报名 生活中，每个人都是演员，我们不愿让话剧越离越远！

一百多年前，话剧漂洋过海来到中国。此后，小小舞台演绎悲欢离合，见证沧海桑田；现在，它茁壮根深，时见新枝吐嫩芽...





一百多年前，话剧漂洋过海来到中国。此后，小小舞台演绎悲欢离合，见证沧海桑田；现在，它茁壮根深，时见新枝吐嫩芽，常闻幼蕾发芬芳……作为“舶来品”，话剧现在已成为我国剧场艺术里的一朵奇葩。



▲1907年，以李叔同、曾孝谷、欧阳予倩为代表的“春柳社”，在日本东京“本乡座”剧院上演了《黑奴吁天录》，从而宣布了中国话剧的诞生。

戏剧是综合性很强的艺术，涵盖了建筑、舞蹈、表演的方方面面。这个特点，导致它很容易把各行业、各专业的人都吸引过来。著名戏剧导演 王筱頔说，年轻人在大戏节上交流对人生的认识和情感，没有任何功利，希望他们保持这种对戏剧的热爱，“每个人只能活一次，但在戏剧中却能够活很多次别人的生命。”

戏剧历来承担为人类精神世界输送养料的责任的。总要有善恶美丑之间的较量。只从自己的一点点认识出发，去解读生命的，就是狭隘的。王筱頔认为，“总是要俯视一点。艺术家要像医生一样，拿着解剖刀，去把人性一点一点剥离开来。莎士比亚就很伟大，把人性的善恶美丑，全部展现出来，淋漓尽致。”

王筱頔是广东岭南土壤培养出来的艺术家，她自执导第一部戏剧作品至今已有27年，导演了《南越王》《邯郸记》《麦克白》《威尼斯商人》《春雪润之》《大哥》《宝贝儿》《春秋霸主》等近五十部戏剧作品，其中包括话剧、京剧、桂剧、音乐剧、儿童剧、木偶剧等多个剧种，涉猎悲剧、喜剧、历史剧、社会问题剧等题材，连续四届荣膺戏剧类政府最高奖——文华导演奖，这在广东可说是凤毛麟角。

王筱頔还曾荣获中国话研会话剧金狮导演奖、经营管理奖，其作品曾荣获文华大奖、国家舞台艺术精品工程精品剧目称号、五个一工程奖，多次荣获全国、省、市级表彰奖励。



《中国文化报》对她的评价：“她与通常人们心目中对女导演的印象不同——她并不娇小，但非常妩媚。一个女人，可以将大气与妩媚集于一身，十分罕见。听她讲话，会愿意一直听下去；听下去，不禁要竖起大拇指，那个当年逃离母亲的女儿，那个一头扎进羊城再也没有回过头的女子。她在羊城立下的伟业，可以用“十三号剧院”概括。

十三号剧院为这个城市点亮了一盏灯，微弱的光亮吸引着人们在平庸浮躁的现实中获得片刻的宁静、优雅，在话剧的光晕里寻求精神的高贵。不知道十三号剧院，就不知道话剧在广州的作为；不知道在远离北京、上海的地域条件下，广州已悄悄地成为中国另一座话剧重镇。

王筱頔用了什么妙计，将话剧植入广州的血脉，让广州人愿意在周末的下午丢下羊城各种麻辣的诱惑，屏住呼吸，坐在十三号剧院，成为或许比较艰涩的莎士比亚戏剧《麦克白》等剧目的忠实观众？？？

这个周六下午，王筱頔将来到广州文艺市民空间，来聊聊戏剧与生活，聊聊她的戏剧与广州的故事。

▍来源：广州文艺市民空间

▍编辑：创研部

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