Instagram那些找遍各种理由祝梵高生日快乐的博物馆和美术馆

看看人家如何高冷地做数字营销。...



最近我退订了很多fashion品牌的insta账号，转而添加了许多知名博物馆，然后觉得整个人生充满了营养。这不，昨天发现很多账号不约而同地向梵高发出了生日祝福和诞辰纪念。（其实也是在营销自己，而且用的非常高冷、文艺、装逼的方法来营销。）

让我们先看看大名鼎鼎的奥赛博物馆的营销策略生日祝福。连发两贴曾展示在奥赛的梵高作品与观者的照片，但其实以下这两幅作品都是别处借来的。



《牧羊人肖像》与观众



梵高自画像与观众

虽然两个贴只字未提今天是梵高的生日，但是粉丝在下面的留言都是在说happy birthday Van Gogh，人家的粉丝知道的真多。只不过，拥有高傲法国血统的奥赛博物馆对于非法语世界的粉丝似乎并不那么友好，所有的insta照片介绍都是用法语写的。（不过幸好本喵也是学过一点法语，得意地表示并不能难倒我。）但是高冷归高冷，奥赛博物馆还是在介绍里面提到了画作的拥有者Norton Simon Museum，也让本喵藤摸瓜找到了它的insta账号。



人家果然po了一张自己的馆藏——作于1889年的The Mulberry Tree。低调的炫耀，但是很理直气壮，我就是拥有！其实Norton Simon这位美国私人收藏家囊中的佳作不胜枚举，除了上面的梵高作品，还收藏了上次介绍过的Amedeo Modigliani作于1918年的一副珍妮的画像。啊啊啊～下次去美国的时候我一定要去这个博物馆！



对不起我好像跑题了，说起 Modigliani 来我就是不能自已。接下来我们再来看一则高冷的巴黎罗丹博物馆的insta，人家的账号简介里写了英法双语的“欢迎来到罗丹博物馆”，但是日常的发布内容则是一如既往的单一法语。



但是罗丹博物馆跟梵高有什么关系呢？人家引用了罗丹曾经评价过梵高和雷诺阿的一段话：“Van Gogh et Renoir sont les deux plus grands peintres de notretemps…Le paysage par l’un, le nu humain par l’autre, ont été si magnifiesqu’il faut beaucoup apprendre de leur art…”大致意思就是梵高和雷诺阿是我们这个时代两位最伟大的画家，一位擅长风景画，另一位擅长人物（其实人家很直白说的是裸体）他们的杰作被世人称颂并且研习。（咦，所以这样也可以，我写这篇微信的缘由大概跟罗丹博物馆是一致的）



接下来是英国国家美术馆（The National Gallery）连发的三个大招。按照时间顺序第一张是曾经在该馆展出过的梵高作品《Van Gogh’s Chair》，@national_gallery提到了梵高当时是在阿尔的高更工作室里作画期间创作了这幅作品，1889年作品被重新修改过。这幅作品还有一幅对应的高更的椅子，目前被收在荷兰的梵高美术馆里。



第二张是梵高的《圣母怜子像》，照片应该是梵高美术馆的。为什么英国国家美术馆要放这幅作品呢？因为人家的馆里目前正在展出《Delacroix and the Rise of Modern Art》（德拉克洛瓦和现代艺术的兴起）。这跟梵高有什么关系呢？据说这位19世纪法国浪漫主义画家的作品是印象主义和现代表现主义的先驱，对同时期以及后代艺术家产生的深刻影响，包括梵高。这幅圣母怜子像就是在Delacroix同名作品的致敬。然后人家顺便宣传了Delacroix的展览一直展出到5月22日。



但是我们绝对不要以为英国国家美术馆是在生搬硬套往自己身上拉关系，这绝对不是绅士的英国人会做的事情。人家最后亮出了自己的镇馆之宝——梵高在1888年于阿尔创作的4幅向日葵之一，并且周到地提醒粉丝们在Room 45可以参观到。了不起吗？



接下来我们看看大名鼎鼎的美国大都会艺术博物馆发了梵高的什么作品。（囫囵吞枣地读了奥赛和罗丹博物馆的法语，瞬间发觉英语世界的美好）上面这幅是梵高1889年的画作《Wheat Field with Cypresses》(麦田与柏树)，唉？好像也没啥攀亲带故的说辞，大概因为人家的粉丝已经超过100万了吧，有责任与义务宣传、教育粉丝了解有关大师的一切基础知识。



