那些文青不想让人知道的摄影界老司机们

细数摄影界那些一言不合就开车的老司机...



文字 | nika 七八叔

插图 | 驿之 七八叔

排版 | stwatb

有时候 不得不承认自己的自私
故意把喜欢的作者、歌手、摄影师私藏
生怕被大众追捧后
便失去了独占的乐趣
但又不情愿他们的作品不为人所知
得不到认可
今天 我们就来聊聊
那些被艺术爱好者私藏的摄影界老司机

当代私摄影的鼻祖

14岁时离家出走

她与自我放逐于美国主流社会以外的青年人共同生活

怀着“自己记录自己的历史”的愿望

开始以摄影方式如实拍摄他们的群体生活

赤裸裸地展示了处于社会主流边缘的一部分美国青年的生活实态





这些作品于1986年以《性依赖的叙事曲》为名结集出版，引起引起巨大反响。她甚至在这本摄影集中放入了自己被男友打得鼻青眼肿的形象，以此打破摄影者只是观看的惯例，开创了一种大胆地将私人生活纳入纪实摄影视野的新型体裁。



“我的作品都是瞬间的拍摄，这种摄影形式更能贴切的表现爱的存在。我只拍摄我非常熟悉的人……我不是通过摄影寻找美的事物，只是把我所看到的那个人拍摄下来。虽然有人说摄影是一种攻击性的行为，但对我来说，拍摄照片时触摸、爱抚我眼前的这个人的一种行为，自己特有的表达我的敬意的一种方式。照相机在那种时候就是我的眼睛与手。“

——南·戈尔丁中国当代摄影师

被称为“中国最具传奇色彩的摄影家”

拒绝参加无数的影展

也拒绝别人为他拍照

15年，他如苦行僧一般生活、工作和学习


1996年至2004年，吕楠独自在西藏拍摄了他迄今为止最重要的作品《四季——西藏农民的日常生活》。七年时间，他几乎每年都有至少一半的时间生活在西藏。在他拍摄的40多个村子中，每个村子的海拔都在4000米以上，几乎每天他都要冒着沙尘暴往返于拍摄地点和驻地。而“休息”的时间，他也都用来学习柏拉图、歌德的著作，听巴赫的音乐，而正是这些几乎被“当代”遗忘的“伟大作品”成为了吕楠在西藏的精神动力。



“好东西是在沉默中完成的”

——吕楠



家族世代经营照相馆

与细江英公、森山大道等人一同设立了workshop摄影学校

1986年和东松照明、细江英公、森山大道在英国举办展览《Black Sun:The Eyes of Four》，确定了四人在国际摄影界的地位。

2012年6月9日因脑出血逝世。

其中，最负胜名的是摄影作品《鸦》。这部作品是深濑昌久注重对个人心境探索的代表之作，历时六年。作品中，隐晦的鸦，慑人的荒野，深沉的黑白阶调，深濑昌久将自己的忧郁心境完全显露。





《鸦》从1976年开始一直延续了十年才集结成书，当时的他正面临着人生的最低潮，婚姻受挫、工作停滞与自身性格的抑郁。透过相机，作者将这样的心情一一保留。影集

中展露出桀骜孤高，深沉幽远的意境，被《British Journal of Photography》杂志评为近25年来最好的摄影集。

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