【轻扬FM第十六期】用生命写歌_【轻扬之声校园广播站】

站站有话说有人说在台湾流行音乐界有两个人，常常用简单的词汇、句子和平实的谱曲来表现深刻的道理，...

站站有话说

　　　　　　　在台湾流行音乐界有两个人，常常用简单的词汇、句子和平实的谱曲来表现深刻的道理，一个是李宗盛，另一个是侯德健。可以说他们的创作更加接近艺术的本质。看似平凡的歌词中往往蕴含着高度浓缩的哲学智慧和人生感悟，这种感悟需要听者丰富的人生历练来体会。多年之后再听他的歌，依然津津有味。　　　　　　　

提到民谣其实每个人心中都有一首李宗盛，无论你喜欢还是不喜欢，曾经的小李，后来的老李，以及现在忙着烹饪和做琴的Lee，他的歌曲始终、多少、总会、偶尔出现在我们的岁月里。或者是《我是一只小小鸟》，或者是《为你我受冷风吹》，亦或者是《领悟》，也或者是那首《凡人歌》。然而一个人写一首好歌不难，难的是一辈子都在写好歌，可是李宗盛，却一直是用生命在写歌。

其实，从创作人的角度来讲，李宗盛当然不是最伟大的。至少，他没有罗大佑那样高瞻远瞩、文理并蓄；也不如崔健那样目光如炬、意识超前。从开始到如今，李宗盛一直纠缠于情爱的纠葛，偶尔玩几把深邃，也离不开柴米油盐。但从一个唱作歌手到音乐人再到制作人，直至华语乐坛教父级别的音乐人，如今回首李宗盛的音乐人生，倒是真能体悟到什么叫“用生命在写歌”。

这么多年宗盛大哥的音乐没有什么大的变化，没有追寻时髦的编曲，唱法也差不多，核心关注点仍是我写我心态。然而有朋友感慨道：“这样的歌，写一首就要少活十年。”五十多年的人生历练，平视众生，细致入微的观察体验，均被他巧妙的融汇一起，同样的个人心绪，只有他知道如何唱出他最大的功力。

欢笑与泪水也许不在脸上，甚至也不在直白的歌词里，正如《给自己的歌》一样，这样的歌写出来是阅历、是机缘也是一种自然。这样的歌，写一次伤一次身，因为需要歌者每次都回忆那半生。这样的歌曲，只适合当成歌收藏、聆听和压箱底，却不适合当成一种情绪和时尚去传播。

当人生多少有些故事，当往事多少有点起伏时，再回过头听李宗盛的歌曲，才终于如涓涓细流汇入心河，沁人肺腑和心脾。当情绪与情怀彼此纠缠，当音乐与经历互相缱绻，当这首《山丘》这首新歌的旋律响起，说致青春太矫情，说祭青春太伤感，说风花雪月不免华而不实，倒是《山丘》这首歌本身，最适合用来与往事干杯，用青春下酒。

山丘的歌词真的可以像一把刀但又坚固温柔，他没有可以刻意隐藏，也不必让你感伤。一次无意的挑逗，几年无奈的纠缠，咒骂也好，唏嘘也罢，醉了、醒了、哭了、笑了、都过去了，我们总要不断越过一个个山丘。好的音乐不止需要众人的赞誉，是你独处时看清自己的一面镜子。

想说却还没说的还很多，攒着是因为想写成歌，让人轻轻地唱着，淡淡地记着。少年时我们的“为赋新词强说愁”，如今再听听李宗盛的浅浅的一句，突然觉得那些华丽辞赋只是无太多阅历之人的专属。山丘，献给所有有故事的人，这是一首值得回味与感动的歌曲。