枝条紫罗兰花姿

紫罗兰在日本花道中的线条美

所谓投入式插花，就是从许多枝中，发现“我的花”。为了找到“我”（单枝），首先要从插多枝开始，就如同人，如果不与很多人相会，就很难了解自己是什么样的人。...

紫罗兰与蔷薇、百合是献给圣母玛利亚的花。蔷薇的美丽、百合的纯洁以及紫罗兰的诚实体现了谦和的圣母玛利亚的人格，在佛罗伦萨圣马可修道院，有一幅佛拉·安杰利科创作的《受胎告知》壁画。我想起二十多年前，当我第一次站在这幅前时，那种万籁俱寂、鸦雀无声的寺院气氛，让我感觉到像蔷薇或百合那样华丽的花并不适合内心哀伤的圣母玛利亚，而是罗兰最适合。

在春天的原野上，盛开着许多樱草和鹅掌草等与紫罗兰很相似的草花。可人们为何总是被紫罗兰吸引，只将目光停留在它的身上呢？的确，低眉垂眼的紫罗兰总有一种让人想停下脚步轻问一句“你还好吗？”的风情。而三色堇的语源，据说就是出自法语的“思考”。

枯莲花蕾上插着的花就是我所描述的《受胎告知》。佛拉·安杰利科描绘的玛丽亚怀着耶稣，容貌带着淡淡的哀伤，而双叶的紫罗兰和紫萁的芽一样，象征着春天，预示着新的生命。

在欧洲，紫罗兰的花姿象征着玛丽亚忧伤的身影，在日本又是什么情形呢《万叶集》中，山部赤人这样咏道：“春野采紫罗兰去，恋野夜未归。”那么，采摘到的紫罗兰会被如何处置？日本人是用来作为食材的。因为它是春之生命，使人精神饱满、潮气勃勃。

再如俳句诗人芭蕉咏叹的“跋涉过山路，令人思怀紫罗兰”，日本人自古以来就怜爱紫罗兰温婉可人的姿态。尾形乾山在彩绘陶器上不仅描绘了问荆、蒲公英，也描绘了可爱的紫罗兰。

基于这样的传统来表现插画，紫罗兰就如被大人抚摸着头的幼儿，小巧玲珑。也正因为这一点，紫罗兰才为人所爱。而对于日本人来说，紫罗兰似乎也只是着色于春天的大地，令人怜爱的小女孩而已，但我会这样想，平时贴近地面盛开的小花，偶尔也想从高处眺望大地吧。

如果说右页的花是《受胎告知》，那么第30页的花就是桑德罗·波提切利的《春》。这幅画我也是在佛罗伦撒圣马可修道院遇见，当时就被那色彩缤纷的众多花卉所吸引。那上面也画着紫罗兰。

风神泽菲罗斯将春风吹到森林女神克洛丽斯身上时，从克洛丽斯口中不断喷涌出春天的花朵。波提切利笔下的这幅《春》的景象，我尝试以膨胀的枯莲叶（风神的脸颊）、绽放的花蕾（克洛丽斯），以及从那里吹出的紫罗兰（春天）来演绎。点缀着枯莲叶的报春花及西洋勿忘我等各种花草，是装饰在花神芙萝拉衣裳上的花纹。

每当看到中意的画，眼前就会浮现出花的姿态。对我而言，插画的乐趣也许就像是不断地在我自己虚构的美术馆里添加收藏品吧。

生活中的投入式插花

枝条插法的基本要领

Q：枝条与草花，哪个更容易插？

A：对于初学者来说，我认为枝条比较容易。草花容易脱水，事先必须要精心处理，插得时候也需要较复杂的技巧。

开始插画时不要考虑插得好坏，尽量将多根同种枝条插到广口器皿。在插大量枝条时，只要表现出盛开的自然状态就不存在失败。而且将大枝条按原样散乱地插进去时的心情也非常舒畅。总之，首先体味插花的乐趣非常重要，其次才是调整花姿的技巧。

Q：请告诉我们现在枝条的方法。

A：在花店或园林等处挑选枝条时，要选择有许多枝杈的枝条。使用这样的枝条会使花姿显得柔和。另外，花蕾与开花的搭配也很重要。樱花最好选择花开5——6分的枝条。

枝条有正反两面。面朝阳光的为正面，树皮略黑，而背朝阳光的树皮褪色发白。枝条是面朝阳光挺伸的，从正面看，枝端朝自己倾斜。插画的基本原则是将枝条朝阳的一侧面向前方，但是稍微表现一些背面，会使植物的表情更加丰富。

