【诗文天地】笑

《笑》创作于1931年9月，收录于《新月诗选》，它是近现代女诗人林徽因的一首白话诗，诗中用诸多女性的意象展现了笑的美好。

诗人曾经说过：“写诗，或可说是要抓紧一时闪动的力量，一面跟着潜意识浮沉，摸索自己内心所萦回，所着重的情感——喜悦、哀思、忧怨恋情、或深或浅、或冷淡或热烈......”

这首诗描绘的是一个少女高雅纯洁的笑。在一连串的比喻中，笑从视觉渐次转入听觉，凭借视觉与听觉的通感，使笑不仅有了声响，而且具有了形状，从而给人以具体真切的感受。

本诗中作用的比喻   既实而形象，又虚而飘逸，给人以无限美好的想象。诗人所渲染的美，是一种纯粹的美、神圣的美直达人的情感世界深处。最后八个字，抽象的意象，更给读者带来想象的空间！

林徽因的诗给人的就是这样清新的感觉，优雅不附庸，深情不哀思。

这是一个东西方文化交融出的才女，是那个时代的像征与特色，那个时代有才华的女子们即有传统的道德观念，又有着先进的思想性，在她们身上烙印着那个时代深深的印迹。

她们与命运抗争却大多有着悲剧般的命运，林徽因是她们中的幸运者，这得益于她的坚韧，乐观和对生活与艺术的热爱。

林徽因似乎很擅长用通感的描述手法，比如她可以把儿子看作人间四月天，把水痘想象为诗意，再把笑流动为露珠。

笑，生于心间，洋溢在脸上的每一个细节之中。幸福的、美丽的笑容，感染着周围的一切，笑，就像水的波纹，荡漾开，流淌到“你”的心间。

诗人华兹华斯在他的《抒情歌谣集•序言》中，将语言文字的字面意义与比喻意义加以区分，他认为，语言文字仅仅是符号，诗歌中的隐喻乃诗人心灵所创造出来的，在诗歌创造的过程中，客观世界与诗人的主观心灵可以达到一种完美的高度契合，进一步，诗人的心灵在创造过程中可以完全不受外界制约，表现出一种无拘无束、自由自在的诗意的灵视，这时，客观世界的自然景象对诗人而言，只是一种慰藉、一种媒介，诗意的灵视毕竟是产生于诗人在心境的宁静中回忆所得。

明乎此理，我们便能由荷花或桃花这种媒介，去直接认识到诗人林徽因在诗里要呈现的是：一种来自自然和回归于自然的纯美– 最美丽迷人的笑。

可惜这种纯美并不是每一个人都能“发现”的，这正如华兹华斯《露茜组诗》里写道，露茜像隐藏在“青苔石畔的紫罗兰”，美得像太空中辉映着的一颗孤星般，却不见知于世人！

为什么露茜的美不为其他人所知而偏偏却为诗人华兹华斯独知？那么，诗人林徽因的笑呢？是不是也跟露茜与华兹华斯一样必须还原回归到一种特殊关系，才能解读出这种纯美？而这又是什么样的关系？

诗意继续向前推进。诗人林徽因纯美的笑，除了表现在唇边的梨窝外，也表现在她如天上明星般的明亮眼睛与耳边惺忪散乱的、轻软的秀发上。

但是，这又有什么特别呢？为什么这纯美的笑会像花影般涌进了“你”的心窝、让“你”甜滋滋地并且完全地盘踞着“你”整个心头？

诗人林徽因在这首诗里说的“你”究竟又会是谁呢？那种“神的笑，美的笑”与“诗的笑，画的笑”所表达出的纯美之确切意旨如何能被贞定住？

答案就隐藏在这首诗中

水的映影，风的轻歌。云的留痕，浪的柔波。

好了，今天的诗文天地到这里就要结束了，感谢大家的收听，如果你喜欢我们节目的话，可以在蜻蜓FM和多听FM上收听，我们下期节目再见。