独辟“青春竞技”新天地，《浪花一朵朵》凭什么被湖南台看中？
《浪花一朵朵》最重要的核心价值是在关注年轻一代的青春成长和梦想。...
传媒内参导读：《浪花一朵朵》不光要用颜值和专业征服观众，它最重要的核心价值是在关注年轻一代的青春成长和梦想。
来源：传媒内参影视观察组（转载请标明出处）
文/子木
在情人节这个各家混战的日子，有一部电视剧凭借先导概念片登上了热搜榜。在上线短短一小时后，该片秒拍播放量已经达到524万次，还炸出了不少公众人物参与讨论。而随着广大网友的热议，这部电视剧也顺势成为话题中心。在这个古装称霸荧幕的年初，观达影视的《浪花一朵朵》又一次另辟蹊径悄然崛起。
年初各大古装剧的热播，为今年电视剧市场的开篇重新吹起了一股仙侠旋风。但当各大卫视开始调整战略目标，将今年的收视筹码投在冷却许久重新回归的古装剧时，一直具有独到眼光的湖南卫视却并没有跟风，而是另辟蹊径，将最为紧俏的暑期黄金档让位给了由谭松韵、熊梓淇主演的青春竞技剧《浪花一朵朵》。
虽然离《浪花一朵朵》的播出还有一段时间，但剧方却于今日放出先导片。视频中，唯美交错的光影，细腻柔和的质感画面，具有冲击力和神秘感的故事描述，从这支100秒的先导片不难看出制片方的精雕细琢和匠心独运。同时也明白了，为什么在今年大热IP依旧走俏、投资市场充盈的2017年，湖南卫视果断早早将其收入囊中。
定义新标准
这是一张荷尔蒙满满的青春切片
不知何时起，国产青春剧的制作标准开始被冠上“粉丝定制剧”的标签，似乎掌握了粉丝流量的法则，就能把握住收视的密码。而随之而来的是，每当有类似的青春剧播出时，就会听到“剧情不好没关系，只要脸好看就行”、“演技不好没关系，只要脸好看就行”之类的言论出炉，似乎偶像就成了青春剧好坏的唯一标准，但这真的是国产青春剧的出路吗？
反观国际市场的青春剧，擅于打情怀的韩国，近几年一直不间断的输出着《请回答1988》《请回答1997》系列、《学校2015》、《奶酪陷阱》、《HighSchool:LoveOn》等具有独特题材角度的高口碑青春剧，不仅在质量上收获了无数好评，更引发了整个亚洲从第一代粉丝群体开始的情感追溯。
而毗邻的日本，青春剧一直是日本电视剧的主打牌，爱好用小事讲道理的日本电视剧，在《一吻定情》、《35岁的高中生》、《请和废柴的我谈恋爱》、《我存在的时间》等热门青春剧中，一直恒久不变的锁定住道德伦理这一永不退场的话题，将青春剧提升到回溯、反省、展望人生的高度。
而在欧美，青春剧也从未淡出市场，并且用西方直白的情感表达方式，在《破产姐妹》、《新生六局客》、《绯闻女孩》等青春剧中，展现了独属青春剧这一类别的情感。用夸张喜剧展现青春的无事可忧，用剑拔弩张的矛盾冲突直观感受年轻人的自我与独立等等，将他们潇洒、不拘、令人羡慕的热爆青春感展现的淋漓尽致。
难道国产青春剧就无法抓住专属中国年轻一代的精神内核，打造出一条套路之外的新路径？由芒果影视和观达影视共同打造的《浪花一朵朵》，显然力求用一种运动主题+情感架构的叙事方式，改变当下国产青春剧的固有模式。
云朵初入职场，虽是菜鸟，却有一颗坚守记者职业精神的不屈心脏。在云朵的职业成长中，不仅没有按照常规套路成为男主的“绊脚石”，并且为唐一白在运动竞技目标而奋斗的道路上，时刻守护着他的梦想。两人职业上各自独立奋斗，情感上互相依偎的相处模式，正迎合了当下90后的爱情观。
唐一白、祁睿峰、欧阳恒、明天、郑凌晔，几个兄弟为了运动目标，共同奋斗，集中体现年轻人对梦想的执着。剧中也着重刻画了运动员于教练之间的情感，七年的执教训练，运动员与教练之间亦师亦父的感情也格外动人。
在这样的情感架构下，主创放大了原著中竞技、励志的情节，让年轻观众受到更多运动精神的鼓励。
因此，在这部周播电视剧中，每周都会有不同的单元人物设置，不同的人物遇到的不同的困难和问题，如：是否游泳是我这一生唯一要去做的事？爱情与游泳哪个更重要？兄弟与爱情之间该放弃谁……
不仅丰满了每个角色，一改此前电视剧中容易出现的人物性格不丰满，故事线比重轻重不均的问题，并且为每周的内容都带来了不同的悬念，让观众形成期待，同时，放大了年轻人拼搏奋进的运动精神，这才是《浪花一朵朵》的精神内核。
颜高+艺高
一部“双高标准”的青春剧
