与大师同行于云天主题训练营

聆听摄影家心得，跟走摄影家之路...

是继“中艺小课”之后推出的又一摄影创新课程。此系列课程，独家首发，集结中国摄影界超豪华阵容，每位摄影家整合个人数十年拍摄经历，化为最接地气、最为实用的课程。

聆听摄影家心得，跟走摄影家之路。



于云天

风光摄影家

曾任中国民航杂志主编

中国摄影家协会理事

《中国摄影》编委

首届中国摄影艺术金像奖获得者

英国皇家摄影学会荣誉会士

入选日本尼康NIKON-----We take the worlds greatest pictures国际知名摄影家。

入载国际国内人物年鉴

摄影作品多次在国内外摄影比赛中获奖并举办影展。

应聘参加过多次国际、国内摄影比赛评委。

曾合作出版各类摄影图文画册20余种。

1993年应邀出席美国波士顿艺术与通讯代表大会，同年美国IAMGS签约摄影师

1995年应俄罗斯摄影艺术家联盟主席邀请访问俄罗斯。

1997年应美国亚洲艺术协调议会、丹佛市阿瓦达艺术中心邀请举办《美丽中国》个人摄影作品展。

斯坦福大学《走过西藏》幻灯摄影讲座。

1998年应邀访问古巴，同年举办《古巴行》摄影展。

1999年美国休斯顿自然历史博物馆《美丽中国》摄影展。

2001年出版专著《我思故我行---于云天高山峡谷拍摄记》。

2002年出版《共有的家园》摄影画册。

2003年奥地利维也纳总理府、维也纳大学《美丽中国》摄影展。

2008年美国亚特兰大国际摄影节中国摄影家作品联展

2010年《我思故我行---于云天高山峡谷拍摄记》再版,获中国最美图书奖.

2013年当选中国摄影著作权协会副主席。



于云天◆作品风格

多以西部自然风光为创作题材，再现了西部山河的原始苍凉、雄伟壮丽。他视摄影为生活的一种方式，以浪迹于天涯海角为宽慰，在大自然中寻求灵性，以期找到人生的价值和尊严。他的作品被美国人称为是“神秘的梦、壮观的景”。

在他的作品中不仅看到了专业的色彩搭配、线条结构、光影效果和完美的构图，还有音乐的节奏韵律以及体现摄影技术高水准的丰富层次和精致影像。没有刻意求之的痕迹，而是技术与艺术的和谐相融，是平常或不平常的风景背后意境深远的内涵。所以，他的作品常有一种空灵脱俗的意味，有“禅境”般神秘的风格。







于云天◆摄影理念

在风光摄影中，于老师使用最多的就是中方画幅（6cm x6cm）和宽画幅（6cm xl7cm）两种机型。

采用宽画幅拍摄名山大川，尽可恣意纵横，直抒胸臆，拍出自然山川的磅礴气势。

采用中方画幅构图，则必须精雕细刻、构图严谨，才能拍出作品的内在精神来。因为方画幅的构图多为对称式的造型形式，讲究均衡，重视布局。

对方画幅的把握，实际上也是锻炼我们对景物敏锐的观察能力和准确的提炼。在构图中删减多余的“浮光掠影”，以求达到“言简意赅”。方画幅能把你研究的最具形式感的东西全部完成，“无规矩不成方圆”说的就是这个道理。







课程安排

D1

上 午

① 我思故我行--照片背后的故事

②解读中重点作品创作思路、光影构图、色彩处理等。

③风光摄影中宽画幅和方画幅的选择，创作实践经验谈

下 午

①与音乐同行，在诗意的形式中见旋律。

②谈禅说艺话摄影一一引禅入镜。

③心象风景的深度摄影，从客观再现到影像内省。

D2+D3

纯拍训练：

室外实习大强度、老师创作指导。

D4 

上 午

收集学员精选作品，做详尽点评。

下 午

互动：摄影理念大碰撞，生发出更多思路。

尾 声

《美丽中国》30年影像回顾分享

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