Q：如何在花器中将花固定？

A：插许多枝条时，可利用“十字形”这种固定花的方法。首先，从准备的枝中，根据内置器皿的尺寸，剪下枝条笔直的部分。要领是剪下的部分要比内置器皿的直径稍微长一些。接着，将剪下的枝条两端像削铅笔一样削尖，并将它嵌入花器口1厘米下的位置。按相同要领再做一根，两根成十字形重叠。搭架的十字形，要稍微紧一些，做到垂挂许多枝条也不会塌落。枝条少的时候可以设计成“一字形。插很多枝条时，先插入的枝条要支撑后面的插入枝条的重量。为了牢牢地固定住花枝，可将枝条根部分一分为二，像青蛙脚一样撑开，固定在器皿壁上。

Q：插大枝条的技巧是什么？

A：虽说是将枝条原样插入，但如果太长，会连花器一起翻到。所以，要将长枝切断分开使用。一根枝条可分上段（枝尖）、中段、下段（枝根），每段的枝形和开的花都不相同，就像用一个萝卜做菜，关键是要发挥各部分独特的风格。

首先是上段，这节是最有味道的地方，拿牛肉作比喻的话，就如夹脂肪的里脊肉是最好的一样，此节的枝形轻柔优美，是作为主角的花材。虽说如此，但也不可高高地插在花器的正中央，若这么做，枝条就失去了动感，外表也显得很生硬。要从左侧或右侧稍微压低斜插。插多根枝条时，诀窍是要从低的位置逐渐向高处插，左右不对称才能表现出枝条的美感。

中断虽也有很多花，但枝杈少，形如棒，趣味也淡薄。为了遮住前面插入的枝根，可由花器正前的低位处插入。插得时候可将枝条下部分三分之一处折弯，若以向前倾斜的状态来插，就会形成中段的枝条在其他枝条下面的姿态，并且所有的花都能展现，不受影响。

下段花也少，形似棒。可从花器后端不明显的地方插入。此节姿态虽不理想，但带有花，扔了有些可惜，权当作调味品吧。

Q：做到哪种程度才算完成呢？

A：无固定样式的投入式插画，没有未完成一说，即便只插一枝也是完成品。但插多枝条时，要注意插入的顺序，要先从粗大的枝条开始。而且，一开始就要决定左右的宽幅。然后，用细枝填入左右的空隙，使整体姿态显得轻快。

右侧插入一枝后，下一枝要从左侧插，交替进行，错落有致，不是用手指尖，而是用全身来插。

Q：想尝试单枝插花，该怎么做？

A：在插多枝时，是否能找出一根独特的枝条？要是发现了，可留出来单独插，其实日式插花的真正乐趣在于表现单枝的美感。单枝插花可使插多枝时消失的线条美、花与花蕾的朦胧表情鲜活起来。但如果未插过多枝，这种单枝插花的魅力，是很难体会到的。

樱花与黑山茶是同为枝条的组合。黑山茶是春天的余韵之花，具有一种优雅的老妇人风度。她的沉静把控制了樱花的天真浪漫。

而樱花与日本裸菀，它们是枝条与草花的组合。日本裸菀的紫色使人联想起初夏，嫩叶新绿，仿佛是一对满怀憧憬的年轻恋人。

赏玩这种组合时，枝条所带侧枝在不经意间表现出的节奏感，更能看到非常细腻的花姿表情。

［细口器皿的插法］

Q：请告诉我们用细口花器插花的办法。

A：用细口花器插花时，重要的是选择枝条的姿态。比如樱花，是选择枝顶带花的，还是选择枝尖轻快地伸展着的为好？前者姿态强韧，后者温雅。在此，我选择了后者。

从大枝上剪下的枯枝，如果按原样插，呈直立状，则表情僵硬，没有生气。此时，将枝条的两处折弯（即所谓的矫枝），使插入花器的姿态成“く”字形。当然，“く”字形只是一个例子，即便是相同的枝，要想折弯，也可完全折成其他的姿态。

从众多枝条中选拔出的一枝，就如自身的肖像。我们从广口花器插多枝开始，接着选择一大枝赏玩其搭配，最后选择单枝的树杈插入细口瓶。所谓投入式插花，就是从许多枝中，发现“我的花”。为了找到“我”（单枝），首先要从插多枝开始，就如同人，如果不与很多人相会，就很难了解自己是什么样的人。