为了飙出速度与激情，成龙把迪拜王子的车都撞了！

熟悉的成龙又回来了！...

说来有些暴露年龄，院长第一次听说“贺岁片”这个概念，不是来自号称国产贺岁片开山之作的《甲方乙方》，而是——

1995年1月31日上映的成龙电影《红番区》。

那天，正好是大年初一。

在此之前，内地观众（包括影院系统工作者）一说起大过年的去电影院，多稀罕的一件事啊！然而，电影就是有这样改变大家消费习惯的魔力。一转眼，20余年过去了，院长已经长成了少女老司机，成龙也已经年过六十。但每到贺岁档，对于他的期待一直都没减少过。

这几年诞生的成龙电影，有风格上的坚守也有创作风格上的改变，包括春节档这部《功夫瑜伽》。

必须说，这是近两年我看过“最成龙的成龙作品”。《功夫瑜伽》由唐季礼导演，要是不算中间的编剧作品《十二生肖》，可以说是成龙和唐季礼在《神话》之后12年的再携手。

港真，这两人的合作比起成龙和其他导演/编剧合作，会更加成熟默契。无论故事性还是娱乐性，唐季礼都有基本保证。

而从《神话》、《十二生肖》再到《功夫瑜伽》，这三部作品还是又有一个贯通的地方，都是寻宝题材。也是唐季礼擅长的。



说来，《功夫瑜伽》和《神话》还有些点到为止的关联性——

虽然并未直接说是一部续集，但由一点冥冥之中的细节勾连起两部电影。

早在《神话》的时候，故事就已经和印度有了关系，到了《功夫瑜伽》，印度更是成了整个故事的关键地域。瑜伽在影片中所代表的，一是印度的文化，二是印度的体育武术。本身瑜伽的修行方式，和印度所信奉的宗教，就有一定的相通。

而在武打设计方面，也没有将瑜伽很大部分的融合进来，只是在某些部分进行了点缀性的设计。其实所谓的武打设计，是基于武术，在武的基础上加入舞的部分，将具有实用性的武术变成具有观赏性的镜头。

成龙在片中代表的仍然是中国的传统武术，而将瑜伽的命题加进来，也是加入了一种更为多元的武术质感。作为贺岁档的电影，《功夫瑜伽》并不像《神话》那样，营造一种较为厚重的前世今生宿命轮回感。

而是秉承了一贯成龙喜剧中的合家欢精神——



成龙喜剧中的合家欢精神，其实较为类似于弗兰克▪卡普拉的喜剧路线，尤其是他有一部电影《奇迹》，就是翻拍的卡普拉的《一日贵妇》，是卡普拉的成名作，后来也被他自己翻拍成了《锦囊妙计》，是他最后一部导演作品。

这是一个很荒谬的故事，黑帮老大帮助一个穷苦的妇人，她对远方的女儿谎称自己是一个贵妇，而女儿要和未婚夫回来看她。最后，故事的结局犹如卡普拉另一名作《生活多美好》。

我们在生活中，真正所渴望的，并不是什么天降大任，而是一种平淡且真实的小幸福，这种小的幸福足以支撑我们打败困难，坚定信念。



在《功夫瑜伽》当中，我们也可以看到一种新的国际视野创作——

就是依据地域空间的转移，而融入不同的类型片风格。

整个故事从西安作为出发点，也就是古都之一的长安。

西安这个城市，其实代表着我国古代文明最为灿烂的几个峰值，无论是一统天下的秦朝，还是辉煌的汉朝，或是最为鼎盛的唐朝。西安作为故事的出发点，如同这个城市厚重的历史气息，所承载的是一个故事的铺垫阶段。



