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【在血腥味十足、官方与民间草根天天互掐、互不服气、乱象丛生的中国收藏圈。绝对不是勇士准能赢，而是当下那些默默无闻，但学识渊博的智者，迟早有一天，他们会鹤立鸡群。】（博主个人微信号：331495994   欢迎互动）









中国大清三朝：康熙、雍正、乾隆的珐琅彩、粉彩瓷器从创烧到衰落，只有短短的八十余年，由于属于朝廷的高度机密，也是百分之百地仅限于大清一朝的宫廷内供皇室使用，由于出身名贵，胎质温润，彩料凝重，色泽靓丽，画工精致，是数百年来“庶民弗得一窥”的御用品。更是目前在世界范围内，那些做事低调、非常具备实力、一代收藏大家的钟爱之物。是很“给力、给面”的传世之宝。因为它真的不是百万级别的宝物、而是大几百万、上千万的“御用之宝”。具备了正宗的皇室血统。要说清它的价值、它的前世今生，还要听“师傅”慢慢讲来。









这里我们要先从几段真实的史记讲起：

康熙二十六年(1687)法国传教士洪若翰在写回法国的报告中说：“画珐琅制品康熙皇帝很喜欢，希望能提供更多这类物件。” 这位法国传教士又在康熙二十七年写信给法国，要以本国生产的“画珐琅器作为礼物赠送朝廷官员，不要绘有人物裸体，只要小件珍玩器。”









公元1710抵达澳门的意大利那不勒斯传教士马国贤(Matteo Ripa)，是进入清宫服务的三位非耶稣会士之一。他在清宫绘画、雕刻，很得康熙皇帝的赏识。马国贤在康熙五十五年(1716)3月写于畅春园的日记中有：“康熙皇帝对我们欧洲的珐琅器以及珐琅彩绘的新技法着了迷。想尽办法要将画珐琅的技术，引进到他早就为此目的，在宫中设立的作坊中，由过去瓷器上用来施彩的颜料，以及他设法得到的几件欧洲珐琅器，制作画珐琅这件事变得可行。皇帝指派我和朗世宁用珐琅彩料来彩绘。” 又记：“皇上开始非常喜欢欧洲珐琅画，已旨珐琅画瓷器移到宫中造办处，命欧洲画家来画珐琅。”









康熙五十七年(1718)，原在清宫武英殿珐琅造办处被移到了养心殿。但要真正说清珐琅彩的创烧过程，我们还要从康熙五十七年一份南方地方官员给康熙皇帝的奏折谈起。

康熙五十七年九月初九(1718年11月1日)，两广总督杨林在推荐林朝楷等人，入宫廷作为珐琅工匠的奏折中写有：“有广州监生龙洪键，民人林朝楷，何嘉璋等禀称：洪键等粗知珐琅，祈试验手艺，应否送京效力。……于九月初九日，差人送京应役。”









康熙朱批为：“珐琅在大内早已造成，各种颜色俱已全备，但奏折中九月差人送京之语到时再看。”

康熙五十九年二月初二日，曹頫曾报两折，内有康熙皇帝的朱批谕曹寅：“近来你家差事甚多，如珐琅磁器之类先还有旨意件数，到京之后送至御前览完才烧。今不知骗了多少磁器，朕总不知……”哈哈！这曹寅也知道珐琅彩瓷器是好东西哟！嘻嘻。











曹頫（1696年—），字昂友，号竹居，曹宣第四子，曹寅嗣子，康熙、雍正两朝是曹家最后一任江宁织造官员。曹頫是《红楼梦》作者曹雪芹的叔父，书中人物贾政、甄应嘉的原型。曹頫小小年纪就对儒家经典和程朱理学颇有钻研，得到伯父曹寅的赞赏。曹寅、曹颙相继去世后，康熙皇帝恩旨以曹頫过继给曹寅，接任江宁织造。







看来，也只有清中期曹家这样的身世、这样的政治背景，才有偶尔地“骗”康熙的珐琅瓷器行为，想想看，以清中期曹家在江南的势力、财富、影响。真不会缺钱吧！他们家族下的真金白银不知是有多少，但对于刚刚烧制成功的康熙珐琅彩瓷器也是垂涎三尺。不能说这玩艺儿不值钱吧？不名贵吧？啊？