很多人认为青春剧只需要足以能让肾上腺素飙升的男女主角和情节就够了，然而《浪花一朵朵》的目的却不止于此，它要打造“双高标准”，不仅颜高，更要艺高。因此它不仅视觉养眼，演员的专业素质更是行业高标。对于青春题材的作品来讲，演员的适合度非常重要。2015年，观达影视拿下了《浪花一朵朵》小说的版权以后，就开始选角，第一个选中的演员就是曾因主演电视剧《旋风少女》而备受观众喜爱的演员谭松韵，她也被粉丝投为饰演云朵的不二人选。
作为一档竞技元素极强的电视剧，运动不只是《浪花一朵朵》的噱头，它更要求其专业性的体现。
《浪花一朵朵》片方有一套“男神养成计划”，对选中的演员进行专业训练，培训包括运动、健身、表演以及专业的台词训练等。
在挑选演员时，片方会清楚地告诉演员，培训期和拍摄期的长度，要求演员必须在时间上充足配合，有的演员的培训期多达几个月之久，这是很少见的。但只有如此才能静下心来进入角色，打造好的作品。
在剧组安排下，熊梓淇和黄圣池、庞瀚辰、彭昱畅每日接受高强度的集训，力图向专业游泳运动员靠拢。
男一号熊梓淇更坚持只吃无油、无糖、无盐食物，配合高强度训练；黄圣池为了角色训练了近半年时间，包括在韩国的表演、健身、舞蹈的训练，以及在国内的游泳训练，这些充足的准备下，他不光有花美男的外表、健硕的身材，更在专业技巧上有了极大提升；庞瀚辰则从2016年12月就专门找到了国家队退休教练，开始训练课程。每天不仅有七个小时的游泳训练，还为了塑造体形每晚坚持三个小时的健身，并且每天只吃蛋白、西兰花等健康食物，只为给观众呈现出最符合角色的形象。
为了拍摄先导片，谭松韵也展现了作为新一批年轻演员的专业素养。这次水下取景，因谭松韵不擅水性，导演组为了保障安全，为谭松韵安排了替身拍摄水下部分。但因替身的画面效果无法达到专业演员的美感程度，谭松韵自告奋勇决定自己下水尝试拍摄水下镜头部分，从三米高的跳板跌入三米深的水中。
虽然在视频中只有短短几秒钟的展现，但因人在水中无法控制动作浮动，仅仅几公分的位置差距就会影响光线、构图的效果，拍摄当天演员们实际为此花费了数小时之久。
更多成长更多诚意
用专注诠释梦想
《浪花一朵朵》不光要用颜值和专业征服观众，它最重要的核心价值是在关注年轻一代的青春成长和梦想。曾凭借《旋风少女》系列拿下金鹰奖优秀电视剧奖的新锐制片人，同时也是《浪花一朵朵》制片人的周丹表示，为了迎合受众群体，主创团队在改编前调研，采访发现，“90后、00后与70后、80后的成长很不一样，对于70后、80后来讲，家长和老师在小时候，帮他们树立了关于梦想的目标和方向，他们凭借自己的责任心、信念去完成。但是对于90后和00后，他们追逐梦想的心态是处于对梦想的认可、把它当作自己喜爱的事业，这个心态是他们的群体特征。”
《浪花一朵朵》正是塑造了这样一批年轻人的形象，并诠释了他们追逐梦想的心态，所以这部作品全面的展现了年轻人在新的时代下，如何通过自己的奋进去完成自己内心所热爱的事业，这个主题将是该剧着力表现的，也将更打动观众。
为了更好地表现年轻人追逐梦想之路，《浪花一朵朵》的团队也在用一种“对梦想执着”的心态精心打造这样一部电视剧。
而一部关注游泳选手的戏，泳池是必不可少的场景。为了体现对观众最大的诚意，《浪花一朵朵》剧组秉承前期拍摄解决的尽量不后期特效的宗旨。因此，在游泳馆主场景上，不仅考量到专业体校训练馆泳池长度要求50米的这种硬性标准，并且为了保障安全与拍摄效果美观，剧组在看台设计等细节方面，也都全部重新搭建，最终搭建出来的游泳场馆，除了具备一般的专业赛事游泳馆的功能性以外，更符合剧组的拍摄要求，把专业赛事的游泳馆和专业摄影棚结合在一起。剧组力求在百分百还原真实场景的同时，为观众展现一部人美、景美的“最美”青春剧。
除了主场景游泳馆，为了给扮演记者角色的谭松韵打造一个符合新媒体时代的视频网站公司。《浪花一朵朵》并未选择在现成办公室的基础上搭建，而是为了凸显青春活力，重新设计打造了一个独属年轻人的全新场景。
这些从目前《浪花一朵朵》的先导片就可以看出其用心。
剧组斥巨资来打造的这支先导片，它集合了业内顶尖团队，如美术指导刚刚完成《寻龙诀》制作，摄影指导则曾参与陈凯歌的多部作品。由这样的团队完成的作品，一下就突出了《浪花一朵朵》的诚意和用心。
卖相上来看，先导片的制作极为精良，画面呈现出极高的质感，而其所突出的概念更没有局限在小情小爱之中，而是放大梦想和成长的元素，让它从立意上就有着超出其他青春剧的格局。
关注 传媒内参
微信扫一扫关注公众号
