评《乘风破浪》｜一次真诚的怀念
在这个时代，我们都是小人物。...
烂总：因为今天连看几部电影，没有再写长评，这篇文章是后自愈看完电影写的，是个不错的评价，我自己看完后也觉得可以，作为导演韩寒进步很大，这部电影有很大的解读空间，他电影里有80后的独特一代的所有印记，电影难得不是在卖弄那个时代的共鸣，而是通过叙事把年代重新组装给你看，对逝去的缅怀和对未来的心平气和。我们都是小人物，这是韩寒个人在现在这个时代的叹息。另外，这几天将会陆续发《西游》《大闹天竺》《功夫瑜伽》等新片的影评。
文／后自愈
今天我们还是聊电影。其他东西我一点也不感兴趣。
时间拨回到三年前，《后会无期》在炙热的夏天上映了，已经有了很多身份的韩寒又多了一个“导演”的标签。在那个虚构出来的中国最东方，我们看到的不是八九点钟的太阳，而是三个混不吝的年轻人的在路上。那时候，网络上一时间充斥着电影里的台词，如今再提起浩汉、江河、胡生，他们的梦想就如同这些台词一样消失在茫茫的网络海洋中。
时隔两年，韩寒带着《乘风破浪》来了，突袭春节档，让很多定档的电影措手不及仓皇逃串。韩寒的第一部电影就拿下6亿多的票房，余威还在。而这个档期的对手有周星驰，徐克，成龙等中国电影殿堂级人物。初生牛犊浑身是胆，而在做完试映之后，朋友圈的口碑明显是轰炸的好评。这种口碑一般不可靠，都是请的亲戚朋友三姑六婆沾亲带故，忽悠不到我，但是我问了几个口风比较紧，平时看片很叼的人，纷纷给出好评，我才落了一下石头，果真是好。我也心生羡慕嫉妒之情。
百闻不如自己一看。
在看完《乘风破浪》之后我突然意识到，韩寒用这部电影证明了自己的导演之路正式开始，也证明了自己导演功底的成熟与进步。他再次身兼导演和编剧，电影中所描绘的还是那些小镇青年，只不过这次他多了份怀旧与伴随80后成长固有的年代记忆。
如果说韩寒在处女作中碎片化的剪辑和网络金句堆砌，那么在《乘风破浪》中韩寒一改那些花哨的手法，回归到好好讲一个故事的立意上。
无论何时，你总能在韩寒的文字中看出一点玩世不恭的，他的电影也是如此。《后会无期》中的年轻人是疯狂且迷茫的，他们有的是“我想和这个世界谈谈”的架势，这是韩寒的一次自我表达。但在《乘风破浪》里，这些边缘的小人物虽然喝酒打架，但他们身上多了一份安定，或许是因为小镇单调的生活总能一眼望到头，他们到最后总会回归生活。他们与浩汉、江河这几个已经走出围城的人不同，他们始终守候着自己的家乡和心爱的姑娘。
如影片开头的第一视角一样，韩寒想让观众进入他的状态，他主动让观众接受他的故事。喜剧元素依旧贯穿始终，但韩寒这次在笑点之下，埋下了一份深沉和苦涩，这是他对生活的思考。
与近几年颇多描绘八九十年代却本末倒置的电影不同，《乘风破浪》并没有贩卖情怀的嫌疑，不是生硬的旧物卖弄，韩寒把更多的镜头聚焦在了几位主角身上。徐正太所组成的“正太帮”在小镇里无所事事，他们整天混迹于录像厅，囤一堆BB机希望以此赚大钱，开着老式摩托和桑塔纳，看着那时候正处于黄金时代的香港电影。这些随处可见的时代符号与他们的生活融为一体，是鲜活真实的，韩寒用这些铺陈的细节塑造出了这场真诚的怀念。
诚然《后会无期》在电影手法上显得稚嫩，《乘风破浪》在剧作上也有瑕疵，但自始至终韩寒的电影都带着浓烈的作者性，电影里所营造的氛围和气质与他的文字质感如出一辙。阿浪、正太、六一、小马，他们身上都有着韩寒以前小说人物中的影子，他们是在小镇里成长起来的土刺刺的文艺青年，就像韩寒自己。
韩寒的作品中始终脱离不开他的成长经历。片中那群在穷街陋巷打架的小伙子们似乎从未长大，所以相比起“小镇青年”这个词，我更愿意用小镇男孩去形容正太这群人。