康熙皇帝，是一位难得的千古一帝，他当之无愧地能对得起这份伟大的称号，中国今天的江山，有老康熙亲率他的百万骁勇将士，五次之多地生与死、血与火、铁与肉的西域博杀亲征，他给中国后人留下是一笔巨大的财富。康熙皇帝以他敏锐的政治嗅觉、博大的政治家胸怀、无与伦比的男人霸气、极为罕见的人生格局，给当时的大清帝国交上了一份无可挑剔的答卷。









在他的身上，有一种在中国几千年的历史上，极为少有的政治家的魄力、果决、理性。他在治国安邦的那样一条探索的小路上，不断地学习、思考、研究古今中外所有可以吸收的文化养分、所有可以提升大清国格的精髓、所有能让这个国家能跟上世界步伐的每一块基石，以他那少有的战略家的视野和胸襟，以一个少数民族满人的开放、包容、征服、勇气，大胆地借鉴、引进、吸收当时非常有优势的汉文化，以及世界上最前沿的新思想、新文化、新技术、新思维。那时已经年过五十的康熙，从心智上已经非常的成熟，从驾驭朝政的能力上早已是轻车熟路，从政治眼光上他早已是世界的高度。他通过前来中国的数百位境外的传教士所带来的佛教文化、制造技术、绘画艺术等等，开阔了眼界、找到了差距、立起了支点。









康熙五十九年(1720)鉴于境外教皇一再派人来华强行传教，康熙皇帝毅然决然地采取强硬政策：“尔教王条约，与中国道理大相悖戾，在中国传教之西洋人亦属无用；除会技艺之人留用。”而雍正、乾隆、嘉庆、道光四帝，也像老康熙一样对境外的传教者，同样采取着严格的禁教措施。只将他们以客卿的身份，用其一技之长为大清的宫廷服务。但会坚决地拒绝他们所传播的宗教思想，特别是中国文化、意识、民意上的侵略。五位清帝有着同样的警觉，只用境外传教士身上国内鲜见的特殊技能！康熙是谨慎，是一代帝王们固有的谨慎，而只要康熙皇帝想要的，无论用什么办法，他一定会得到。只要康熙喜欢的，他也会用尽各种手段，而要达到自己的目的。









珐琅彩这兴于法国、传于西方的“洋玩艺儿”，在康熙皇帝的主导下，那些来自全国各地的民间高手，集中于清宫的造办处，终于在不到三年的时间里研制成功！并且是非常地成功，外国人，只能将珐琅器置于铜胎，大明晚期，国人也学会了此技，但做的相对粗糙。而康熙皇帝不满足将珐琅彩只放在铜胎上，他有自己的喜好，他知道一旦将稀缺的珐琅技术研究透彻，再用于他十分钟爱的瓷器上，将会是一个世界性的创举，无疑会让大清中国的彩瓷业，登上了世界的高峰。康熙成功了！尽管他已经到了晚年，尽管大清一朝已经他的手中“把玩”了快六十年。他要攻克这个难关！因为他是男人！是一个非常执著自信的男人。对他而言，对于他的大清帝王而言，区区一个“小儿科”珐琅彩，怎么能阻碍帝王兴致的脚步？









老康熙真正地见到了中国造的珐琅彩，已经在他风烛残年的最后岁月，珐琅彩能被成功地移植到了大清的官窑瓷器上，他很高兴，他很骄傲。他知道他能赢，也肯定能赢！至于珐琅彩，在他的后人手中能玩到什么样，他心里没有数，他也真的没有这般的帝王英明预见。他心目中未来的帝王，十四阿哥胤祯还被他特派西域正在征战……











但老康熙做梦也没有想到的有两件事：1、继位者是皇四子雍亲王。2、雍亲王称帝以后，这个发明于法国的珐琅彩，在他的四皇子雍正手中却是“玩”到了极致！雍正称帝后以他的艺术天分，以他的不俗追求、以他的近似苛刻的制瓷标准，让这本属于西方的珐琅彩技术，不仅在他老子康熙手上生根、开花、结果，而在雍正的手中却是令世人景仰的硕果累累！当然经过了乾隆六十三年零四个月的漫长岁月，中国的珐琅彩从此是却是夕阳西下！再无如日中天的那一刻。









