焦俊艳李易峰剧情

OPPO广告拍成这样是想参加戛纳吗？

焦俊艳哭戏碉堡了~...

今天要分享一部有质感的短片，我看了两次，一次是下午的工作周期，吵杂的环境，一次是清晨六点，一切都在适度的安静中。

开头就是焦俊艳朴质的哭戏，她剧中饰演一个杂志摄影师，是一个敏感体质。

情绪很饱满，明明右眼先泪涛汹涌，但左眼的泪珠提前坠落。

层次分明的情绪，说着文青们最喜欢咀嚼的台词，剧情还是有吸引力的。

“你有没有试过，突然感到莫名的悲伤？”

“好像生命中有过一个很重要的人，却无从记起。”

她拭擦两行泪，手指要搓揉一下，似乎在检验泪水的成分，不得不说，焦俊艳的这场哭戏很打动人。

她有点神经质，开头就用这种“不平衡”的调调，也是想揪住观众的心。

随后，镜头扫到手机里的一张照片，这算一个引子。

这部短片叫《看不见的TA，时间裂缝》，讲述的是“人机之恋”，OPPO的最新广告片。但这又不像纯粹的广告，毕竟这次剧情很给力，无论是拍摄手法还是剧本。

我喜欢有剧情感的广告片，除了本身的产品植入外，还需要有完成的故事线，情绪张力，这样才能呈现出品牌印记。

李易峰饰演了一个机器人，他能调整焦俊艳的回忆时间轴，相当于是一个“治愈系”人设。他能穿越时空，注视着焦俊艳的一切。

处于失恋状态的女生，被老板责罚。

这部剧也是细节控，老板拍桌子留下的指纹印被特写了两次，与焦俊艳的黑眼圈正好对应。

这是文艺女青年的“习惯性失控”，感情细腻的人，往往也不容易清醒，容易被情绪带节奏。

这里，照片依然是一个引子。

同步，李易峰饰演的“手机机器人”，通过自动扫描她过去的照片，解读她的这份心情。

刚看第一遍的时候，我会觉得这段“穿越时空”切换得太突然，不大适应。

好在现实版剧情够生动，可以中和，其实这种剧情有点像《2046》。

机器人是一个观察者，心智比较单纯，而当事人却一直处于敏感期，各种徘徊。

机器人是当事人的心灵救赎。

于是李易峰以“机器人”的姿态继续观察焦俊艳的日常生活。

焦俊艳继续困顿于失恋中，从过去的阴影中走不出来。

李易峰则适时地调整时间轴，让女主角的情感故事多些小惊喜。

从对日常生活的观察到之后的出差旅行，两个人的对手戏有一种“留白”，毕竟是“人机”对话，画面感不会充溢得太膨胀。

最后“机器人”李易峰带焦俊艳穿越到过去，让她面对现实，从失恋中走出来。

影片结尾又回到了开头的那段哭戏，只不过泪中带笑了。

PO上完整视频，大家可以好好感受一番。

李易峰的呆萌感可以带动粉丝们的热情高涨，而焦俊艳的细腻表演，则可以抓住观众的心。

尤其最后李易峰饰演的机器人“消失”，宛如《鬼怪》里的穿越场景，这一招对粉丝很有用。

OPPO的这次的短片有突破，更注重细节和故事的把控。

“时间裂缝”，切入每个人的回忆杀，以照片作为回忆介质，这样可以将情绪和产品融为一体。

而且，OPPO这次在剧情上下足了功夫。

故事线刚刚已经解读过了，而写实部分的画面感和镜头也是按照文艺片的调性来运作的，突破了常规广告片的套路了，很有日剧的feel。

看幕后团队成员，有金马奖新晋导演黄进以及香港金牌监制许月珍，后者更是和陈可辛合作了很多佳作，像《甜蜜蜜》和《如果爱》。

剧情和画面，确实也是故事的加分项目，有这一批优质的影视幕后加入，确实能稀释广告的僵硬感。

有了剧情做铺垫，整个品牌设定就有故事情感了。

去年OPPO杨洋的微电影也是走的这类跨时空剧情，比较科幻风，今年偏写实，而且借鉴了《鬼怪》的穿越概念。

产品植入的节奏整体OK，女主角是摄影师，有照片和拍照的动作，与产品搭载在同一个视觉场景中。

而且手机这次的“拟人化”，也是生动展现了一种“陪伴感”和“治愈性”。

像李易峰穿透到手机屏，展现出各种“陪伴场景”，就是一种性能和情感的生动诠释。

焦俊艳上班出门前亲了一口手机屏，李易峰隔空“被亲”，这些可爱的小细节，确实让植入手法更有人情味道。

----我是娱乐营销的总结线----

1，不一样的明星牌

这次OPPO的明星牌不是纯粹借“流量明星”打造热度，品牌圈单纯用“流量明星”的结果只有一个：观众们持续懵逼，搞不懂谁请了谁，一个记忆点都没有。

李易峰和焦俊艳的合作很新鲜，焦俊艳主打表演，靠剧情打动观众，形成共鸣感，而李易峰主打粉丝流量，靠着“治愈系”人设，完全不担心引流。

这里打破了大部分金主拍片的一个“误区”，基本上99%的广告微电影都是走的“产品强势主导”的故事线，剧情十分有限。

而这次OPPO的“时间缝隙”提倡了一种“剧情类”营销走向，这种手法比影视剧植入更“专注”：剧本定制化，产品植入定制化，比起综艺或者影视剧点缀式的植入，这次营销专注到了“小而美”，剧本提升了，植入也提升，整个故事能给人想象的空间。

之前看过张钧甯给投影仪做的广告，还拍了三集，完全就是走的“剧情类”走向。

剧情可以反复回忆，而且能提高品牌的质感。

当然，我还是觉得从现实到虚拟的镜头切换有点太快，虚拟场景设计显得有些仓促。好在剧情给力，瑕不遮瑜。

翻阅评论，很多网友都对这部大片赞叹不已。

2，讲故事是重点

这次“时间缝隙”的故事不像常规微电影的“傻白甜”气息，还挺生活化的，这样能吸引粉丝以外的人群围观。

毕竟OPPO已经过来火速圈粉的时期了，这么多年娱乐营销已经有了强大的粉丝基础，而如今“如何说好故事”，其实巩固基础，增强路人好感。只有当大家记住故事传递的“鸡汤”，才能强化品牌的印记。

不过细看OPPO这几次拍的片子，都是将“拍照”的特质融入到故事线中，通过拍照折射到各种照片，各种回忆，再调整情感浓度。

虽然故事千变万化，但还是守住了主心骨。

3，文艺类的娱乐营销更显实力

娱乐营销可以文艺又有深度，与一般闹哄哄的娱乐营销相比，这次OPPO的时间缝隙走的是“文艺路子”，能引发大家对情感的思考，而情感的中介就是“生活中照片的记忆”，照片又是OPPO产品属性的最佳点缀，整个逻辑特备清晰，但不突兀。

而且这次请到了电影圈的精英力量，看得出品牌的诚意。

娱乐营销要学会放权，不能什么主导权都在自己手上，为何很多金主拍的东西完全不能看，路人一点水花都没有，因为那些片子都是按照自家老板的喜好程度来做的，满足老板的需求就好。

既然产品要面向观众，就要找“会说故事”的团队，利用影视圈团队就是很好的契机，影视语言和镜头有着天然的“召唤力”，观众不觉得突兀。