阿浪在片中有句台词：这个时代真好啊，当你说“我想静静”的时候，没人问你静静是谁。这个已经不再流行的段子本是一个笑点，可这之下却是难以言说的悲哀。从未来世界穿越过来的阿浪知道不久以后，这个时代和身边人的命运会发生什么，可这些事不可避免，他眼睁睁看着却无力改变。
我想到《降临》里面艾米亚当斯学会了外星人的思维方式可以预测未来，她依旧没有改变她的人生轨迹，而是把女儿生下来直到生病死去。我们还是三维的生物，无法跳出时间的线性，所以就随缘吧。
董子健饰演的小马一样，当他说出名字的时候全场的人都笑了。于是我们都知道他注定要离开小镇，他梦想着开发一款即时通讯的聊天软件，却总被身边的人嘲笑，然后他投身去了最先改革开放的南方。
1998年的世界上发生了很多事，王菲和那英在电视里唱着《相约98》，《泰坦尼克号》在全球创下票房奇迹，世界杯举行在遥远的法兰西。在此后不久人们迎来新千年，世界发展的太快让人来不及停下脚步。而时代下的小人物各有各的命运，他们有的进了监狱，有的发了大财，有的去了天堂，他们在历史的车轮下最终各奔东西。也因为那时候的一切改变的太快，小镇男孩还没过完九十年代走马灯似的生活就要走进二十一世纪，他们还来不及成长就度过青春了，时间像少年啦飞驰，阿浪还没等到桥这头年轻时的母亲小花走过来，梦就结束了。
时间和环境造就了独一无二的一批人，他们也注定要在以后被人怀念的。
除了小镇故事的延续以外，片中还夹杂着韩寒其他的私心。
阿浪之所以叫徐太浪是源于2002年的一场相识。那时候韩寒认识了他人生中亦师亦友的赛车手徐浪，韩寒在《就这样飘来飘去》中提起过他。不幸的是在08年的一场拉力赛中，徐浪因为伤势过重抢救无效死亡，韩寒在纪念徐浪的文章中悲痛的写道：“他死于他最喜欢的事业和理想，死在了他热爱的赛道上，这也是除了安然老死以外最好的最英雄的一种死法。”
这部电影也是给徐浪的献礼。
在片中，韩寒借阿浪之口说：男人至死，是少年。可什么是年轻呢？如今的我更愿意认为，年轻是当你50岁的时候仍然能精准的描绘出20岁的样子，这就是韩寒笔下和镜头下的人物带给我的感觉。
没有人永远年轻，但永远有人年轻，小镇里的男孩就这么生猛下去。正因如此，银幕前的我们才会热泪盈眶。
小福利：评论里点赞最多的前五位盆友，每人送2张《乘风破浪》电影票
文／后自愈
今天我们还是聊电影。其他东西我一点也不感兴趣。
时间拨回到三年前，《后会无期》在炙热的夏天上映了，已经有了很多身份的韩寒又多了一个“导演”的标签。在那个虚构出来的中国最东方，我们看到的不是八九点钟的太阳，而是三个混不吝的年轻人的在路上。那时候，网络上一时间充斥着电影里的台词，如今再提起浩汉、江河、胡生，他们的梦想就如同这些台词一样消失在茫茫的网络海洋中。
时隔两年，韩寒带着《乘风破浪》来了，突袭春节档，让很多定档的电影措手不及仓皇逃串。韩寒的第一部电影就拿下6亿多的票房，余威还在。而这个档期的对手有周星驰，徐克，成龙等中国电影殿堂级人物。初生牛犊浑身是胆，而在做完试映之后，朋友圈的口碑明显是轰炸的好评。这种口碑一般不可靠，都是请的亲戚朋友三姑六婆沾亲带故，忽悠不到我，但是我问了几个口风比较紧，平时看片很叼的人，纷纷给出好评，我才落了一下石头，果真是好。我也心生羡慕嫉妒之情。
百闻不如自己一看。
在看完《乘风破浪》之后我突然意识到，韩寒用这部电影证明了自己的导演之路正式开始，也证明了自己导演功底的成熟与进步。他再次身兼导演和编剧，电影中所描绘的还是那些小镇青年，只不过这次他多了份怀旧与伴随80后成长固有的年代记忆。
如果说韩寒在处女作中碎片化的剪辑和网络金句堆砌，那么在《乘风破浪》中韩寒一改那些花哨的手法，回归到好好讲一个故事的立意上。
