他是历史上最自恋的画家

丢勒，何其幸运，恭逢其盛，得以发挥才华。...

· 阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Dürer）

· 生于1471年卒于1528年

· 德国文艺复兴时期的画家

· 生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家，同时他也是最出色的木刻版画和铜版画家之一

为什么说丢勒是最自恋的画家？

因为他拥有一系列的自画像，而且他拥有的不仅是欧洲第一套持续终生的自画像，还是整个艺术史上最为知名的人像画作之一，包含一系列油画、版画以及素描作品。他画的第一幅自画像，比达·芬奇著名的自画像早了20多年，这也确定了他的“自画像之父”的声望。在那个时代，自画像就相当于自拍。一个爱自拍的男人不自恋？或许是因为他的自恋，他的艺术成就相当的大。德国诗人哥德曾这样评论丢勒：

“当我们明白了丢勒的时候，我们就认识了高贵、真实和丰美，只有最伟大的意大利画家，才有和他等量齐观的价值。”

他十三岁就用银针刻了第一幅自画像，并在画上写道：

“我在1484年对着镜子给自己画的，我那时还是个孩子。”

他画下他的长发和优雅少年的面容，袖子中露出纤细的右手，显然这是一只天才的手。年龄尚小却表现出了惊人的绘画天赋，其实若你仔细观察这幅自画像，你会发现，这个13岁的小孩表现出了深沉而又有些迷茫的表情，完全没有那个年龄该有的可爱稚嫩。

22岁时，他画了一幅手持海冬青的自画像寄给自己的未婚新娘。他和未婚妻当时还没有见过面，是父母约定的婚姻。自画像中，他手里握的海冬青表示的是夫妻间的忠诚，他在画作上方的题字也表明他将自己的婚姻交给上帝安排。

26岁的丢勒，他穿过阿尔卑斯山脉从意大利游历归来。回到德国家乡的他害怕自己在意大利的声誉在这里得不到认可，于是写信给朋友：

“离开这里的阳光我该多么沮丧，在这里我是名副其实的绅士，而在家乡我还只是个没用的寄生虫！”

带着这样矛盾的心理，他依然保留着一派意大利的穿戴和做派。画里的他扮成一个举止潇洒、受人爱慕的青年骑士模样,内穿镶着有色花边的白色百褶紧身衣,外穿滚着黑边的紧袖外套,头戴一顶带竖条黑白格的软缎便帽,手握白手套,肩上披着一件微绿的褐色斗篷,斗篷只用缎带扣在左肩上。这是德国当时最时髦的青年装束。长发被烫成缕缕卷曲的辫式披落在两肩,稀疏的一撮淡褐色胡须,使他的脸显得老成持重,其实他还是个风华正茂的青年。

不过他的担心是多余的，因为次年，他便出版了声名大噪的《启示录》。

中世纪晚期和早期文艺复兴时期的传统肖像画，绝大多数是四分之三的侧姿，但是在丢勒1500年创造的这幅半身自画像中，28岁的他却是完全正面，高度对称——这在当时往往只有为耶稣创造的画像才是如此。

在这一幅木板《自画像》上,不同于他早期的作品，画中的他没有透露任何表情，头发和胡须的颜色由自己的金色染成深棕色，背景也没有任何当时肖像画中常见的风景为背景。而是非常暗沉的棕色的色调和黑色的背景。画面没有显示任何时代的特征。

虽然他很自恋，但他却是一个不折不扣的细节控。

肖像的姿势不偏不倚地呈三角形正面展现,构图为半身像形式,每一部分都细致地描绘,以钻研物体在一定空间的光感现象,力求形象具概括性,条理性,连被画者的内心世界也都是平衡的。由于他的探索过于偏执,这里也暴露出形象的惶惑感。丢勒身上那件棕色皮领上衣是充满着质感的;他那长长的卷发被一绺一绺地披散在头部四周,显然,他在注意每一绺头发的空间位置,它的厚度与它的高光点。这里只有科学分析与试验,包括那只正在拨弄衣领上的毛皮的右手,其观察之细密,连手的振颤都画出来了。