古根海姆同样也是理直气壮，人家有馆藏《Mountains at Saint-Rémy》（圣雷米的群山，1889），是收藏家JustinK. Thannhauser在1963年向博物馆捐赠的。作为世界著名的私立现代艺术博物馆，还有大量其他鼎鼎大名的大师级作品。同样为此自豪的还有MoMA。



为了炫耀普及自己的镇馆之宝——梵高最著名的《The Starry Night》，MoMA索性做了一支video，大概人家的digital marketing team很有预算人才与想法吧。然后顺便宣传了自己油管上的账号。

但是如果要凭拥有梵高画作的数量来取胜，没有人能够胜过下面这位大户——荷兰的梵高美术馆（Van Gogh Museum）。瞧瞧人家直接而热烈的祝福。



梵高美术馆建于1973年，位于荷兰的阿姆斯特丹。馆藏梵高黄金时期最珍贵的200幅画作，占其作品的1/4。素描几百件（也有说上千件），还有梵高的几乎全部书信而备受瞩目，其中最知名的应属“群鸦”与“向日葵”。



因为镇馆之宝之一的向日葵，梵高美术馆在去年夏天用12万朵向日葵装点了自己，为了庆祝入口的改建。也是好任性！



上面这幅就是梵高美术馆的镇馆之宝《向日葵》，作于1889年1月。梵高在巴黎作过4幅向日葵，在阿尔作过7幅。所以梵高一生中创作过的《向日葵》共计11幅，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。这幅画是梵高最亲爱的弟弟提奥从他那里拿走的，提奥死后由他的妻子约翰娜保存。后来，由于约翰娜和他儿子的到处奔走，终于在1973年设立了梵高美术馆，这幅名画《向日葵》，便与梵高的其他画作一起被放入美术馆中。



另一幅向日葵，英国国家美术馆馆藏

至于梵高为什么在严冬里也不会有向日葵盛开的法国南部画向日葵，是因为当时他受日本浮世绘鲜明色彩的感染，渴望看见南方强烈的阳光，于是来到法国南部的阿尔，想在这里创建“南方画室”。但是在同行中备受冷落，只有高更应邀准备前来。深受感动的梵高，怀着最崇敬的心情，决定为了高更用一打向日葵绘画将自己居住的“Yellow House”装饰起来。他为了将自己最喜爱的向日葵赠送给最亲爱的朋友，不分昼夜，埋头创作。可是当夏季过去高更到来时，梵高却只画出4幅《向日葵》，未能完成当初预期的目标。最后的割耳事件以及与高更的不欢而散，从而导致梵高患上周期性精神病并且引发了最终悲剧的故事大家都知道了。

世上人与人的情分，有时候就是这般叫人感慨。而今的世人也只能在两位主角遗留下的作品中感受在Yellow House里当年存在于彼此之间的惺惺相惜了。



Sunflowers, Van Gogh, 1888



Sunflowers, Van Gogh, 1888



Still Life with Two Sunflowers

Van Gogh,1887

下面这幅是高更画的正在画向日葵的梵高。那一年，他画笔下的他。



Van Gogh Painting Sunflowers

Paul Gauguin,1888

下面是高更自己画的向日葵。这一年已经是1901年，距离梵高的自杀也过去了11年了。不知道他当时画下这些向日葵的时候有没有想起那一位特殊的朋友。



Still Life with L'Esperance

Paul Gauguin,1901

最后按照年份顺序给大家放几幅其他艺术家画的向日葵。



Bouquet of Sunflowers

Claude Monet, 1880



Sunflowers in the Garden at Petit Gennevilliers

Gustave Caillebotte, 1885



Sunflowers on the Banks of the Seine

Gustave Caillebotte, 1886



Farm Garden with Sunflowers

Gustav Klimt,1906



The Sunflower, Gustav Klimt, 1907



Sunflower, Egon Schiele, 1908

每一个人对于这种朝着太阳竭力生长的植物都有不同的理解与表现。你们更喜欢谁的作品呢？或许梵高那充满激情与自我矛盾的漩涡向日葵是无法替代的吧。

今天的推送到此结束了。PS：以上各位画家的作品size是iphone 6尺寸，大家喜欢的可以直接保存做屏保。最后放个本喵的二维码上来，欢迎长按并且关注哦！

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