【Mr.Melody】时空三部曲与之浪漫旋律

 

意大利导演朱塞佩托纳多雷也许是电影界为数不多的电影诗人了。舒缓而直指人心的叙述，具有童话气息的唯美氛围，以及对人性细致入微的体察，再加上西西里这个独来都会然淳朴美丽的神秘之地都会在托纳多雷的电影中酝酿成神秘的力量。

         拍摄完成于1988年的《天堂电影院》是让托纳多雷享誉国际影坛的一部电影，在这部具有童话色彩的电影中，多多和电影放映员阿尔弗雷多之间长达几十年如父如子的动人亲情是电影发展的主线。少年憧憬的视角并行于成年回望的唏嘘中，哀而不伤在节制中释放情绪。

       “每听一次都热泪盈眶”这是不少原声爱好者对这部电影中的主题曲的形容，“从没有一首曲可以像它一样震慑我的灵魂。”

这段主旋律清澈干净，小提琴为主加上一点黑管的演奏，缓慢而婉转，正如我们对于年少爱情的回忆。电影中的胶片剪辑将上世纪30-40年代电影中的经典爱情画面连在一起，而娓娓道来的音乐更像是诠释这些感情的独白。将这一首《Love theme》在无华的外表下，却描写出人性内心最深刻的感动与怀念，夹杂了惊喜与遗憾，追思与感慨，令人一时千头万绪，百感交集。正如影片最后所剪辑的众多接吻镜头一样，爱才是人生的唯一主题。

       在《天堂电影院》拍摄完成十年之后，另一部巨著《海上钢琴师》诞生了。这部长达169分钟的电影十分流畅，讲述了一个出生在海上也在海上死去，一生从未踏上过陆地的钢琴天才演奏家的故事。

      在这部电影里音乐就是这部电影的灵魂，正是那无处不在的音乐完美的展示1900那个诗意自由而又充满奇幻的世界。

音乐在一直带动着故事的发展。我理解的惊艳并不是与Jelly的斗琴，而是那个无名的看似普通的女孩的出现。此时的音调慢慢舒缓，淡雅，轻柔看似平静但蕴含着激动喜悦和忧愁，慢慢地音调高高的扬起，又慢慢的舒缓，这个女孩如同一滴出晨的露珠，落入平静的池塘般荡起圈圈波纹，此时的琴曲乍然而停，虽然只有瞬间，但这间隙的曲调变换折射出一种真爱的情节，单纯的细致的，优雅的，琴曲的舒缓与情节中1900瞩望女孩的眼神一样，单纯安静。除了淡雅，我不知道怎么来形如那段情景，两人像是能互相看见般的对视，琴调里蕴含了希望的依靠的感觉，伴随1900那看似呆滞的眼神，他似乎看到了未来，对于爱情或者希望的未来。音乐体现了1900的感情平静但又波澜。

      采用线性叙事方式的《西西里的美丽传说》相比另外两部，使他的“怀旧情绪”有了更直接的出口。不复杂的情节线铺展在色调美丽的画面下，随着音乐缓缓延伸。使电影本身具有整齐而又华丽的强大气场。也更让我记住了一位动人的女子，片中玛莲娜的扮演者——莫妮卡·贝鲁奇。

西西里