入古出新，探寻中国最早的绘画艺术

回到5000年前，来一场艺术的穿越...





艺术是文化的重要载体之一，它不但能够美化生活居室环境，还能够陶冶性情，保值升值，因此，人们开始越来越多的关注和欣赏绘画，并参与收藏。中国当代艺术经历近二十年的飞跃，市场空前，我们欣赏当代艺术就需要从艺术的起源开始了解它的文化内涵与底蕴。我们可以从最古的绘画开始探寻艺术的价值，以“去其糟粕，取其精华”的心态去感受艺术的本质，了解它带给人类精神与心灵上的触动。

战国以前的绘画，由于年代久远艺术并不作为独立的学科存在，也受限于文字记载史料匮乏，我们仅能从出土文物，诸如陶器上的彩绘、青铜器纹饰、木简木板上绘画、壁画、帛画上看到一些画迹；另一类是只有文献记载画家与作品，但缺乏画迹佐证，甚至只能从传说中去揣测绘画的样式。

距今五六千年前的彩陶绘画是中国现存最古老的绘画艺术，这时期的绘画艺术的取材与当时的渔猎、农业生活密切关联，画面提炼概括了当时人类的思想与想象，人与自然共生的观念。那时候已经使用兽尾、羽毛制作的类似毛笔的工具。

有文字记载，传说到了夏商周时，黄帝（指黄帝、炎帝、蚩尤）能够染五色衣裳，“史皇作图”（传说黄帝的臣仓颉造书，史皇制画）。西周、春秋时期都有些文字记载了当时的绘事，这一时期主要是作为实用艺术存在，例如壁画、建筑、青铜器、屏风等，成为阶级的象征或是寓教之用。这时期出现了简单的关于绘画处理的文字记载《周礼.冬官考工记》。

战国诸侯割据混乱的局面，学术上百家争鸣在艺术上也有所反映。汉代建国七八十年间社会已处于较安定状态，艺术也得到迅速发展，东西文化在这时已经开始。此时已经有了宫廷画工（主要为统治阶级歌功颂德记载教化育人）；二是有了民间画工主要作画于厅堂、墓室等场所；三是有文字记载了当时比较有名的文人画家，例如：张衡（东汉杰出的科学家、文学家）、蔡邕（鼓琴音乐家）等，但都未有画迹流传。《龙凤仕女图》，1949年出土于湖南省长沙市东南郊楚墓，是中国现存最古、最有代表性的绘画作品之一。布帛上着以黑墨，兼用白粉，但多已脱落。中国画以线造型的传统手法，在这幅图中表现得非常明显。画中的龙和凤均用线条描绘，造型简洁。人物唇口与衣袖上施点朱色，使画面增加生机。不过，细看也能看出早期绘画的稚拙，在这幅画中人物面部刻画就比较粗略。由于这幅帛画年代久远，缺乏相关资料，这幅画的内容含义就有了不同的解读。

郭沫若认为画的是夔（kui古代中国神话传说一条腿的怪物）与凤，代表灵凤与恶奴的争斗，凤鸟代表着生命，而夔龙代表死亡和战争，而仕女正在祈祷着凤鸟能够击败夔龙，取得胜利；

另一种解释是，据史料记载当时楚国有一种习俗观念，希望死者灵魂得以超脱，所以也有人认为，画中妇女就是墓主人或是巫女，她在祈求龙凤引道她升入天国，以求得再生。在历史上，“玉”“帛”曾并称，且有象征权力与富有之意，帛画以白色丝织物为载体。出土于战国晚期楚墓的帛画，上述两件作品虽然都是民间画工所作，但非常珍贵罕见，作品均以墨线勾画，可以作为中国传统绘画在技法上以线条、笔法为基础的证明，可以说是中国最早的具有独立意义的完整的绘画作品。

在汉代以前的绘画技术与表现内容都尚处于稚拙阶段，没有精致的表达能力，在形式上都略显单一，有被束缚的拘谨和表现形式的匮乏感。到了魏晋南北朝这种格局被打破，获得了新的发展。

