《学生音乐美术舞蹈学习手册·教你学美术书法》:中国山水画的技法

 

------中国山水画的技法------



唐朝以前,山水画中的山石是“空勾无皴”的。到唐末、五代、北宋时期,山石才有皴,这是山水画一大发展。前人对自然界的山石经过长期的观察、体验和积累,终于总结出表现山水纹理、质感、体面关系的造型手段——勾皴方法;经过历代画家的艺术实践,这些方法又在不断发展充实着。

传统的华法种类繁多,常见的皴法有:披麻皴、折带皴、米关皴、斧劈皴、拖泥带水皴等。勾皴的用笔可分为中锋、侧锋、逆锋。要注意穿插交错,疏密聚散,长短曲直的变化。擦是不带笔触的皴,在用笔时,要注意虚实关系处理,并增强山石的“厚重”感。点的用笔要注意节奏,要有大小,快慢,横竖的变化。染,可以用淡墨染,也可用淡彩染,要做到墨不伤笔,墨不碍色,色不得墨,墨中有色,色中有墨,互相配合,相得益彰。但在实际作画中,也不能过于机械地照此程序去做。画法步骤往往是交替进行的。应以所要表现的物象特卢为依据,灵活地进行画面处理。
* 温馨提示:关注微信公众号: xiaoyida_com ,回复 xse93123 在手机上阅读完整章节!

------中国工笔花鸟画技法------

起稿,先以木炭条定出大的运动线、简略的布局安排以及结构处理,后以铅笔详细地画出各局部的具体结构与动态,要交割清楚,不可含糊。铅笔稿按正稿要求勾成重墨线,然后把铅笔线擦掉,即为底稿。制正稿时,将熟绢或熟宣纸蒙在底稿上。用宣纸轻轻擦一擦,以便容易落墨。

一般情况下,浅色花以淡墨勾,深色花及叶子均以重墨勾。分染时可用两支笔,一支蘸色,一支蘸水,分染要适当留出空白处,以显示下一步骤统染的颜色。如染遍数较多,中间可夹染一次胶矾水。罩染也称统染,一般情况下,把所需要的色调好,要轻、要匀,染的次数不宜过多,最直反复涂抹。整理,它主要是收拾画面,调整关系,其中包括点花蕊。工笔勾染的点蕊,一般叫“立粉”。花蕊的颜色要浓,点的粉要立得住。点蕊的原则是浅色花配深色花蕊,深色花配浅色花蕊。其目的在于造成色彩的明度反盖,起到点睛的作用。未完待续......欲知下回,请关注微信公众号: xiaoyida_com ,回复 xse93123 获取完整内容!
----------
本小说内容节选自:人文社科小说 《学生音乐美术舞蹈学习手册·教你学美术书法》

作者:冯志远
最后更新于:2016年09月08日
----------
温馨提示:如何阅读完整内容?
方法一:点击下方 “阅读原文” 链接去读小说“学生音乐美术舞蹈学习手册·教你学美术书法”后续完整章节!
方法二:关注微信公众号: xiaoyida_com (优美小说节选),回复 xse93123 阅读后续完整章节!


    关注 小意达


微信扫一扫关注公众号

0 个评论

要回复文章请先登录注册