如果没有他们的演技，《我不是药神》不会是“神”片！_【影视天天说】

徐峥、王传君、周一围……你pick哪一位？...

《我不是药神》口碑爆了！豆瓣9分，基本反映了该片水准：敏感的社会话题、法外义侠的设定、对现实的反衬、对制度的思考，这些都完成得很好。

高分与好口碑的背后，是一大波自来水的刷屏——不涂彩不抹粉不抛光，近年来少见的现实主义力作。

很久没有看过这样好好讲故事的国产现实题材电影了。

……

哪怕是以往最严苛的观众也不得不承认：这是一部难得的好作品。

但是，好题材不等于就能拍出好电影，浪费好题材的例子比比皆是。《我不是药神》的成功在于：每一个角色都有自己的灵魂，每一个演员都没有掉链子。可以说，如果没有他们的演技，这部片不会是“神”片。

卖药的人——程勇

作为一个困顿的中年男性，男主程勇胆小、贪财、贪色、没责任感、自私自利，甚至还有家暴倾向。

经历过种种事情之后，程勇却又变得无私，竭尽所能地帮助每一个病人，为他们代购印度格列宁。

扮演这样一个充满“转变”与“矛盾”的集合体，并不容易，但徐峥却“在这部影片里贡献了演艺生涯里最好的表演”，将程勇这个善良的“中年混子”诠释得超级接地气。

“我不想进监狱，我又没得白血病喽，你们有没有药吃关我什么事。”——徐峥的精确演绎，不仅让人看到他外在的懦弱与胆怯，更清晰地感受到了他内心的焦躁、无奈和辛酸。

“你不帮我，就只能对不起了。”——徐峥的举手投足间都是小人物的市井气息。

《我不是药神》是徐峥从影经历中哭戏最多的一部电影，可能演惯了喜剧，他说自己并不擅长哭戏，“哭戏对我来说一直是一个障碍，我没有在很多人面前痛哭流涕。”

但是整部片子看下来，即便是痛哭流涕，也不会让人觉得他的哭虚假或煽情。

特别是最后送别的哭戏，嘴角有笑，眼中有泪，徐峥的演绎让这个角色多了一点英雄主义。

电影故事的核心就是人物，人物作出的不同选择引导着故事的走向。人物立起来，才有感染力，才能让观众在电影中感受真实的代入感。

程勇重新回到印度，看到佛像的这一幕，成了整部电影的分水岭：前半段轻松，后半段弥漫着死亡的气息。

也成了程勇转变的关键点：从人转变成“神”。

至此，徐峥将程勇这个角色“立”了起来，并证明了他不仅能演好喜剧，也能刻画好这种平凡又伟大的人物。

吃药的人——吕受益

讲真，文娱君看到老吕这个角色的时候，第一眼并没有认出来，这就是演过《爱情公寓》关谷神奇的王传君。

“敬业是演员的本分”，在这里也不想讲太多王传君为“角色减肥”“两天不睡”的事，而是来聊聊他作为一个演员，演技如何？

稀疏的“病友发型”、厚重的大方框眼镜和三层口罩、毫无血色的嘴唇、背佝偻着……首先王传君在外表上就很有代入感。

其次是对角色本身的把握。

白血病人站在药厂门口集体抗议“天价药”，他躲在人群的最后面吃着饭，深知抗议无效，脸上写满了“我已经看透了这一切”的世故和狡黠。

为了跟程勇打招呼，他从脸上慢慢揭下了口罩，一层、两层、三层。一个病人的恐惧、窘迫被表现得淋漓尽致。

当躺在病床上奄奄一息的他看到程勇时，居然还能开着玩笑说：头发剪得蛮精神。

明明在笑着，却看得人想哭，这是王传君的能耐。

更让人触动的是这一幕——

在妻子怀孕5个月查出白血病，因为吃不起天价药，老吕每每都想自杀。

但看到孩子的那刻起，他说：我不想死，孩子还没有学会叫我爸爸。

淡淡的笑容与满足感，是对妻和子的温柔、对生命的渴求。

同样是笑，死前看儿子那一眼的表情，却是直接就让观众陷入无助和绝望里：一个活生生的人，因为穷，就这样被逼上了绝路。

《爱情公寓》第一季已经过去九年了，曾小贤还是曾小贤，但王传君却和“关谷”解绑了。

“抓”药的人——曹斌

说句实在的，文娱君是冲着周一围去看这部片的。

先来感受下颜值！可文艺可帅气～

这气质怎么着都要pick一下！但好在文娱君并没有被颜值冲昏了头脑，周一围的表现，确实没有想象中的出彩，甚至被一个老奶奶盖过了风头。

他饰演刑警曹斌，一直在法与情中挣扎，作为法律的执行者，他应该和假药贩子斗争到底。

可是当满头苍发的老奶奶，握着他的手说这些话时：

“小伙子，能求你别再查这种药了吗？我吃了三年的格列宁，把房子吃没了，家吃垮了，药假不假我们能不知道吗？你把他抓了我们怎么办？我不想死，我想活，行吗，谁能保证不生病呢？”他的表情，只是无奈。

这一段本来应该是最抓人情感，也是最能发挥出演技的一场戏，哪怕一个微微的皱眉，都能让这个角色鲜活起来。

但是周一围的情绪调动却明显不足。尽管他已尽量表现出了内心的矛盾与挣扎，但大多数观众表示，在这一幕流眼泪是因为老奶奶的走心演技。