宗白华先生在其名著《美学散步》一书记有：“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。因此也是最富有艺术精神的一个时代。王羲之父子的字，顾恺之和陆探微的画，戴逵和戴颙的雕塑，嵇康的广陵散（琴曲），曹植、阮籍、陶潜等的诗，郦道元、杨衒之的写景文……无不是光芒万丈，前无古人，奠定了后代文学艺术的根基与趋向。”

遗憾的是此时期虽文字记载较多，但画迹罕见，仅有后人的摹本，但也成为我们研究窥见中国古代书画的重要资料。其中，顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》最为有名。顾恺之（约346—406）字长康，小字虎头，生于晋陵无锡（今属江苏省），出身世家大族，为孙吴大臣顾雍之后。他是东晋最伟大的一位画家，同时，也是一位绘画理论家。当时人说顾恺之有三绝：画绝、文绝、痴绝。

《女史箴图》是根据西晋张华《女史箴》一文所绘，“女史”是宫廷中侍奉皇后左右，专门记载皇后言行和制定宫廷中嫔妃应遵守制度的女官，“箴”是规劝、告诫的意思。西晋惠帝司马衷昏庸无能，国家大权为其皇后贾氏独揽，其人善妒忌，多权诈，引起宗室诸王不满。当时的文学家张华用韵文的形式作《女史箴》，以女史的口气写出宫廷的规定，是一篇旨在劝说妇女如何立身处世，修养品德的文章。顾恺之就以这篇文章为画题，作此幅《女史箴图》。

该作品宣扬封建社会中的女性道德，全图按照题材分为12段，现存9段，每段画一个故事及小楷书写箴文。1860年，英法联军入侵北京，英军大尉基勇从圆明园盗出该作品将其带回英国，现存大英博物馆。

现存《女史箴图》第一段，描写：“玄熊攀槛，冯媛趋进；夫岂无畏，知死不吝！——女史箴文”。是画汉元帝率宫看斗兽，后宫佳丽美人在座。有一黑熊突然跃出围栏，直逼汉元帝，冯婕妤挺身护主的故事。画卷中的冯婕妤长带宽衣，虽聘婷苗条，但面对跑过来的黑熊豪无惧色，临危不惧的精神表现的很突出。而那两个武士虽手执武器，一个在张口大声呵喊，一个用力刺向黑熊，冯婕妤昂首挺立与汉元帝的惊惶形成鲜明的对照。

第二段，描写“班婕有辞，割驩同辇；夫岂不怀，防微虑远。——女史箴文”。班婕妤辞谢与汉成帝同辇的故事。画卷中画了八个宫人抬着车辇，汉成帝坐在辇中回首看着后面步行的班婕妤，似乎怪她不肯同乘。同时又倾听班婕妤的慷慨陈词。辇后班婕妤侧身站立，面容庄重美丽。辇中还坐一妇人（可能是皇后）面朝一边不敢正视班婕妤的表情和辇后另一殡妃两眼望着辇中似做思想斗争的神态，同班婕妤形成鲜明对比，衬托出班婕妤的温良正直。