到了冰岛，以地形奇观为依托，开始了真正的冒险旅程。后又有迪拜的追车戏码——

大多数好莱坞动作片，尤其是谍战类型，都很热爱在迪拜追车烧钱。

比如大家熟悉的《速度与激情7》，把空中飞车玩出了超越物理学定律的一幕：而在华语片中，敢在追车等大场面上无预算撒钱的，大概也只有成龙作品。

《功夫瑜伽》中，为了把迪拜追车戏拍出新意和壕度，唐季礼集结了几乎全球最豪华的跑车。

布加迪威龙、兰博基尼、宾利、法拉利……这一场戏用的车多达70多辆，总价几乎比《速激7》里所有的豪车加起来还要贵！

当然，贵还不是重点，重点是：

无论多贵的车在拍摄中都会遭到无情损害……

甚至连剧组专门向迪拜王子借的车也被撞了。可以想象李治廷拍这场戏压力得有多大：

不仅要担心自身的安全，还忍不住心算一个镜头下来又撒了多少钱。

而对于成龙来说，拍追车戏他早就是老司机，什么戏码没试过？

为了说服成龙，唐季礼给他找来了一位特殊的“乘客”，狮子。

于是，我们看到在一路飙车中，成龙分分钟被雄狮吓得嗷嗷叫；反过来，过快的车速又能把狮子晃晕吐……场面既刺激又有喜感。

事实上，这头狮子本尊是迪拜公主的宠物，看到头上的皇家光环没？离开迪拜后，主角一行最终来到印度，又融合了印度的民风民俗，以及宝莱坞电影的风格。

可以说，这是首部自带正宗印度歌舞的华语片。你可能看不出来，自幼习武的成龙其实对跳舞也颇有兴趣。

《功夫瑜伽》的主题曲配有特定编舞，让成龙简直着了迷……被爆料说“睡觉都在练”。感觉李治廷玩得也很嗨~当然，既然来到印度，异域美女的搭配也不能少。

这次与成龙演对手戏的艾米拉·达斯特脸蛋甜美，身材魔鬼。看电影时，她的印度风情造型一出场，就引来一小阵惊呼，配得上惊艳两个字。依据不同地域性而展现的类型片风格，并非是生硬的拼接，而是一种传统的好莱坞式剧构形式，以空间的转移为叙事的脉络。

大多数夺宝冒险片，也常常选用这样的故事形式。

像经典的《夺宝奇兵》系列，包括《寻龙诀》也是一个较为常见的空间叙事套路：

利用空间的限定性设置紧凑的情节，每一次空间的转移，也就是故事情节的一个推进。

当然，成龙本身的电影创作，也有一个地域性的转移过程，从香港到好莱坞，最终落点于一个世界视野之下。

在整个成龙电影历程中，有两个角色，始终围绕着他，一个是陈家驹，一个是Jacky，其实这两个名字或多或少就是他本人的一个代称。

在香港回归后的一年，成龙拍了一部电影叫《我是谁》，所谓的“我是谁”其实就是他对于自我身份的一种疑惑，或说，也是一种呼唤。



在香港，他是陈家驹，又或者是他最初的名字陈港生，而走向合拍片时代，以及在好莱坞面对全世界观众，他更多的身份成了Jacky。



而本身，成龙个人来说，也有一个动荡的家世，看过以成龙父母故事改编的电影《三城记》，或是成龙纪录片《龙的深处——失落的拼图》，就能领略到那股之于大时代的小人物的无奈。

在《功夫瑜伽》中，这个Jacky的身份定位，更类似于向世界介绍中国文化，又将世界文化引入回来的一个大使身份。虽然是老牌票房巨星，但是成龙一直有在关注现在市场所热门的技术或是话题。

《功夫瑜伽》开头的真人CG技术，主要讲述故事前史，用动画的方式拓展了真人动作的局限，展现历史大战的场面。

另外，就是片中的动物桥段。

电影中主角的冒险之旅有很多动物“作陪”——冰岛斗野狼、沙漠骑马、印度耍眼镜蛇……紧张又逗趣，增加了不少可看性。另外，还有一些大家比较认得出的动物，也是迪拜亲王的宠物……很多人可能会认为成龙作品的千篇一律，或是老生常谈。其实，越老的东西，反而才是越有用的。

我还挺高兴看到成龙在《功夫瑜伽》中回到我们最熟悉的样子。

比如他在打戏中浸入的小人物的幽默：成龙电影近几年来也有了一些变化，可能是因为大哥真的老了，同时也是因为他越发以一种温厚的眼光看待这个世界，从而在他的电影中，也有了不同于过往的一种温情所在。

甚至，他对自己风格的自嘲也越来越多。

说自己“吃老本”：用李治廷的嘴巴吐槽自己话多：都是能让人会心一笑的梗。

年纪越长就越会发现，解决争端，并不能仅仅靠杀戮，而要以宽容的温厚，方能看见回头是岸。

大过年的，也许正是需要这样热闹的合家欢，看起来最舒心。

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