电影影片八月

金马奖来了，这部你从未听说的国产片恐怕需要高度关注

时间在一天天流逝，八月过去后，生活变得不一样了……...

文 | 危险冬瓜

下周就是金马奖的颁奖礼，两岸三地的华语片将在这个最高舞台，决出年度的优胜者。今年的金马提名影片中，不乏有《我不是潘金莲》《再见瓦城》《树大招风》《七月与安生》《寒战2》这样的重头大片，但金马奖最令人钦佩的是，它始终愿意将聚光灯分享给一些大多数人都没听说过，导演可能还是新人的艺术电影。

《再见瓦城》的导演赵德胤曾经就是这样在金马出道的，《爸妈不在家》和《路边野餐》也都是通过金马被业内和更多影迷认识。

因此，我其实最关注金马的两个奖项——最佳影片和最佳新导演。如果有新导演作品进了最佳影片的提名，那就更要高度关注了。

今年真有这么一个例子。张大磊的《八月》，获得了最佳影片、最佳新导演、最佳新演员、最佳原著剧本、最佳摄影、最佳音效共六项提名。

你能想象吗？一部成本超低的电影，可以拿到最佳影片提名和两项重要的技术奖提名，在奥斯卡这种事不可能发生啊。

《八月》是关于什么的一部电影呢？它到底厉害在什么地方？下面和大家简单介绍一下，将来公映之后，你需要亲自去体会。

《八月》是一部黑白电影，说的是九十年代初的一座西部小城，刚刚结束了小升初考试的男孩，如何度过他人生中最悠闲的一个暑假。但这个自由、炎热暑假并不平静，百无聊赖的孩子们隐隐感受着发生在大人们身边的各种大小事情。时间在一天天流逝，八月过去后，生活变得不一样了……

这是一部生活流电影，因为对九十年代初的回顾，我们很难不把它和《黑处有什么》等同类怀旧电影比较。聚焦在这个时期的电影密集出现，也从侧面说明，出生于七十年代末八十年代初的青年导演开始开展创作，他们开始述说属于自己的童年故事，而每个人的童年又决不一样，他们的艺术趣味也大相径庭，所以这批怀旧电影，其实每一部都有自己的独特风格和旨趣。

今年的国产艺术电影中，「诗电影」成了异军突起的一个关键词，大家用「诗」来命名《路边野餐》和《长江图》，不仅因为字面意义的诗歌是这些影片的核心美学元素，而且影片的影像风格的确会让观众产生对诗的联想。

不过电影这种文体，它的本质其实和诗是矛盾的。我们在说「诗电影」的时候，通常暗含的意思是影片被笼罩在另外一种节奏和质感之下。

如果一定要和文学相勾连的话，其实最和电影相配的是「散文」。《八月》就是一部散文电影，它对人物视点的安排，它的情节走向的自由和连贯，以及低调而不突兀的黑白摄影，我都愿意称之为散文。

气韵连贯是这部影片的一个特点，这是它区别于「诗电影」的地方。它好像没有讲太强烈的情节，但事件却行云流水般流淌、四溢。

最后请欣赏《八月》的「好时光」版预告片。