能跟窦唯并称为“大仙儿”的，也只有这支乐队了

大忘杠！...

关于大忘杠这个名字的来源，乐队创始人宋雨喆解释说：“大忘杠，是小时候我姥爷抱着我的时候经常念的三个字。”后来就成了乐队的来源。贴在大忘杠身上有很多标签，例如世界音乐、实验音乐、民族音乐……理由是在大忘杠的音乐里能听到各种元素，甚至包括了对自然和道家的隐喻。

这从大忘杠小站公开的乐队成员名单上，或许可以看出点端倪——宋雨喆(人声、八弦班卓、诗琴)、胡格吉乐图(蒙古族，马头琴、口弦)、阿地力（维吾尔族，艾捷克、冬不拉）、张荐（电管风琴、半筝）、Tato(墨西哥籍，tabla鼓、萨满鼓、打击乐)、央吉（藏族，人声）。

宋雨喆自己表现得很随意，他无所谓归不归类。在他看来，所谓音乐的归类，更多是销售上的分类法，他没打算给大忘杠做什么定位。“我把有的东西拿出来，大家选自己能拿走的就拿走。”

曾经歌迷送给窦唯一个称号：“窦大仙儿”，用来形容他这些年抽象晦涩、先锋实验的音乐境界。其实被称作“大仙儿”的音乐人里，窦唯算一个，宋雨喆和他的大忘杠乐队可以算另一个。



看大忘杠之前，公司聚餐，同事说喝点黄酒，我罕见的没有推辞的意思，因为在我的理解，黄酒和大忘杠是一个语境。从来都是把看演出或者看电影当做一个仪式，娱乐已经够多了，不想我尊重的东西被消费被透支。

好像在张晓舟的「死城漫游指南」看到过木推瓜的历史，万丈豪情，古龙小说穿走的人物。我对文字着迷，总觉得一些字的搭配、笔画都好看。长大点明白，好看其实是顺眼，顺眼是因为对方是按照自己的审美成像。无论木推瓜还是大忘杠三字，还是乐手本身的颜值，都好看，都顺眼。原本8点半开场，9点到，风风火火来到酒球会。没迟到，特别好，迟到有负罪感。演出开始，和我预设的场面并无出入。仪式感很重，可能是乐器多而杂的原因，的的确确是一支小型交响乐。

宋雨喆长得真精神，白衬衫，笔直，头发扎着，乱的很自然，我脑海中「道士下山」小说的主角样子。特别有灵气，特别懂规矩。乐器一起来，就知道，今晚要跪着听。中途的歌有吼，有唱，有呜鸣，有碎念，古书、山海经，特别遥远。真好。我不知道怎么赞扬这种好。上一次让我跪着听的现场，是舌头。可能还是「文学性」的原因。第一次看大忘杠的演出和第一次看朱文的小说s'感动如出一辙，巨大的感动，想哭又哭不出是唯一的症状。中文语境里的深邃，情绪至上，好听或好看这些追求是低劣的。我知道这种感动会伴随我很久很久很久，每隔一段时间都会干扰我。

一切都恰到好处。

后面的SOLO也厉害，像是每个厉害的角色出来打一套拳。亮相。鼓手用极慢的手速敲出极快的速度。宋就像是莫大先生，整个大忘杠都太低调了。又有规矩，从另一个空间来的，他们的气质，远离互联网和酒球会。作家小说，对应可能得有个词叫「乐手音乐」。有些精英，有些不接地气，需要一些阅历、底蕴和机缘遇到。很早以前我听不懂这些，觉得难听爆炸。习惯了「好听」和旋律，对不连贯、不顺耳、不粘人的音乐难以入耳。我为自己的过去而遗憾。

创作和欣赏作品，是打怪升级。有人太懒，长期处于初级阶段。有人没慧根，长期处于自满阶段。有人心气太高，嫉妒太重，上不去，下不来，端着。我是第三种，看得懂听得懂写不出想不通。

想到徐浩峰的新片《师父》，二逼瓦西里的影评说《师父》装逼装的让他服气。对的，就是这种感觉，装逼，装成了一个平行的世界。你能看的懂，你能进得去，但是你写不出。服。

苦啊，想做个弱智。听到好东西总会犯矫情。幻想这样永垂不朽的作品能被我创作。特别特别，昨晚有种很强的创作欲被激发。所以多读多写多听多看厉害的东西，是真的有用。如大忘杠，你花两个小时的时间，能打开另一个世界，特别值得。

情绪比深刻重要，无论何种，喜怒哀乐能让我有一种往极端走，都是我非常推崇的。并不是杂食动物，只是信奉自己的情感，忠于感性。直觉不钝。所以大忘杠的音乐，大喜大悲，有哀有空，都好，都让我进去。我太矫情，容易深陷表面。

大忘杠这种乐队，如果到了你的城市，值得你喝酒、关机好好看，特别好。

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