀场奔跑，饼很确定的告诉你时尚圈的从业者们之所以爱死了自己的工作和行业，绝对不止是因为它与美有关，而是因为这是一场每一个环节都至关重要的团队合作产生的梦的实现，更牵动着整条时尚产业链。

到了现场，才能看的更透彻的是：同样的前排看秀，比如饼的偶像Suzy menkes等等那些拿着手中的笔记本和笔忙碌的绘画笔记着的时装评论者、编辑们才是前排的永久专属者们，而熙熙攘攘手机党们却是铁打的座椅流水的人……所以，在这个看似虚无的“名利场”般的行业里，其实“实力和发声”也依然是最关键的所在。so，和饼一起继续前进和学习吧……