故中国的珐琅彩瓷器，准确说从研制成功到彻底的灭亡，只有短短的八十年左右！它成为了中国制瓷史上一段最为辉煌的历史，从漫漫的历史长河的角度来看，它只是昙花一现。她是明珠，却留在了两百六十多年以前。她是一位羞花闭月、沉鱼落雁的美女，但尚未真正地丰韵与美艳，却是永久地定格。正是如此地残酷，正是这段历史的精彩、正是康熙的坚持、雍正的提升、乾隆的完善。中国的珐琅彩瓷器，才会像一座伟岸的、高耸云端的“珠峰”。永远被仰视、永远有傲骨、永远为标杆、永远是丰碑。









康熙、雍正、乾隆三朝的珐琅彩、粉彩瓷器，因为有皇家的血脉、有帝王的追思、有当时三朝最顶尖民间艺人的智慧与才华，那些从来都是“庶民弗得一窥”的珐琅彩瓷器，而在三百年后的今天，更是因为其太稀缺、太珍贵、太罕见，而被世界范围内的收藏大家，视为皇冠上的那颗明珠，视为非常体面的传世之宝，视为最有身价的黄金标签、视为功成名就的非凡象征。













三百年过去，那么康熙皇帝花去大笔银两烧造的珐琅彩，应该是什么样？过去能值多少银子？今天会有什么价值？听“师傅”慢慢讲来！

珐琅彩瓷器从诞生、发展到渐渐衰落，只有八十余年的时间，一直为清代宫廷所垄断，是专供皇帝、妃嫔玩赏和宗教、祭祀的供器之用，其制作风格和画意也是完全秉承大清帝王的旨意，其中不乏有皇帝本人的亲自指点。以帝王的那不俗的眼光、以帝王的那超越世俗的审美、以帝王的对世间奢华完美追求。说大清康熙、雍正、乾隆三朝的珐琅彩、粉彩瓷器弥足珍贵，不过分吧？啊？







康熙时期珐琅彩瓷器，先由景德镇烧制上好的瓷胎送入宫中，再由宫中造办处严格地选用、宫廷的御用画师遵旨绘画纹饰、施彩后入宫内彩炉烘烧而成。这一举措将珐琅彩瓷的制胎与施彩烧制分为两地进行，改变了自元以来官窑瓷器的烧制全由景德镇官窑独立制作的惯例。在康熙皇帝主导下的清宫，直至乾隆一朝，是完全垄断了珐琅彩瓷器纹饰绘画和施彩烧制的各个环节，从而也保证了皇家对于珐琅彩瓷器烧造质量的控制。









在康熙晚年珐琅彩瓷器的初创阶段，出现了涩胎绘彩这种特殊的现象，主要因为珐琅彩的初创时期，宫廷的画师很难解决带有玻璃质的珐琅颜料，在同样也具有玻璃效果的而且是光滑无比的瓷胎上着色，而这些聪明的御用工匠们，首先想到的是在涩胎上施彩，才能使多彩的珐琅色能够完好地附着在瓷胎上面，故而朝廷要求景德镇在烧制白瓷前，先将施满釉的瓷器刮去外壁的釉，等风干后再入炉高温烧成，形成了一种白釉涩胎器，宫廷中的画师在涩胎上可以很自如地使用珐琅料绘画，采用堆彩的绘画技术，玻璃质珐琅料烧成后显示原来的颜色，而用珐琅彩绘画所产生的色阶，也画面形成了珐琅瓷器上的层次和立体感。









珐琅彩瓷器是清代康熙、雍正、乾隆三朝中国彩绘瓷器中最名贵的种类，因为其烧造难度大、用料贵、费时多、成功率低而造成真正传世的官窑器，数量非常地少，即使在北京的国家博物馆，北京博物馆，公开展示的清三代珐琅彩、粉彩瓷器也不过是三五件。而在清朝这类的东西仅供皇帝秘玩，或者是帝王犒赏那些对大清有功的文武官员，故珐琅彩瓷器被称为官窑中的“官窑”。今天博主在此展示的几件康熙、雍正、乾隆三朝的珐琅彩、粉彩瓷器，为多年的珍藏，很少示人，现有意转让，愿意收藏的实力大家，可先微信咨询：331495994









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完稿时间：二〇一五年八月三十一日下午2时52分

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