黄晓亮：永远不要问为什么这样拍 | 她影像沙龙
在上期内容（继木：我想让那些不被关注的东西被关注）里，我们看到了青年摄影师继木对于当代摄影的理解。今天，我们再来看看黄晓亮又是如何看待“拍的好的烂照片”~
黄晓亮
「
什么是当代摄影
」
“什么叫做当代摄影，准确的讲，是我们应该怎么去做一个比较好玩的摄影。”
3月20日，黄晓亮和继木在她影像私享会沙龙现场。
这个话题在西方已经很常见了，其实当代摄影与当代艺术没有任何的区别，唯一的区别只是在媒介的运用。
在一般人看来，这个行为又不能赚钱，也没有商业价值，那为什么还有人来做呢？
黄晓亮认为：“做当代摄影的绝大部分人是从绘画转变过来的，比如说杜尚，甚至比他更早都已经有人开始了，只不过当时没有形成一个当代艺术的概念。杜尚当时已经厌倦了绘画以及其他各种艺术形式，他剥离经典艺术，将艺术从惯有形式中解放出来，形成新的思维方式。那时候开始，有一些艺术赞助人支持这种形式，渐渐概念被接受以及推广。任何一种艺术流派，它的诞生都离不开资本，当然与时代的发展也脱离不了关系。现在，当代摄影又出现各种各样的类型，因为技术在进步，我们可以实现任何一种可能性，比如用Ps将图片合成、修改等。”
「 没看懂？可能只是没有产生共鸣」
“永远不要问他为什么这样拍，为什么这样画。”
人们去看艺术作品的时候，可能会产生各种疑问，为什么这样拍，为什么这样画……
而作为艺术家的黄晓亮，并不喜欢这些问题。
“因为你永远也找不到答案，你可以去问他一些技术性的问题，但是不要问这个是表达什么，因为视觉作品，我们是用眼睛去看，像读书一样，用眼睛去了解各种信息，他可以很直观的告诉你这些是什么 ，如果你没有看懂，不一定是你不了解，可能只是你没有产生共鸣。”
在他看来，看展览是一个很主观的事情，是日常休闲娱乐的一部分，兴趣是最重要的，兴趣是支撑你去探索一件事情的动因，每个人都有个人喜好的问题，不一定要随大流。
「
黄晓亮作品分享
」
《一个期待或者新的奇迹》
谈到自己的早期作品，黄晓亮说，由于学生时代的生活相对简单，所以创作内容也比较单纯。而在之后的作品中，他尝试了各种材料，以及新的创作手法。比如把影像投影到宣纸上，再配合一些水墨的方法，来表达自己的影像观念。
“我所有的创作基本上是前期准备好，一次性搞定，后期只是调整光感。”
《丛林日记》
《抒情》
「
我拍的烂照片居然卖光了
」
但是，这批相纸很不稳定，拍摄出来的东西往往并不是艺术家想要的，它会随着时间的流逝而产生变化。
黄晓亮认为，首先摄影师的创作意图还是在作品中的，而宝丽来的不可控性也会带来一些惊喜，即使这些惊喜是短时间内不会被察觉的。
但他没有预料到的是，当初这组被自己认为是烂照片的作品却在市场上特别受欢迎，居然全部都卖光了。“所以大家在拍摄照片的时候，千万不要因为别人说这是烂照片而扔掉，也许，过段时间你会发现它很好看。”
《春，人间景》
“影像不仅仅是拍照片，拍视频，你可以将它想象得更丰富多元一些，影像的发展空间相对于绘画来说还是要强大得多，但如果想把摄影做好其实是一件非常不容易的事情。”
《夏，婉约》
《野掉的诗意》
“ 我只是用了摄影的技术，用了摄影的媒介，不过从严格意义上来说，这也是摄影。”
继木与黄晓亮的作品虽然方向不同，但归根结底，都是把摄影作为媒介，它们最终在一个交叉点汇集，来承载讲述另外一个事情。这是你创作的一部分，你需要拥有一个影像感，如果你不在乎摄影本身，那摄影也不会在乎你。
3月20日，黄晓亮和继木在她影像私享会沙龙现场。
现场提问环节
提问：长沙相较于其他城市，为什么鲜有当代摄影，或者说用摄影来做艺术？
黄晓亮：这其实是摄影艺术的一个生态，既然说到生态那就有一个链条，长沙这里还没有形成这样的一种生态，我们虽然在做创作，但是没有一个支撑。这些作品需要一个出口。
继木：跟地域相关并不是一定要拍摄这个地方，而是与这个地方产生一些关联，虽然这个城市还是这样，但是它已经与我记忆中的城市相去甚远。长沙的娱乐行业虽然很发达，但却鲜有艺术家来创作这方面的作品，我想这可能是一个原因。
提问：目前当代艺术在摄影市场到底是一个什么样的状态？当代艺术家是否真的能够赚钱养家？
黄晓亮：其实这个问题说到最后，会谈到一个结局的问题，从创作到作品最后往哪里放，这些回报从哪里来，这些东西是否会变成钱，怎样去运作呢，什么样的人会来买你的东西，国内其实没什么市场，在长沙几乎是零，靠这个为生，需要一个比较好的收藏生态，在中国，最好的市场我认为在上海，其他城市还在发展中，长沙这里，最有市场的还是字画。现在真正靠这个来生活的艺术家还是比较少的。
提问：是不是与传统摄影方式不一样的，表达情绪自我的，都属于当代摄影的范畴？
继木：有一点是可以肯定的，不管你的创作是基于什么样的理由出发，都是对题目进行了一个预想，而预想程度深浅，就是你到底对这个主题探讨到什么程度。只是从概念上区分，并不从形式上区分，这是我的理解。
黄晓亮：首先从时代划分来讲，当代摄影这个形式，在过去行为艺术家开始用的时候，大家说这是观念摄影，但又不会像更早期的艺术流派那样，有一些类似于口号纲领的东西。当代艺术成为了一种现象，最终解释成什么都可以拿来做艺术，最根本的原因是因为解放了媒介工具，所以谈到当代摄影，这只是一个代名词，并不一定要有一个什么“观念”，只是主观的一个意识。
提问：您刚才在分享时说艺术是无用的，就摄影来说，我认为有一个冲突在这里，像纪实照片就具有一定社会价值。
黄晓亮：纪实照片的确是有价值的，也具备纪实性。它有存在的道理，我们说的无用的东西，是说它本身是无用的，不具备实用性，但是它可能是对时代有价值，新闻摄影是功能性的，是传递新闻信息的。而我认为艺术它本质上是无用的。
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