第三段，描写“道罔隆而不杀，物无盛而不衰；日中则昃，月满则微；崇犹尘积，替若骇机。——女史箴文。”画的是一座崇山峻岭，表现“崇犹尘积”。在山峡中有一匹刚露出头颈的马。山坡上有一只老虎蹲坐回首凝视。山下有两只兔子在奔跑。山旁有两只鸟，一只飞翔空中，一只立在山石上回首而望。山顶两旁画有彩云衬托的日和月同时出现，太阳里边有乌鸦，月亮里边有玉兔。山下有一个人跪右腿，弓左腿，搭箭弯弓欲射，表现了“替若骇机”，传达了自然之理，物极必反的为人之道，提醒人们处事应中庸谦和。第四段表现“人咸知修其容，而莫知饰其性；性之不饰，或愆礼正；斧之藻之，克念作圣。——女史箴文” 。画的是两个妇女对镜梳妆。其中一个妇女正对镜自理，镜中映出整个面容，画家巧妙地展现出那种顾影自怜的神态。另一妇女照镜，身后有一女子在为其梳头，梳头的少女表现的尤为秀丽。旁边放有镜台仓具。三个人的姿态各不相同，却都让人感觉到幽雅文静，姿态端庄。画面显示了魏晋女性浓郁的生活气息。第五段，写“出其言善，千里应之，苟违斯义，同衾（qin，被子的意思）以疑。——女史箴文”。一张悬挂有帷慢的床，床前有几。一妇女侧坐床内，一只胳膊搭在窗权上，面容严肃。一个男子坐床边，鞋尚未穿好，回头看着妇女。这是意在说明“出其言善，千里应之”，如果其言不善，尽管是夫妻，也要造成同床异梦。第六段，“夫出言如微，而荣辱由兹。勿谓幽昧，灵监无象。勿谓玄漠，神听无响。无矜尔荣，天道恶盈。无恃尔贵，隆隆者坠。鉴于小星，戒彼攸遂。比心螽斯，则繁尔类。——女史箴文”。画的是夫妻二人并肩端坐，对面一妇女怀抱孩子，孩子手中正在玩一个圆球，另有一个孩子在地上爬着回头观望。旁边的一个妇女正在给面前的小孩疏小辫，孩子不太高兴，挣扎不肯疏，似乎是着急和其它孩子玩耍。稍远处有一中年人端坐读书，两旁有两个少女也一同观看，像是在讲解书的内容。意指后妃不妒忌则子孙繁多。第七段，是用来表示“驩不可以黩，宠不可以专。专实生慢，爱极则迁。致盈必损，理有固然。美者自美，翩以取尤。冶容求好，君子所雠。结恩而绝，职此之由。——女史箴”。画一男一女，男子在前，女子紧随其后，见男子回身做摆手相拒之状，便停了下来，作出一种扪心自问的姿态。第八段画一个妇女端坐，微微低下头来，似乎在沉思着什么。女人面部表情祥和，表现“故曰：翼翼矜矜，福所以兴。靖恭自思，荣显所期。——女史箴文”。意思是女子若想尊贵，必须谨言慎行，尤其要“慎独”。第九段表现了三个女子的形象。独自站立的女子是女史官，右手执笔，左手托着一本书（大概是记载着王后殡妃礼仪的典籍），正在批注着什么内容。对面有两位女子，一女子回首与另一女子形成对视，似乎还交谈着什么。也许正在谈论女史宣读的篇言。这正是“女史司箴，敢告庶姬。——女史箴文”。最后落顾恺之款，非顾恺之本人所题。出现在长卷的乾隆画兰图不过数笔，虽尽力表现出一种幽姿，然而却难掩俗气，画上且有一段小跋：“长夏几余，偶阅顾恺之女史箴图，写幽兰一枝，取其窈窕相同之意云尔。”可以想象乾隆案牍之余赏画且偶然兴起的样子。

虽尽力表现出一种幽姿，然而却难掩俗气，画上题跋：“长夏几余，偶阅顾恺之女史箴图，写幽兰一枝，取其窈窕相同之意云尔。来青轩御藏”可以想象乾隆案牍之余赏画且偶然兴起的样子。

画尾仿宋徽宗赵佶瘦金体题跋：欢不可以黩，宠不可以专。 专实生慢，爱极则迁。 致盈必损，理有固然。 美者自美，翩以取尤。 冶容求好，君子所雠。

结恩而绝，职此之由。 故曰：翼翼矜矜，福所以兴。 靖恭自思，荣显所期。 女史司箴，敢告庶姬。

顾恺之为一代宗匠，此后唐代的展子虔、吴道子、阎立本等画家无不摹写顾恺之的画迹。乃至于说他影响了后来的、当代的中国绘画也不为过之。

（责任编辑：Dr.多肉）

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