摄影大师的构图-强调瞬间的敏感

优秀的摄影家之所以出手不凡，是依靠长年累月的积淀。长期以来所做的摄影构成的基本法则的训练，无形中为形成这样的功力做着潜移默化的准备。...

强调瞬间的敏感

构图（Composition)这一外来语还可译为结构、构成、联结和联系，在中国的传统画论中称之为“章法”、“布局”、“经营位置”。不管你怎么看重摄影在我们这个视觉时代的特殊意义，也不管你怎么幻想摄影艺术的空间形象，无可置疑的是，摄影画面终究是一个平面的二维空间，所有形象元素必须在有框架限定的的平面上排列完成。所以，只有根据主题内容的需求，将画面中的各部分形象与各种造型因素相结合，才能综合组成一个统一的艺术整体。

这些因素包括线条、形状、明暗、质感、平衡、节奏、空间感和时间感等等。这些因素有时可能一起出现其中的一部分。摄影构图就是要将可能出现的所有因素联系起来，进行有序的组合，形成一个整体，力求完美地为表达主题内容服务。

戴维斯的这幅人体摄影，具有一种纯净的视觉愉悦感，让人想起了古典的雕塑。她聚焦于每一个细节，渴望将局部和总体形成关联。画面中我们不仅看到了人体与狗之间的奇妙关系，更重要的是，右上方所出现的深色的投影，绝非可有可无的装饰。投影的出现，对于平衡画面、营造神秘的气氛感，都有着至关重要的作用。

美国女摄影家林恩•戴维斯在她的摄影实践中，就很注重将造型因素敏感地构成在画面中。她的主要作品拍摄于20世纪70年代末和80年代初，主要以人体为题材，形成性格化的氛围。

当然，摄影构图平面形式的构成方式有它的特殊性，这是由它的瞬间特新所决定的。摄影不同于绘画，可以长时间的耐心添加或修改。画面上那边轻了，画家可以再添加些什么，那处暗了可以用明亮些的颜色将其覆盖。摄影师对于平面形式的构成往往是在刹那间完成的，所有的组合不允许你有更多的思考时间。这样，对于摄影师就提出了更高的要求，在按下快门的瞬间必须胸有成竹，要具备对形式美感极其深厚的功底和相当敏捷的反应能力，否则就无法获得情趣天然画面构成。

卡蒂尔-布列松拍摄于20世纪50年代的《时代广场》。作品以一个精确的瞬间，将一对美国情侣的忘情之吻展示在纽约的灯红酒绿之下。有意思的是，在这对情侣的前面，是警察的治安警戒线，巨大的木栅栏和黑色的警告字样丝毫不影响这对情侣的忘我投入，反而成为他们尽情表演的屏障。从画面分析，夜幕已经降临，华灯初上，当时的环境光对于抓拍来说并不理想。然而这位以“决定性的瞬间”理论闻名的摄影家依旧从容不迫，准确的“拥抱”了纽约的“都市之吻”。

还是以卡蒂尔-布列松的作品为例。这位以抓拍著称的摄影家成年累月在世界各地的都市中漫游，所拍摄的题材都是发生在现实生活中平凡事物。他非常注意人的姿势、神态等各种因素的默契，和在短暂的一瞬间与环境吻合的关系。用卡蒂尔-布列松自己的话说，他的拍摄就是“在几分之一秒的时间里，在认识事件意义的同时，又给予事件本身以适当的完美的结构形式。”

优秀的摄影家之所以出手不凡，是依靠长年累月的积淀。长期以来所做的摄影构成的基本法则的训练，无形中为形成这样的功力做着潜移默化的准备。