无论何时，你总能在韩寒的文字中看出一点玩世不恭的，他的电影也是如此。《后会无期》中的年轻人是疯狂且迷茫的，他们有的是“我想和这个世界谈谈”的架势，这是韩寒的一次自我表达。但在《乘风破浪》里，这些边缘的小人物虽然喝酒打架，但他们身上多了一份安定，或许是因为小镇单调的生活总能一眼望到头，他们到最后总会回归生活。他们与浩汉、江河这几个已经走出围城的人不同，他们始终守候着自己的家乡和心爱的姑娘。
如影片开头的第一视角一样，韩寒想让观众进入他的状态，他主动让观众接受他的故事。喜剧元素依旧贯穿始终，但韩寒这次在笑点之下，埋下了一份深沉和苦涩，这是他对生活的思考。
与近几年颇多描绘八九十年代却本末倒置的电影不同，《乘风破浪》并没有贩卖情怀的嫌疑，不是生硬的旧物卖弄，韩寒把更多的镜头聚焦在了几位主角身上。徐正太所组成的“正太帮”在小镇里无所事事，他们整天混迹于录像厅，囤一堆BB机希望以此赚大钱，开着老式摩托和桑塔纳，看着那时候正处于黄金时代的香港电影。这些随处可见的时代符号与他们的生活融为一体，是鲜活真实的，韩寒用这些铺陈的细节塑造出了这场真诚的怀念。
诚然《后会无期》在电影手法上显得稚嫩，《乘风破浪》在剧作上也有瑕疵，但自始至终韩寒的电影都带着浓烈的作者性，电影里所营造的氛围和气质与他的文字质感如出一辙。阿浪、正太、六一、小马，他们身上都有着韩寒以前小说人物中的影子，他们是在小镇里成长起来的土刺刺的文艺青年，就像韩寒自己。
韩寒的作品中始终脱离不开他的成长经历。片中那群在穷街陋巷打架的小伙子们似乎从未长大，所以相比起“小镇青年”这个词，我更愿意用小镇男孩去形容正太这群人。
阿浪在片中有句台词：这个时代真好啊，当你说“我想静静”的时候，没人问你静静是谁。这个已经不再流行的段子本是一个笑点，可这之下却是难以言说的悲哀。从未来世界穿越过来的阿浪知道不久以后，这个时代和身边人的命运会发生什么，可这些事不可避免，他眼睁睁看着却无力改变。
我想到《降临》里面艾米亚当斯学会了外星人的思维方式可以预测未来，她依旧没有改变她的人生轨迹，而是把女儿生下来直到生病死去。我们还是三维的生物，无法跳出时间的线性，所以就随缘吧。
1998年的世界上发生了很多事，王菲和那英在电视里唱着《相约98》，《泰坦尼克号》在全球创下票房奇迹，世界杯举行在遥远的法兰西。在此后不久人们迎来新千年，世界发展的太快让人来不及停下脚步。而时代下的小人物各有各的命运，他们有的进了监狱，有的发了大财，有的去了天堂，他们在历史的车轮下最终各奔东西。也因为那时候的一切改变的太快，小镇男孩还没过完九十年代走马灯似的生活就要走进二十一世纪，他们还来不及成长就度过青春了，时间像少年啦飞驰，阿浪还没等到桥这头年轻时的母亲小花走过来，梦就结束了。
时间和环境造就了独一无二的一批人，他们也注定要在以后被人怀念的。
除了小镇故事的延续以外，片中还夹杂着韩寒其他的私心。
阿浪之所以叫徐太浪是源于2002年的一场相识。那时候韩寒认识了他人生中亦师亦友的赛车手徐浪，韩寒在《就这样飘来飘去》中提起过他。不幸的是在08年的一场拉力赛中，徐浪因为伤势过重抢救无效死亡，韩寒在纪念徐浪的文章中悲痛的写道：“他死于他最喜欢的事业和理想，死在了他热爱的赛道上，这也是除了安然老死以外最好的最英雄的一种死法。”
这部电影也是给徐浪的献礼。
在片中，韩寒借阿浪之口说：男人至死，是少年。可什么是年轻呢？如今的我更愿意认为，年轻是当你50岁的时候仍然能精准的描绘出20岁的样子，这就是韩寒笔下和镜头下的人物带给我的感觉。
没有人永远年轻，但永远有人年轻，小镇里的男孩就这么生猛下去。正因如此，银幕前的我们才会热泪盈眶。
小福利：评论里点赞最多的前五位盆友，每人送2张《乘风破浪》电影票
关注 电影通缉令
微信扫一扫关注公众号
